Un juego constante entre el mito, el designio de la vida, y la causalidad lógica y ambigua del hombre, así se presenta al lector los textos de un autor tan irreverente como Julio Cortázar, quien este año cumple 100 años de haber pisado este mundo tan conflictivo y amado para él. Por ello, el Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez ha preparado en su honor unas Tertulias Literarias para recordar, conversar, leer y reconocer a este preciado escritor argentino.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 25 de agosto de 2014 (D58).- Esta especial actividad se realizará mañana, día que se cumple precisamente el centenario del agasajado escritor. Las tertulias, que iniciarán a las 6:00 de la tarde en la Sala Audiovisual de CAMLB, serán orientadas por los escritores y correctores de textos Miguel Ángel Hernández y Luis Ángel Barreto. Asimismo, se proyectarán el documental «Cortázar» (2004), del director argentino Tristán Bauer y el cortometraje «Uróbrodos», de los jóvenes realizadores Eliangel Acosta, Evelín Bríñez, Oriana Camacho y María Ramírez.

Para Miguel Ángel Hernández, ganador del IV Concurso Nacional de Poesía 2013, entregado por la Casa Nacional de las Letras Andrés Bello, Cortázar es un virus; una voz que va contagiando al lector de ideas recónditas que solo se ven en sus experimentos densos y pueriles. Para él, «Rayuela» es un detonante en la literatura del escritor argentino; su estilo, su estímulo ensombrecedor, producen en quien se acerca al texto toda una experiencia lectora. Una experiencia de vida.

Por su parte, el poeta Luis Barreto confiesa que en Cortázar los lectores pueden descubrir la riqueza y la cercanía de la literatura con la vida las personas; sus matices y su carácter lúdico se apoderan de la cotidianidad de los seres humanos. «Si miras bien, a Cortázar lo puedes encontrar en cualquier lugar», explica Barreto.

Estas Tertulias Literarias, como comentaron sus orientadores, buscan generar un acercamiento al legado que Julio Cortázar dejó en sus novelas, cuentos, investigaciones, manías, vicios y aficiones. Asimismo, la intención es reinterpretar la voz del escritor argentino, más allá de las concepciones ofrecidas por el canon literario; su vinculación con movimientos y estilos que han sido poco estudiados. Finalmente, el complemento a las conversaciones lo darán par de trabajos audiovisuales donde se muestra y se presenta una percepción alterna de la vida y obra de este inagotable escritor.

El Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez y el Cine Club Luz se complacen en presentar el estreno nacional de Azú, la última producción cinematográfica del consagrado director venezolano Luis Alberto Lamata, el cual nos acompañará en esta excepcional velada que se llevará a cabo el próximo 23 de mayo a las 7:30 de la noche.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 21 de mayo 2013 (D58).- El estreno de Azú se enmarca en la conclusión de la Retrospectiva de Luis Alberto Lamata; esta se está desarrollando desde el 16 de mayo en la Sala Audiovisual del Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez, con motivo de presentar al público el trabajo de uno de los cineastas más destacados de los últimos años en nuestro país.

Azú cuenta la historia de una niña africana que ha sido secuestrada y llevada a la fuerza a tierras americanas, donde posteriormente fue vendida como esclava; un relato que se presenta como ejemplo de los ultrajes cometidos en la Venezuela colonial del siglo XVIII.

El director venezolano vuelve a recrear una producción de carácter histórico, dentro de la cual ofrece una perspectiva distinta de los acontecimientos enmarcados en la época colonial venezolana, apelando, esta vez, a la aventura de una niña que decide escapar de sus opresores y buscar con valor su libertad.

La Retrospectiva de Luis Alberto Lamata será un ciclo de películas en el que se presentan las producciones cinematográficas más significativas dentro de la filmografía de este director venezolano. La primera película que se proyectó fué Jericó (1991), el día jueves 16, luego, el lunes 20, Desnudos con naranjas (1997), seguida de El enemigo (2008), el martes 21, y finalmente Taita Boves (2010) el miércoles 22. Todas las cintas están programadas para las 7:30 de la noche totalmente gratis.

Luis Alberto Lamata es un artista arrojado a la formación de una conciencia social y cultural en nuestro país, inspirado en proyectar visiones históricas alternativas. Este artista venezolano nos presenta una producción que nutre los valores culturales de la sociedad venezolana, rescatando todos los elementos que confluyen en la formación de nuestra heterogénea identidad.

En el 2013 la Fundación Bienal Internacional de Flamenco se propone continuar proyectando a Maracaibo como una urbe capaz de ser anfitriona de importantes artistas y compañías del mundo dedicados de manera profesional a un arte que hoy es Patrimonio de la humanidad. En esta tercera edición, La Fundación quiere llegar más lejos de la meta trazada hace seis años, y con una producción ambiciosa, la ciudad ya está preparada para escuchar el ritmo del zapateo y sentir el duende en las tablas de los principales centros culturales.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 23, Feb. 2013 (NP).- El 20 de febrero está prevista la llegada de la invitada especial Concha Jareño, una de las máximas exponentes del género flamenco en España, quien dictará dos talleres en la Escuela de arte flamenco La Giralda (Del 21 al 23).

El domingo 24 de febrero a las 11:00 a.m. en el CAM – Lía Bermúdez se dará inicio a los espectáculos gratuitos de la III Bienal Internacional de Flamenco con la participación del Ballet Español Proart de México y el bailarin Stanislav Ryl'shchikov de Rusia.

El mismo domingo 24 de febrero a las 12:30 m., los organizadores inauguraran en el CAM -LB una muestra de fotografía y cine flamenco. Donde importantes fotógrafos y artistas audiovisuales de Nueva Zelanda, Argentina, Francia, Chile, España, EE.UU, Rusia y Venezuela mostrarán distintas perspectivas del género y las influencias artísticas que lo han marcado. 

El público podrá disfrutar en las salas 5 y 6 de los trabajos fotográficos de Juan Conca, María Paliakova, Diego Sandoval, Vannyver Viloria, Norge Boscán, Eduardo Méndez, grupo Son Miradas y los cortometrajes de los directores Manú Marpel, Charles Olsen, Jesús Reyes y Harry Mavromichalis que estarán expuestos hasta el 4 de abril.

Esta III Bienal tendrá una programación de clases magistrales gratuitas del 25 al 27 de febrero en el edificio La Ciega, sede de la Escuela de Artes Escénicas de la de la Facultad Experimental de Arte de la Universidad del Zulia. Estos talleres estarán abiertos al público en general, serán de diferentes niveles y la dictaran los maestros de los países invitados.

El lunes 25 de febrero será la intervención de la invitada especial, la bailaora española Concha Jareño, quien junto a la compañía anfitriona, La Giralda Ballet Flamenco harán vibrar el Teatro Baralt.

El miércoles 27 estarán presentándose en el CAM –Lía Bermúdez la Compañía Fusión Flamenco de Ecuador, la Escuela de baile La Romería y los músicos José Chirinos, Daniel Pirela y Agdi Sarmiento de Maracaibo.

Y el jueves 28 en el Teatro Baralt será la clausura del ciclo de presentaciones de esta III Bienal, contando con la participación del bailaor Jorge Antonio Noriega de México y la compañía Palenque de Chile.

Reseña histórica
En el año 2008 los reconocidos y laureados bailaores de flamenco del estado Zulia, Paola Tamayo y Fabián González concibieron la idea de llevar este género dancístico más allá de las aulas de la Escuela de arte Flamenco La Giralda y materializaron ésta idea con la primera Bienal. Hoy esta iniciativa es única a nivel internacional en el continente Americano. 

El festival se hace posible a través de la Fundación sin fines de lucro Bienal de Flamenco, cuyo objetivo fundamental es realizar cada dos años un festival de flamenco donde se incluye espectáculos, cursos, muestras de cine y fotografía de distintas compañías nacionales e internacionales en el estado Zulia, con la particularidad de que son completamente gratis; facilitando y estimulando el acceso de todos los sectores sociales al arte flamenco, nombrado por la UNESCO: Patrimonio Inmaterial de la Humanidad.

Es así como en febrero de 2009 logran convocar exitosamente a prestigiosas compañías de México, Venezuela y España, convocando a más 25 bailaores y músicos, llenando todas las expectativas del público que día a día durante dos semanas siguió las presentaciones y charlas, dando a demostrar que el flamenco es un arte de todo el que lo sienta y lo quiera hacer parte de sí mismo.
Compañías de 6 países han confirmado su asistencia.

La III Bienal Internacional de Flamenco recibirá como invitada especial, a la madrileña Concha Jareño, con los premios nacionales de arte flamenco de Córdoba 2007 «Matilde Coral» y «Mario Maya» y premio a la mejor coreografía solista en el Certamen de Coreografía de Danza Española y Flamenco de Madrid 2008.

Junto a Concha Jareño, otros países harán gala de su arte, pudiendo disfrutar de las diferentes tendencias y aportes que se le han dado al flamenco en países como Chile, que vendrá representado por la cantaora Ángela Fernández. Actualmente es Directora de la Compañía «Palenque» de baile y cante flamenco.

Por su parte, Rusia dice presente con la compañía «Herencia» a cargo de Stanislav Aleksandrovich Ryl’schikov, quien ha sido galardonado en 2005 con la Copa de Oro Rusia.

También estará la Compañía Fusión Flamenco de Quito – Ecuador, dirigida por la bailarina Adriana Mosquera, quienes presentarán una propuesta que entrelaza la danza contemporánea y el flamenco.
Compañía Fusión Flamenco Foto: Cortesía Cía. Fusión Flamenco (Ecuador).

Desde México nos acompañará el Ballet Español Proart, bajo la dirección artística de la maestra Adalina Carvajal Fonts, bailarina, coreógrafa y fundadora del Ballet Español de Cuba, quienes nos deleitarán con una propuesta de flamenco en puntas.

También de México – DF estará bailaor Jorge Antonio Noriega, director y fundador del Centro Profesional de Danza Tauro Flamenco, con una amplia experiencia cautivará al público con dos coreografías.

De Maracaibo – Venezuela habrán dos propuestas una, de la escuela de baile La Romería fundada en 1995 y dirigida por Carmen Garza que presentarán unas guajiras tituladas «Recuerdos en Ámbar» y unas seguiriyas «Ayes Negros».

Y por su parte, La Giralda Ballet Flamenco, quienes fungirán como anfitriones, compañía que se ha destacado en los últimos años por estar presentes en el movimiento cultural más importante de la región, que vio sus comienzos en 1997 con los solistas Fabián González y Paola Tamayo. La Giralda nos cautivará con Cañí, una propuesta que recoge un flamenco auténtico y temperamental.

La Giralda Ballet Flamenco: Compañía pionera en la región.

La Giralda fue fundada en 1996 por la Lcda. Laura Díaz y la profesora Paola Tamayo como centro formativo. Al año siguiente se constituye la compañía como cuerpo de danza con carácter profesional en la ciudad de Maracaibo - Venezuela. Su lineamento de trabajo es muy versátil en el área del flamenco, que contempla tanto lo purista del género como la interacción de éste con otras tendencias dancísticas. 

Sus primeros bailaores Paola Tamayo y Fabián González (ganadores del concurso «Espartinas 2002» en Sevilla – España), aportan toda su experiencia profesional en la consecución de los proyectos emprendidos por la compañía, con la cual han participado en importantes presentaciones, festivales y encuentros en España, Rusia, Perú, Chile, Colombia y Venezuela.