La Fundación Teatro Baralt recibe en su gran sala a la agrupación Fusionarte Teatro y Circo quienes presentan el domingo 29 de mayo, a las 11 de la mañana, su obra «Reverón», original de Robert Arcaya, para finalizar la programación del Mes del Artista Plástico.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 25 de mayo de 2016 (D58).- Sobre la obra, Robert Arcaya refiere que: «nació en una noche de desvelo con el libro “Dioses y demonios de Armando Reverón” como almohada, admirando su genialidad».

La danza, el teatro, la poesía,  la locura, la muñequería y por supuesto la investigación en torno a la luz, forman parte del mundo de Reverón que será manifestado en la puesta en escena. 

«Sólo con la fusión de la artes se podría lograr un acercamiento de lo que fue la vida del Maestro Universal de Venezuela», acota Arcaya, quien anticipa que la danza contemporánea y la acrobacia estarán presentes en la propuesta que disfrutará el público del Teatro Baralt.

Los coros serán interpretados por el Grupo Lírico dirigido por el Maestro Pierino Priolo, con música original de Iván Trejo, a quien la agrupación teatral rinde homenaje póstumo.

«Gracias a Reverón, pinto en escena una muñeca como creo él lo hizo, me vuelvo loco, me pinto el cuerpo y hasta me elevó a los cielos con la intención de dejar en la mente la pregunta ¿quién es este personaje que comparte junto a Da Vinci, Goya y otros Maestros de la historia en los grandes Museos del Mundo?»

La Fundación Teatro Baralt extiende una cordial invitación para disfrutar de esta excelente alternativa para el domingo 29 de mayo, a las 11:00 a.m., con entrada gratuita.

La reconocida directora de orquesta, Elisa Vegas, alzará su batuta desde este 20 de mayo en el Centro Cultural Chacao para abrir por todo lo alto la Cuarta Temporada de Zarzuela con «La Verbena de la Paloma», acompañada por la Orquesta Sinfónica Gran Mariscal de Ayacucho.

Caracas, DC, Venezuela, 12 de mayo de 2016 (D58).- Entre cantos y picarescas, este sainete lírico en prosa narra la historia real de un joven trabajador de una imprenta (interpretado por el tenor Francisco Morales) que provoca un escándalo por celos al ver a su novia (personificada por la soprano Annelia Hernández) junto a un anciano boticario (interpretado por Cayito Aponte), durante las fiestas patronales en honor a la Virgen de la Paloma.

Quien es considerada la directora venezolana más virtuosa del momento, coincide nuevamente en este nuevo proyecto con Cayito Aponte y la Orquesta Sinfónica Gran Mariscal de Ayacucho. Todos los mencionados vienen de presentar con gran éxito el laureado musical de Broadway, «El Hombre de la Mancha», en el Aula Magna de la UCV.

Y es que sin duda, la dirección musical de grandes montajes escénicos se ha convertido en una constante en la carrera de Elisa Vegas, lo cual puede deberse a la influencia de su padre, el reconocido productor musical y director de teatro, Federico Pacanins y su esposo, el famoso barítono Gaspar Colón.

Muestra de ello, es su destacada participación en el exitoso musical «La Novicia Rebelde», «Aldemaro», «Billo, una revista musical», las temporadas de ópera de Chacao y en las XVI y XVII temporadas de «El Cascanueces» del Teatro Teresa Carreño, entre otras.

Por lo que resta del año, Vegas seguirá combinando la dirección de orquestas con grandes espectáculos musicales, ya que al concluir la actual temporada de zarzuela, participará en varios eventos como: la opera «Elixir de Amor» (a presentarse en Guatemala y El Salvador),la ópera «El Caballero de Ledesma» (a presentarse en Japón),  «Un piano en Chacao» (proyecto infantil de Betsimar Díaz que se presentará en el Centro Cultural Chacao),  la temporada de ópera de Chacao, la ópera «Los Martirios de Colón» en el Teresa Carreño, una nueva temporada de «El Hombre de la Mancha» y la crónica-musical «La Canción de Caracas en Navidad».

Los interesados en disfrutar de su impecable dirección musical en «La Verbena de la Paloma» podrán hacerlo el viernes 20 de mayo a las 7:00 p.m., o el 21, 22, 28 y 29 de mayo a las 5:00 p.m. Las entradas pueden ser adquiridas en la taquilla del teatro y en www.ticketmundo.com

Sobre Elisa Vegas:

Egresada con honores del Conservatorio de Música Juan José Landaeta. Realizó estudios avanzados en la Escuela de Música Ars Nova y posteriormente se gradúa summa cum laude en la Escuela de Artes, mención Musicología, en la Universidad Central de Venezuela,ubicándose como primera en su promoción.

Se forma en la dirección orquestal de la mano del maestro Rodolfo Saglimbeni, y la cátedra de formación de directores de Fundamusical Bolívar. Por 3 años, cursa dirección orquestal en la «Canford School of Music» de Inglaterra, bajo la tutela de los maestros George Hurst, Dense Ham y Robert Houligan. También ha participado en cursos con los maestros Gunther Schuller, Sung Kwak, Collin Metters y Francisco Noya.

En la actualidad, esta Directora de Orquesta hace gala de una ascendente carrera que la ha posicionado como una de las batutas más destacadas de la emergente generación de directores venezolanos.

A la fecha, Elisa Vegas se desempeña como Directora Musical del Sistema Nacional de Orquestas (Fundación Orquesta Sinfónica Juvenil de Chacao), trabaja estrechamente con la Orquesta Sinfónica Gran Mariscal de  Ayacucho y se mantiene muy activa en pro de la promoción de la cultura en el país. 

La Fundación Circuito Sinfónico Latinoamericano Simón Bolívar, en colaboración con la Fundación Musical Simón Bolívar, ente rector del Sistema de coros y orquestas juveniles e infantiles de Venezuela, presentan la XIX edición del Festival Latinoamericano de Música de Caracas, con ocho conciertos de altísima calidad, en los que se escucharán unas cuarenta obras de reciente producción de compositores venezolanos y latinoamericanos, interpretadas por algunos de los más destacados músicos venezolanos.

Caracas, DC, Venezuela, 22 de mayo de 2016 (D58).- El Festival Latinoamericano de Música de Caracas, celebra sus veintiséis años de vida ininterrumpida, presentando esta XIX edición en dos partes, dado el éxito alcanzado en 2014.

El Maestro Alfredo Rugeles, Director Artístico del Festival, señala, que: «con este formato, que se celebrará del 22 al 29 de mayo, y entre el 23 al 30 de octubre de 2016 (año Internacional del Entendimiento Mundial) se aspira, por medio de la música, a promover la paz, a través de la educación y la creación».

«El público venezolano tendrá, una vez más, la oportunidad de acercarse, por partida doble, a la más reciente producción de la música latinoamericana contemporánea de concierto», afirmó Diana Arismendi, Directora Ejecutiva del Festival y Directora de Cultura de la Universidad Simón Bolívar.

«Este 2016, estaremos celebrando y homenajeando, los cien años del nacimiento de dos trascendentales creadores latinoamericanos: Antonio Estévez (Venezuela, 1916-1988) y Alberto Ginastera (Argentina 1916-1983). Ambos compositores fueron activos participantes, en las tres primeras ediciones del Festival en los años 50 y 60. También, lo dedicaremos a la memoria del insigne compositor venezolano, recientemente fallecido, Alfredo Del Mónaco, (1938-2015). Igualmente, estaremos homenajeando al compositor Juan Carlos Núñez, ganador del Premio Nacional de Música 2015», explicó Arismendi

«En esta primera parte de Festival Latinoamericano de Música, contaremos con la presencia de un selecto grupo de invitados internacionales: los compositores Alberto Guzmán Naranjo (Colombia), Orlando Jacinto García, (Cuba-USA) y Carlos Alberto Vázquez (Puerto Rico); y de los solistas Esteban Mujica, pianista venezolano-francés, y Lelio Olarte, violinista colombiano. Por Venezuela, participarán los compositores: Diana Arismendi, Marianela Arocha Bernal, Leo Duerto, Norman Gómez, Andrés Levell, Víctor Márquez, Raquel Quiaro, David Pedroza, Pedro Simón Rincón, Simón Rodríguez, Alfredo Rugeles, José Agustín Sánchez, Manuel Sosa, Ricardo Teruel e Icli Zitella», concluyó Diana Arismendi.

La agenda

Entre el 22 y el 29 de mayo, tendremos la oportunidad de escuchar tres magníficos conciertos sinfónicos, dos a cargo de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, bajo la dirección de los Maestros Alfredo Rugeles y César Iván Lara, con la actuación de la pianista Alba Acone, la soprano Sara Catarine y el actor y escritor, Luigi Sciamanna.

El tercer concierto, contará con los artistas invitados de Colombia, Alberto Guzmán Naranjo (compositor y director) y el violinista Lelio Olarte, junto a la Orquesta Sinfónica Juvenil del Conservatorio de Música Simón Bolívar.

El sábado 28 de mayo, la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas presentará, en homenaje al compositor venezolano Juan Carlos Núñez, Premio Nacional de Música 2015, su ópera «El tambor de Damasco», junto a un destacado elenco de cantantes venezolanos, bajo la batuta del Maestro Régulo Stabilito.

Entre el lunes 23 y el jueves 26, se ofrecerán cuatro conciertos de música de cámara de diferentes formatos, que incluyen obras de jóvenes talentos venezolanos, menores de treinta años; obras para clarinete y flauta solos, interpretadas por brillantes solistas de la OSSB; un recital único de música europea y latinoamericana en memoria del Maestro Pierre Boulez, en las manos del joven pianista venezolano-francés Esteban Mujica y por último, un maravilloso recital que conjuga música original para piano a cuatro manos y un homenaje al Maestro Antonio Estévez, en su centenario, con una extensa Antología de sus canciones, en la interpretación del Dúo Sans-Palacios y la soprano Cristina Núñez.

Esta edición, la acogen la Sala Simón Bolívar y la Sala Fedora Alemán del Centro Nacional de Acción Social por la Música (CNASPM), y la Sala José Félix Ribas del Teatro Teresa Carreño. La entrada a todos los eventos (conciertos, charlas y clases magistrales) será libre.

Los artistas invitados nos ofrecerán, no sólo sus obras e interpretaciones, sino también sus conocimientos a través de clases magistrales y conferencias dirigidas a nuestros jóvenes estudiantes y a un público interesado en la reflexión del pensamiento musical de nuestros días.

Así mismo, se podrá disfrutar de un fructífero intercambio de música e ideas, con compositores venezolanos de todas las generaciones, entre el lunes 23 y el viernes 27 en el Centro Nacional de Acción Social por la Música (CASPM), ubicado en Quebrada Honda, entre las 10:00 a.m. y 1:00 p.m.

Este evento de importancia artística, didáctica y de indudable integración regional para nuestro país, es posible gracias, al apoyo de la Corporación Andina de Fomento (CAF), la Fundación Enclave / Fundación BOD, la Embajada de Estados Unidos de América, la Fundación Mercantil, la Fundación Educativa Caroní, el Grupo Gomelast, el Hotel Paseo Las Mercedes, la Sociedad de Autores y Compositores de Venezuela (SACVEN), Óptica Caroní, la Fundación Meijer-Werner, y la Universidad Simón Bolívar.

Maracaibo inició un histórico e inédito periplo por la literatura, las artes y la cultura desde la plataforma tecnológica del internet, al convertirse en el primer centro donde convergen las diferentes manifestaciones del hombre, con la inauguración la semana pasada de la Biblioteca Virtual de Maracaibo «Randa Richani».

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 27 de abril de 2016 (D58).- La página web ofrece la oportunidad a sus usuarios de acceder a una gran variedad de secciones. Inicialmente ostentará más de 100 libros de la literatura universal.

Las personas podrán ver en línea, las dos galerías de arte con las que cuenta la municipalidad. Además, posee un espacio para  dar a conocer los personajes que hicieron la historia y riqueza del Zulia

Con entusiasmo y dedicación la Alcaldía de Maracaibo, a través de la Fundación Red de Bibliotecas «Dr. Jesús Enrique Lossada» (Fundabiblioteca) y la Dirección de Tecnología, puso en funcionamiento este centro educativo, literario, reflexivo y artístico único en toda Latinoamérica y el mundo.

El jefe del proyecto, José Luís Zambrano Padauy, comentó que «actualmente nos encontramos en un tiempo en el cual impera lo digital, cuya perspectiva modificará en poco tiempo todo el acontecer del planeta. Las bibliotecas convencionales pasarán a ser en unos años sólo en otra alternativa de encuentro. Ante tales cambios, surge  la necesidad de crear este centro especial vía internet, generando a través de la lectura un espacio cultural para varias generaciones».

Informó de que la  Biblioteca Virtual de Maracaibo «Randa Richani» presentará un mundo cultural del cual se desprende un sinnúmero de sub proyectos que cada día irán en aumento, pues sus límites son inconmensurables. Alegó que el crecimiento irá acrecentándose a medida que el público sea parte de la página, muestre su aceptación y se sienta parte de este espacio web.

Igualmente, Zambrano resaltó la importancia del proyecto para la región, sobre todo por hacer historia al no existir una biblioteca en el ciberespacio con características similares.

«Maracaibo copará el interés intelectual y literario gracias a la página. Hemos tenido reuniones con miembros de la Academia de la Historia del Zulia y con representantes de fundaciones, quienes han manifestado interés en realizar su aporte. No es común que los gobernantes apuesten por lo cultural, pero la alcaldesa Eveling de Rosales creyó y se enamoró del proyecto, por ello se convirtió en la hada madrina», agregó.

Variedad de espacios

La Biblioteca Virtual de Maracaibo «Randa Richani» es una página que facilitará la oportunidad a sus usuarios de acceder a una gran variedad de secciones y aplicaciones, disponiendo de diferentes fuentes y noticias culturales que enriquezcan el conocimiento. En ella se puede ver en línea, entre otras cosas, las dos galerías de arte que cuenta la municipalidad, como lo son: la Sala Expositiva «Gabriel Bracho» y  el Museo de Artes Gráficas «Luis Chacón».

Cuenta en su inicio con 100 libros de la literatura universal de grandes autores, siendo muchos de los títulos exigidos por la parte académica en bachillerato.

«Se podrán encontrar obras como "El Principito", "Don Quijote de la Macha", "Martín Fierro", entre otros. Además, su plataforma posibilitará el leerlos en línea o descargarlos en formatos PDF o Epub, para ofrecer mayor facilidad a los usurarios», alegó el jefe de esta biblioteca en el ciberespacio.

Asimismo, Zambrano Padauy destacó que se ofrecerá una sección sobre personajes zulianos, muy conocidos por nombre, pero desconocidos por sus obras. «También deseamos reconocer a otras personalidades que, de una u otra forma, hicieron un aporte importante para la región y no se les ha dado el valor o respaldo histórico en el tiempo. La intención es darle valía a nuestra historia y la riqueza del Zulia».

El funcionario municipal hizo hincapié en que los usuarios podrán ver una sección llamada «Noticias e Información», referente a hechos relevante sobre arte, cultura y literatura. De igual modo, quienes ingresen al portal, tendrán la oportunidad de efectuar sugerencias, comentar sobre los libros posteados y solicitar algún título, por medio del foro.

La extensa programación para celebrar el mes de la danza en el Centro de Arte de Maracaibo tendrá un cierre por todo lo alto el 29 de abril, fecha en que se celebra el Día Mundial de la Danza, la Plaza Baralt será el escenario donde distintas agrupaciones de la ciudad harán un recorrido por diversos géneros dancísticos para el disfrute de todos los asistentes quienes disfrutarán de este espectáculo al aire libre a partir de las 5 de la tarde.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 26 de abril de 2016 (D58).- Como es tradición, el Centro de Arte de Maracaibo presenta un trabajo hecho de la mano de los creadores de danza en la región, en esta oportunidad la propuesta de nombre «La Danza en varios ritmos» será interpretada por la Compañía Juvenil de Danzas Maracaibo, Allegro Dance, Taller del Movimiento, Danzas Natali, Generación, Yurubí Torres, Aeros Maracaibo, Danzas Alexander Rubio y Danzas Años Dorados. 

Los ritmos tradicionales, flamencos y hasta los más modernos como el hip hop se unirán en este encuentro de danza al aire libre para celebrar el Día Mundial de la Danza destacando la labor y creatividad de cada uno de los bailarines de la ciudad y del país, toda la familia podrá acercarse para conocer y recrearse con los distintos géneros que se presentarán este 29 de abril.

La cita es el viernes a las 5:00 p.m. en la Plaza Baralt con todas las agrupaciones haciendo gala de sus talentos al aire libre en esta gran fiesta de la danza organizada por el Centro de Arte de Maracaibo en tan importante fecha, la entrada es libre y gratuita para toda la familia.

La cantante y actriz venezolana que está de visita en el país después de su gran éxito en Miami presentará «Mi ex fue un error» los días martes, miércoles, jueves, sábado y domingo en el Centro Cultural BOD, solo por esta semana.

Caracas, DC, Venezuela, 22 de abril de 2016 (D58).- Judy Buendía llegó recientemente a Venezuela con el propósito de presentar por primera vez en Caracas su monólogo musical«Mi ex fue un error», que se ha ganado el puesto del más taquillero en Miami gracias al elogio de la crítica especializada y la ovación de pie del público que llenó los asientos de dos temporadas en el Paseo de las Artes.

Pero las funciones, pautadas inicialmente para Teatrex de El Hatillo, donde estrenó el 16 de abril con boletería agotada, tuvieron que suspenderse por la intensificación de la medida oficial de racionamiento eléctrico que afecta a los teatros que operan dentro de los centros comerciales, y que ahora tendrán que culminar sus actividades a las 7:00 p.m.

La medida tomó por sorpresa a Judy Buendía y a todo su equipo, quienes se movilizaron inmediatamente para poder cambiar de sala y cumplir con el objetivo inicial: llevar entretenimiento a los caraqueños y hacer que el público se olvide de toda la crisis que vive por una hora y quince minutos. 

«Quería que así como tanta gente disfrutó "Mi ex fue un error" en Miami, pudiera hacer lo mismo en Caracas. Da dolor ver cómo la calidad de vida del venezolano común se va a cero. Ahora ni siquiera pueden ir a un lugar "medio seguro" a ver teatro, cine o comerse unos churros (si los pueden pagar) apenas cae el sol. Mi solidaridad con todos mis colegas del teatro y todas las personas que han visto cercenado su derecho al trabajo por este nuevo racionamiento», expresó Buendía.

Jorgita Rodríguez en representación de VayaAlTeatro.com, empresa productora de «Mi ex fue un error» en Venezuela, aseguró que las funciones pautadas para Teatrex El Hatillo ahora se realizarán en el Centro Cultural BOD los días martes 26, miércoles 27, jueves 28, sábado 30 y domingo 1° de mayo.

Quienes deseen ver a Judy Buendía en este espectáculo, se toparán con la historia de una mujer que a través de canciones le revela al público las historias de todas sus anteriores parejas y por qué, en cada ocasión, no resultó el amor que esperaba.

Es una pieza teatral llena de extractos de canciones que la actriz y cantautora ha hecho conocidas con sus anteriores discos y otras que, con la letra adecuada a cada desilusión, le revelarán al público los detalles de sus relaciones amorosas en clave de humor. Mi ex fue un error muestra la increíble voz de Buendía, su perfecto timming para la comedia y su actuación elocuente, dirigida por el admirado Emilio Lovera en un texto escrito por ella misma junto a su hermana Emily.

Las únicas funciones de «Mi ex fue un error» en Caracas se llevarán a cabo los días martes 26, miércoles 27 y jueves 28 de abril a las 7:00 p.m. y el sábado 30 de abril y domingo 1° de mayo a las 4:00 p.m. en el PH del Centro Cultural BOD, que se encuentra en La Castellana.

Las entradas se pueden adquirir en www.ticketmundo.com y en las taquillas del teatro.

Más información: @JudyBuendia en Twitter e Instagram  www.vayaalteatro.com, @vayaalteatro en Twitter e Instagram, y teléfono (0212) 4170316

El sábado 9 y domingo 10 de abril la sala Ríos Reyna del Teatro Teresa Carreño presentó la obra Trance Continental, propuesta de la Compañía Nacional de Teatro y la agrupación francesa Vox International Théâtre, subieron al escenario más de 100 artistas de diferentes agrupaciones culturales, bajo un mismo discurso.

Caracas, DC, Venezuela, 12 de abril de 2016 (D58).- Bajo la dirección artística de Guillaume Paul, el espectáculo integró diversas disciplinas de las artes como la danza, el teatro, la música y el canto.

Presentaron de esta manera: «una experiencia que abre espacios de la integración, la tolerancia y el respeto entre personas de diversos lugares, entre europeos y suramericanos, que aprenden uno de los otros», refirió en un boletín el Ministerio del Poder Popular para la Cultura.

En ambas funciones, el público pudo disfrutar del talento de la referida compañía francesa y sus actores Maryline Messina, André-Paul Venans, Camille Pasquier, Lisa Lehoux, entre otros; así como niños y jóvenes del Taller experimental 23 de Enero, y los grupos Del Timbo al Tambo Teatro de Calle, y Oz Production.

También participaron la Misión Cultura Corazón Adentro, la Universidad Nacional Experimental de las Artes (Unearte), grupos culturales de la parroquia 23 de Enero, y artistas independientes provenientes de la ciudad de Caracas.

Un micrófono, un banquito, una luz y la historia de nueve meses y un parto siendo ella misma. Así describe la puesta en escena de »Soy de Pura Madre», su primer Stand-Up Comedy, la locutora y actriz venezolana, Ana María Simón. Este 07 de abril en el Centro Bellas Artes Ateneo de Maracaibo.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 07 de abril de 2016 (D58).- Basado en su reciente libro-best seller del mismo nombre con más de 15.000 copias vendidas, Ana María nos cuenta cómo se despojó de micrófonos y guiones (pero jamás de sus tacones) por nueve largos y particulares meses, para apropiarse de un sinfín de chupones y pañales que nunca habían tenido cabida en su vida. 

Conoceremos cómo fue el tránsito agridulce por el embarazo de la hija que nunca imaginó que llegaría a tener a sus 37 años. Todo esto compartiendo sus vivencias con su característico toque de humor, el mismo que ha cautivado a millones de venezolanos durante toda una vida de carrera artística.

Bajo la producción general de Bazar Más producciones y la dirección del talentoso humorista venezolano Bobby Comedia, «Soy de Pura Madre» es ligero, refrescante, vigorizante, colorido, emotivo, esperanzador y apto para toda la familia. 

La interacción con el público está presente durante todo el Stand-Up en donde Ana María explica por qué, de acuerdo a su experiencia, «ser mamá no nos vuelve del todo locas, pero nos deja en la parada anterior». 

Habla de la maternidad como pocas se han atrevido a hacerlo. Lo hace de una forma mucho más realista, menos clásica, más disfrutada y procurando que el humor (y el amor) estén presentes desde el minuto en el que se abre el telón.
 

«Soy de Pura Madre» va dirigido a hombres y mujeres que no se imaginan con un bebé en sus brazos, a las madres que ya lo tienen, a los padres que las acompañan y las han visto reír y llorar en menos de un minuto, a quienes no saben si; a los que definitivamente no; a quienes están a la espera (del bebé o del momento); a los que tienen cerca una embarazada y necesitan entender el por qué tantos altibajos en su carácter y en general a todo aquel que quiera pasarla bien mientras se entera de boca de Ana María (lo cual es garantía de humor, inteligencia, ironía y sarcasmo) por qué toda mujer que traiga hijos al mundo puede gritar a los cuatro vientos firme, con orgullo... y con dignísimas ojeras: ¡Soy de Pura Madre! 

Las instalaciones del salón Palma Real del Lago Maracaibo Club, mejor conocido por todos como el Club Creole, se convertirán este miércoles 6 de abril en una galería de arte que expondrá los trabajos de nueve artistas plásticos venezolanos que, impulsados por Pinturas Pinytex, mostrarán lo mejor de su talento en un evento que busca fortalecer la cultura nacional.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 05 de abril de 2016 (D58).- Desde las seis de la tarde de este día, el público en general podrá asistir de forma gratuita a la actividad que, además de la presentación de las obras artísticas, contará con la participación del grupo musical infantojuvenil «Orquesta Latino Caribeña», quienes serán los encargados de dar el toque musical al evento.

«En el marco de la celebración de los 30 años de la empresa, en Pinturas Pinytex hemos decidido crear esta actividad con el claro propósito de apoyar, impulsar y rescatar la cultura venezolana en nuestra sociedad. No sólo estamos orgullosos de nuestro maravilloso país, sino que también nos sentimos comprometidos con Venezuela y por eso impulsamos su arte», expresó el gerente comercial de la empresa, Ramiro Carvajalino.

Asimismo, informó que los artistas plásticos que estarán exponiendo sus obras artísticas serán: Adriana Lanni, Erwin Aguirre, Gregorio Boscán, Yanel Sánchez, Cecil Valera, Erwin González, Giovanny Paseri, Luis Gómez y Alejandro Plaza.

Impulsando lo nuestro

Pinytex, una empresa venezolana que durante 30 años ha manufacturado productos como el esgrafiado, texturizado, pinturas a base de agua y base solvente, desengrasantes, pego y estuco, también ha desarrollado planes sociales como «De la mano con el arte Venezolano», con el propósito de difundir y dar a conocer la cultura venezolana.

Por ello, las etiquetas de sus productos muestran las obras más emblemáticas de los nueve artistas que ahora tendrán la oportunidad de participar de esta exposición.

La cita es este miércoles a partir de las seis de la tarde en el Club Creole, en donde todos podrán ser testigos del talento artístico que abunda en Venezuela, en una tarde llena de cultura, música venezolana y mucho amor por lo nuestro.

NDP

Edición: Villasmil, Henry

La «Caravana de Olvidos» regresó, esta vez tomó el patrimonial espacio del Teatro Baralt de Maracaibo para celebrar el Día Internacional del Teatro la noche de este martes 29 de marzo desde las siete de la noche.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 29 de marzo de 2016 (D58).- Un espectáculo emocional que no se conforma con diálogos y monólogos, sino que al mismo tiempo, intenta lograr con éxito la transmisión de un mensaje silente

La obra se realizó en una comunión de esfuerzos de la Fundación Teatro Baralt,  Centro Bellas Artes Ateneo de Maracaibo y el grupo Actoral Teatro Acción y contó con una emotiva puesta en escena dirigida por Marcos Meza y Exio Carrasquero, más coreografía de Omaira Fuentes y totalmente gratuita.

«Caravana de Olvidos», es una obra inspirada en el texto del argentino Rafael Nofal «El Tiempo de las mandarinas», contada originalmente por tres personas y transformada para ser interpretada por trece aspirantes a la actuación teatral.

Una obra que cuenta historias de olvido, de espera y recuerdos. Una narrativa atemporal que viaja por los recuerdo comunes, los puntos de confluencia que conectan a los seres humanos, esos que tú y el de al lado vivieron y aún no han atrevido a contarse.

La danza interpretativa fue la elegida como herramienta del lenguaje. Dejar que el cuerpo hable cuando las palabras no son suficientes y conectar desde el cuerpo para tocar el alma.

Estará ambientada en un espacio exterior lleno de goteras imaginarias que todos albergamos, en la búsqueda de algo que jamás se va a encontrar si los espectadores no se atreven a su alrededor. Silencio. El silencio de las personas atrapadas en los recuerdos de la infancia, en simples vivencias de la vida, olvidados en memorias de un pasado con historia.

El 2016 estampa 17 años de trabajo ininterrumpido en el actoral TEA; agrupación de teatro que ha contado desde sus inicios con el respeto y aval del Centro de Bellas Artes, Ateneo de Maracaibo, y de organismos como el Ministerio de Cultura entre otras instituciones de carácter público y privado, que han reconocido en las propuestas escénicas de esta agrupación.

«Aire», «Let it be», «Ell@s Hablan Sol@s», «40 matas», «Anita La Huerfanita del Sol», «El Principito», «Caravana de Olvidos», «Soberanos Caníbales», sin duda han significado  un trabajo artístico de alta factura. 

Consolidado en más de 16 producciones que han trascendido el ámbito nacional para alcanzar escenarios de América del Sur y Europa, convirtiendo al Grupo Actoral TEA en referencia de excelencia y prestigio del quehacer teatral en Venezuela.

Convertida en la obra teatral más taquillera de los últimos años, «Venezolanos desesperados» regresa a Maracaibo para celebrar un año de éxitos con el público que vio nacer este fenómeno que reúne un elenco de estrellas de la televisión y el cine nacional. Vendrán las animadoras de «Sábado en la noche».

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 27 de marzo de 2016 (D58).- El montaje teatral más exitoso de los últimos años presentará su 10ª función en el Aula Magna de la URU el próximo viernes 1 de abril.

La décima función de esta pieza, original del zuliano Daniel Ferrer, se realizará el viernes 1 de abril en el Aula Magna de la URU  a las nueve d ela noche; contando con la participación especial de las animadoras del programa «Sábado en la noche»: Melissa Rauseo, Gaby Páez y Rocío Higuera.

Con la dirección de Javier Vidal y las actuaciones protagónicas de Astrid Carolina Herrera, Jean Carlo Simancas, Hilda Abrahamz, Luis Gerónimo Abreu, Beba Rojas, Juan Carlos García y María Gabriela Silva, «Venezolanos Desesperados» es una pieza humorística e irónica sobre la inmigración de venezolanos a distintos países.

Una estudiante que se va a Madrid, una actriz que se va a Estados Unidos, una profesora que se va a Panamá, un médico que se va a México y un ingeniero que se va a Colombia, cuentan sus historias desde el auto-exilio, los motivos que los llevaron a irse del país y el por qué en algunos casos, decidieron regresar.

La idea de emigrar viene haciéndose cada vez más recurrente en Venezuela. Por alguna razón, se tiende a creer que cualquier país es mejor que el nuestro.

Irónicamente, el emigrante pasa la vida extrañando lo que tuvo y que solo en la distancia logró valorar. El montaje invita a reflexionar sobre las miles de razones que existen para seguir viviendo aquí.

«Venezolanos desesperados» es una producción de Hispanomedio y las entradas para asistir a la función están a la venta en: mdticket.com.ve

Redacción: Canaán, Nayib

Edición: Villasmil, Henry

Durante una semana, entre los días 24 y 30 de abril, creadores de Venezuela, Chile y Cuba se darán cita en el Encuentro Internacional de Teatro, una iniciativa independiente que busca fomentar el intercambio cultural latinoamericano entre estudiantes y profesionales de las artes escénicas y, además, contribuir con el turismo interno, ofreciéndoles la posibilidad a los venezolanos de viajar a una ciudad que ofrezca una cartelera tan variada y valiosa como la que se presenta en la capital.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 23 de marzo de 2016 (D58).- La primera edición del festival independiente producido por Teatrónicos se celebrará en la ciudad de Mérida y ofrecerá talleres, conversatorios y presentaciones de Venezuela, Chile y Cuba

El Encuentro Internacional de Teatro, auspiciado por Movistar y Cerveza Zulia, se realizará en la ciudad de Mérida y tendrá como sedes a la Universidad de Los Andes, Unearte, el Centro Cultural Tulio Febres Cordero, La Escena, el Parque La Isla, la Sala José Ignacio Cabrujas y Burger Bar. Se presentarán 17 actividades (8 internacionales), divididas en 10 talleres, seis obras de teatro y un conversatorio.

Los invitados internacionales que participarán son: Rosa Landabur (Santiago de Chile), con el taller «Laboratorio de Dirección Teatral y Puesta en Escena»; Marcelo Quevedo, de la Escuela Nómade de Ariane Mnochkine (Arica, Chile), quien dictará el workshop «El presente mágico»; Mauricio Gutiérrez (Coquimbo, Chile), ofrecerá el taller «Payaso Latinoamericano e Improvisación»; Angelo Olivares (Valparaíso, Chile) con el taller «El trabajo del actor» y Rosa María Rodríguez (Cuba) dirigirá el taller «Actuar del teatro al cine».

También participarán las obras de teatro: «Algunos desamores para que te enamores» (Chile-Venezuela), «Héroe de Peñablanca» (Chile) y «Match de Impro» (Chile-Venezuela).

Venezuela estará representada con las obras de teatro «Paglia» (Gabriel Torres), «Cara o sello» (Henry Rosales) y «Ciudades» (Francia Unda) y los talleres «En este lugar, en este momento» dictado por el merideño Gabriel Torres; «Yo, nosotros, el espacio, signos e interrogantes», con Delbis Cardona; «Acondicionamiento corporal para actores y bailarines desde la danza tradicional venezolana», con Tatiana Gómez; «Deformance», dictado por Giusseppe Grasso y un seminario de actuación con las cartas del tarot que facilitará Darío Soto.

El Encuentro Internacional de Teatro es una iniciativa de Patricia Pacheco, actriz venezolana y fundadora de la agrupación Teatrónicos.

Ha trabajado en el teatro venezolano con directores de la talla de Orlando Arocha, Iraida Tapias y Diana Volpe, entre otros, y ha actuado en las películas venezolanas «Sheila, una casa pa’ maíta», «Infección» de Flavio Pedota y Tamara de Elia K Schneider; en las internacionales Roses for whom? De Mauricio Gómez, filmada en Los Ángeles y como protagonista en un cortometraje del director iraní Abbas Kiarostami, filmado en cuba, y «La vuelta», de John Robertson, una película hecha en Chile.

En ese país vivió por varios años, y tuvo la oportunidad de participar en las series de televisión «Juana Brava» y «Lo que callan las mujeres» antes de su participación en el montaje «Algunos desamores para que te enamores», obra que fue seleccionada para el Festival Internacional de Teatro de Arica (2015) en representación de Venezuela y que ahora tendrá una nueva presentación en Mérida.

Participó como actriz del taller del londinense Simon Phillps en la Escuela de Cine y TV de San Antonio de los Baños, Cuba.

El Encuentro Internacional de Teatro es una producción general de César Moreno, gestor cultural que hace vida en Mérida y productor de iniciativas como el Festival de Cine de Mérida y el Taller Internacional de Formación en Animación, entre otros.

Esta es una co-producción con Rosa María Landabur. Quienes deseen sumarse a la iniciativa, pueden realizar sus aportes a través de la plataforma de recaudación en bolívares www.patrocinarte.net

Más información: www.facebook.com/eideteatro y eitvenezuela@gmail.com

Más sexy que nunca regresa «La Beba Rojas» a Maracaibo para seducir a su público con el montaje «Beba en Cabaret», que presentará este sábado 19 de marzo, a las 7:30 p.m., en el local nocturno Alvarito, ubicado en la popular calle 72 de la capital zuliana.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 16 de marzo de 2016 (D58).- La  villana de la telenovela «Piel Salvaje», que actualmente transmite Televen, se nos presenta en esta oportunidad como una show woman, una mujer que a través del canto, la mímica y la actuación nos divierte, entretiene y educa en el escenario.

«La Beba Rojas» interpreta  tres  personajes muy particulares:  «La Diva Bipolar»: haciendo su aparición en escena con una imponente interpretación vocal y se paseará por los linderos del desamor y el despecho, «Carola La Sifrina»: llevando al público  a pasear y a recordar la música, moda y modismos de los recordados años 80 y «La Popular Wendy»: un personaje cotidiano que de manera pintoresca toca sin tabú el tema de la sexualidad como un servicio de necesidad social.

«Beba en Cabaret» es el espectáculo que muchos estaban esperando, un excelente show, en el que  el humor y la movida nocturna logran una atractiva combinación, una pieza escrita por Enrique Salas, con quién ya ha compartido éxitos en la obra «Relatos de alcoba», bajo la dirección  de Fabio Velásquez y la producción general de Zuny Silva y Kena Arrieta como Coproductora.

Luego de una temporada fuera de Venezuela, George Harris regresa con su stand up comedy  ¿Quién se quiere ir? para cautivar a los zulianos el domingo tres de abril  a las 6:00 p.m. en el Aula Magna de la URU.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 16 de marzo de 2016 (D58).- Tomar un avión e irse hacia cualquier destino se ha vuelto una solución para aquellos que ven complicada la vida en Latinoamérica.

Así, bajo esta premisa, un joven venezolano decide abrirse campo en Estados Unidos sin darse cuenta que empezaría a formar parte de un universo nunca antes explorado: ser inmigrante. George Harris nos narra las ventajas y bemoles de vivir en Venezuela con su montaje, un show homenaje para todos esos valientes que se van de sus países, para aquellos que siguen luchando en el destino escogido y para los no menos valerosos que deciden regresar.

«¿Quién se Quiere ir?», fue estrenada en el año 2005 en Madrid – España para luego traerla a Venezuela con el ánimo de reflejar la situación que están viviendo los países latinoamericanos. Ha sido presentada con gran éxito en dicha ciudad, así como en Caracas y otras ciudades de Venezuela, Miami y recientemente en New York.

George Harris, es actor, animador y ha sido importante motor de la nueva oleada del stand up comedy en nuestro país. Con los lunes de «micrófono abierto» en el local Teatro Bar ha incursionado en el género nuevos talentos con propuestas totalmente fuera de lo común.

Actualmente, reside en Miami con el el mismo show todos los jueves en la Sala Catarsis del Teatro Trail, introduciendo el género del stand up comedy en español.

La función, presentada en la capital zuliana por Olé Producciones, tiene a la venta sus entradas a través de la página web mdticket.com.ve.

El Aula Magna de la Universidad Rafael Urdaneta (URU) subió el telón el pasado sábado 27 de febrero para presentar el estreno nacional de «The man in the mirror», primer musical regional homenaje a Michael Jackson.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 03 de marzo de 2016 (D58).- El montaje de Willian Quiroz conquistó Maracaibo. Más de 30 actores presentaron una puesta en escena en la que fusionan el teatro con coreografías de Iris Fuentes y sus alumnas de Jazz Ballet del Zulia.

Los temas más exitosos del recordado «Rey del Pop» dieron vida al argumento de esta historia recreada alrededor de los años 80, en la que ofrecen una reflexiva retrospectiva que invita a perseguir los sueños personales y profesionales.

Al comienzo, aparece su protagonista, «Brian» (Leo Torres), quien se debate entre vivir la infelicidad de complacer los deseos de su padre o rebelarse para alcanzar su gran sueño: ser músico. 

Él vive una dramática situación que se construye a través de un concierto con historia, con referencias que fueron representativas para los jóvenes de su época.

Paralelamente aparece una apasionada bailarina «Katty». Ella busca la perfección para ser aceptada por su profesora, quien intenta frustrar su carrera con duras críticas.

En algún momento de la trama, el músico y la bailarina se encuentran y viven un romance que les permite fortalecerse mutuamente para conquistar sus más grandes sueños.

La pieza realizada con talento zuliano logró su objetivo: presentar un concierto con mensajes optimistas y asertivos.

El elenco estuvo compañado por una banda en vivo y la participación especial de músicos zulianos; Ana Lucía Belisario, Enio López, Sundin Galué, Vica, Luis Leal y Roberto Zambrano.

El público respondió con sus aplausos para agradecer el trabajo de un montaje realizado con una buena intención y que próximamente se dispone a recorrer las principales ciudades del país.