«Betulio» y «Arranca», ambos cortometrajes dirigidos por Javier Farías y producidos por Eleazar Gómez, fundadores de la productora zuliana Clap Media. El evento se llevó a cabo el pasado lunes 27 de junio a las 7:30 p.m. en el Teatro Baralt, el cual contó con la presencia del campeón mundial de boxeo Betulio González, protagonista del corto documental «Betulio».

Maracaibo, zulia, Venezuela, 02 de julio de 2016 (D58).- Los actores Camila Ríos y Juan Chango, parte del casting protagónico del cortometraje de comedia «Arranca», también asistieron al evento, así como también parte del equipo técnico y miembros de la productora.

El estreno se realizó en el marco del 5to aniversario de la productora zuliana Clap Media, el cual se celebra durante el mes de Julio.

«Betulio» es una mirada íntima de Betulio González, ex boxeador venezolano tricampeón mundial del peso mosca, quién a propia voz relata su historia, sus inicios, su pasado, sus experiencias y su vida actual.

«Nuestro mayor interés con ambos proyectos fue mantener siempre la escencia de las historias, por encima de la manera en como fuesen realizados», mencionó Javier Farias.
El cortometraje «Arranca» relata con humor y ocurrencia la historia de Tony quien perdió su trabajo y como último recurso para obtener dinero comienza a trabajar con su cuñado «El Menor» en uno de sus negocios turbios. Tony le pide la oportunidad de participar en el que sería su primer trabajo con él. Su torpeza e ingenuidad y una serie de hechos desafortunados marcan el desarrollo de un robo que nunca debió ser.

«Siento mucha satisfacción por haberlos culminado, son muchas las razones: porque lo hicimos de manera independiente y por haber contado con un equipo de profesionales que sólo demuestra todo el talento que tiene nuestra región. Muchas veces es complicado, pero intentarlo y trabajar para ello da como resultado estos cortos que hoy todos podemos disfrutar»… «Tener el privilegio de estar aquí y mostrar al público nuestro trabajo es el mejor resultado, esperamos sea el inicio de muchas otras historias que podamos contar para ustedes a través de producciones audiovisuales de calidad», señaló Javier Farias, Director, Guionista y Editor de «Betulio» y «Arranca».

«Es muy gratificante haber culminado estos dos proyectos desarrollados con muchos esfuerzo y dedicación, para finalmente tener la oportunidad de compartirlos con el público», nos indicó Eleazar Gómez, Productor General de «Betulio» y «Arranca», en cuyos planes futuros está proyectar ambas producciones en Festivales Nacionales e Internacionales.

Redacción: Marinela Acevedo

Edición: Villasmil, Henry
Imágenes: cortesía Clap Media














New York marcará el punto de partida del estreno de la película venezolana «Desde Allá» en las salas comerciales de Estados Unidos. La ópera prima de Lorenzo Vigas debutará el próximo miércoles 8 de junio en el prestigioso Film Forum, el único complejo cinematográfico independiente de la ciudad que convoca anualmente más de 250.000 espectadores.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 07 de junio de 2016 (D58).- La cinta ganadora del León de Oro en la Mostra de Venecia debutará en los cines de New York, Miami, Los Ángeles, New Orleans, San Francisco, Seattle y Chicago.

Desde 1970, este célebre teatro ubicado en Manhattan presenta una serie de películas de autor que abordan realidades sociales, políticas y culturales de todo el mundo.

En los últimos años, la directiva se ha inclinado en la programación de propuestas de «cineastas innovadores» y filmes «desafiantesx.

El lanzamiento «theatrical» también se realizará en las principales ciudades estadounidenses incluyendo, en un principio, a Los Ángeles, Miami, New Orleans, San Francisco, Seattle, Chicago, Columbus y Santa Bárbara.

Desde su estreno mundial en la edición 72 del Festival de Cine de Venecia, el encuentro «Clase A» más antiguo de su tipo,  la crítica de este país se ha manifestado a favor de la cinta.

Para Guy Lodge, de la revista Variety, esta historia sobre carencias emocionales presenta un «improbable romance con elegancia, sutileza y tensión», mientras que el periodista David Rooney, de The Hollywood Reporter, calificó la cinta como «tranquila, compleja y fascinante».

Entre las críticas más destacadas también se encuentra la de Jessica Kiang, del portal independiente Indiewire, quien manifestó que la propuesta criolla «anuncia la llegada de un nuevo talento», refiriéndose al trabajo de dirección a cargo de Vigas.

Además del lanzamiento comercial en territorio estadounidense, la obra protagonizada por Alfredo Castro y Luis Alejandro Silva se estrenará próximamente en las salas comerciales de España (22 de junio), Alemania y Austria (30 de junio), Israel (4 de agosto) y Suecia (26 de agosto). Pronto se confirmarán fechas en Portugal, Grecia, Dinamarca, Finlandia, Noruega, Turquía, entre otros mercados a los que apuesta el agente de ventas internacional de la cinta: Celluloid Dreams.

El recorrido por festivales internacionales también continúa. El lunes 6 de junio tuvo una nueva proyección en el Tel Aviv Internacional LGBT Film Festival, encuentro cinematográfico que se realiza actualmente en la segunda ciudad más importante de Israel. Asimismo, el 7 de junio se llevará a cabo una función especial en el Valletta Film Fest, en Malta, y a partir del 8 de junio formará parte de la selección del Sydney Film Festival, en Australia.

Hasta el momento, el filme producido Rodolfo Cova de Factor RH, Malandro Films y Lucía Films, con el apoyo del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), acumula 11 premios internacionales en dirección, guion, actuación y el respaldo del público. El esperado estreno comercial en Venezuela está pautado para el 2 de septiembre.

Twitter: @DesdeAllaFilm
Instagram: @DesdeAllaFilm
Facebook: /DesdeAlláFilm

Fuente y redacción: Jenny Navarro
Edición: Villasmil, Henry
Imágenes:@DesdeAllaFilm









La crisis venezolana se abre espacio en festivales de cine internacionales. «Normal» es la primera producción cinematográfica que aborda el tema de la intolerancia política, desde un punto de vista que demuestra ambas caras de un problema que nos atañe a todos y es clave para una necesaria aceptación.

Caracas, DC, Venezuela, 07 de junio de 2016 (D58).-  «Normal» tuvo su estreno mundial en marzo de 2016 en el Houston Latino Film Festival. A partir de ese momento, su carrera creció de forma imponente al ser incluido en grandes festivales como el Chicago Latino Film Festival, Cine Las Américas, Festival de Cine de Alicante, Leiden International Short Film Experience, Durban International Film Festival y el LIIFE Long Island International Fim Expo de Nueva York.

Su trayectoria permitió llevar esta historia venezolana a países como Armenia, Turquía, Indonesia y Egipto. Recientemente fue galardonado con el prestigioso Lola Awards del Philadelphia Latino Film Festival, donde especialmente fue seleccionada como película inaugural del festival.

Esta producción audiovisual está dirigida por Vadim Lasca, director y escritor venezolano que, después de culminar secundaria, se trasladó a Buenos Aires, Argentina, donde estudió Realización Cinematográfica.

Ha sido director de numerosos comerciales de tv y video musicales  para artistas como; Desorden Público, Malanga, Karina, entre otros.

También ha sido premiado por sus trabajos como director de «Tocando el Sol» de Lasca y «Fe» de la banda Elefreak. Es co-fundador de la compañía productora Albur, junto con la productora del cortometraje, Mariale Fleitas, quien  ha sido productora de importantes campañas para televisión y cine en Venezuela, numerosos videoclips y cortometrajes. Ahora desempeña un importante papel detrás de los premios recibidos por «Normal».

«En Venezuela actualmente tenemos dos fuerzas políticas que están mas enfocadas en defender sus puntos de vista y en vencer al contrario que en encontrar soluciones y espacios de diálogo. Esas fuerzas están representadas en "Normal" a través de los personajes que interpretan Nina y Slavko. Al comienzo me preocupaba si este conflicto sería entendido fuera de nuestras fronteras, pero en cada festival que hemos estado encuentro más y más personas que se sienten identificados, que vienen de países con radicalizaciones políticas cercanas a la nuestra», comentó Vadim Lasca.

«Normal» cuenta la historia de Fabricio un joven chavista que se encuentra atrapado en su casa durante los disturbios que ocurrieron en Venezuela el 2014. Alejandra, su ex novia opositora, quien participa en las protestas, es perseguida por la Guardia Nacional y llega, sin saber, hasta la casa de Fabricio, quien la ayuda a esconderse. Debido a la volátil situación en la calle, Alejandra debe quedarse con Fabricio hasta que sea seguro salir de ahí. Durante ese tiempo juntos deberán lidiar con sus diferencias políticas, que en el pasado ocasionaron su separación.

«Normal» es una producción 100% independiente realizada por Albur y el apoyo de un grandioso equipo de profesionales del cine nacional. Nina Rancel es actriz, cantante, bailarina y comediante que ha participado en varios largometrajes, como; «Esclavo de Dios» de Joel Novoa, «Tamarax de Elia K. Schneider y «El Peor Hombre del Mundo» de Edgar Rocca. Slavko Sorman es actor, animador y bailarín de musicales.

Ha desempeñado papeles en grandes obras de teatro como; «Macbeth» (2013), «Hamlet» (2012) y «La Fuga de Miranda» (2011).


La dirección de fotografía está a cargo de Reynaldo Ortiz. La dirección de arte por Daniela Hinestroza. El sonido por parte de Frank Rojas y el diseño de sonido a cargo de Gabriel Delgado.

Pueden ingresar a www.normalshortfilm.com para ver el trailer de «Normal», y para conocer más sobre esta producción pueden seguirlos en las redes sociales a @normalshortfilm, @alburprod y @vadimlasca.

«Normal» es ganador en el Philadelphia Latino Film Festival 2016 LOLA Award y selección Oficial en:

Houston Latino Film Festival 2016 (Houston, TX, USA)
Chicago Latino Film Festival 2016 (Chicago, IL, USA)
Leiden International Short Film Experience 2016 (Leiden, Netherlands)
Cine Las Américas International Film Festival 2016 (Austin, TX, USA)
Changing Perspectives Short Film Festival 2016 (Istanbul, Turkey)
The World Festival of Emerging Cinema 2016 (Trinidad & Tobago)
River Film Festival 2016 (Padova, Italy)
One Shot International Short Film Festival 2016 (Yerevan, Armenia)
Festival de Cine de Alicante 2016 (Alicante, Spain)
Philadelphia Latino Film Festival 2016 (Philadelphia, PA, USA)
Durban International Film Festival 2016 (Durban, South Africa)
Arroios Film Festival 2016 (Lisbon, Portugal)
LIIFE Long Island International Film Expo 2016 (Long Island, NY, USA)
Minikino Film Week 2016 (Bali, Indonesia)
Ekhnaten International Film Festival 2016 (Minia, Egypt)
Acharya Tulsi Short Film Festival 2016 (Rajasthan, India)

Fuente y redacción: Yuraima Mercado
Edición: Villasmil, Henry
Imágenes: @normalshortfilm




Normal (Short Film) - Trailer from Vadim Lasca on Vimeo.





El boxeo femenino tomó la gran pantalla venezolana. El filme nacional «La Gran Pelea», escrito y dirigido por Luis Cerasa, se estrenó en las salas comerciales del país el pasado 27 de mayo de 2016. La historia protagonizada por la actriz Juliana Cuervos y las debutantes Andreína Calderón, Ronnelys Guevara y Yulyannys Medina, presenta al público un drama familiar y social que sólo podrá resolverse en el cuadrilátero.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 02 de junio de 2016 (D58).- El filme se estrenó en Caracas, Maracay, Valencia, Barquisimeto, Maracaibo y las principales ciudades del oriente del país este 27 de mayo de 2016 y contó con el apoyo del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), La Villa del Cine y la productora Rodando Film.

«La Gran Pelea» es un proyecto producido por la Escuela Cine en Formación de Anaco, en el estado Anzoátegui, con la participación de estudiantes de la región bajo la supervisión y preparación de reconocidos cineastas venezolanos.

Este centro académico promueve una modalidad de capacitación, a partir de charlas y talleres de realización, el desarrollo de propuestas que reflejen el imaginario audiovisual de las regiones.

El rodaje de la cinta fue realizado en sectores populares de Anaco: mercados, gimnasios y centros educativos, entre octubre y noviembre de 2014.

Sinopsis

Helena (Calderón) enfrenta a su hermana en una dura batalla por el amor de su madre.  La descomunal fuerza de sus golpes la convierten en «La Ruda», una promesa del boxeo que despierta admiración y envidia.

«La Diabla» (Medina), líder de una banda, está decidida a cobrarle una deuda que no le pertenece. Las complicaciones en su entorno hacen que el distanciamiento con su hermana María (Guevara), ex boxeadora, sea inevitable.

Las protagonistas

El elenco es liderado por la actriz venezolana Juliana Cuervos «Mariaelena»: Profesional con más de 26 años de experiencia en actuación, dirección, producción y docencia. Licencia en Teatro Mención Actuación en el Instituto Universitario de Teatro (2004).

Los filmes venezolanos; «Brecha en el Silencio», «Sueño Down», «La Planta Insolente» de Román Chalbaud, «Azul como el Cielo» de Andrea Ríos y «La Gran Pelea» de Luis Cerasa se cuentan entre los trabajos cinematográficos más recientes en los que se ha destacado como actriz.

Andreína Calderon «Helena»: En 2013 inicia su formación artística a través de los talleres dictados por el actor venezolano William Goite y el español Paco Manzadeno. 

También formó parte del Proyecto de Capacitación «Campamento 5C», iniciativa de la Escuela de Cine en Formación y el Laboratorio del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) dirigida a estudiantes de la comunidad de la ciudad de Anaco, en Anzoátegui.

Participó en los cortometrajes; «Tú eliges la vista» (2012) y «Reflejos» (2013), interpretación con la que obtuvo el premio a Mejor Actriz en la segunda edición del Festival Clemente de la Cerda. Finalmente protagoniza el largometraje «La Gran Pelea».

Yulyannys Medina «La Diabla»: Estudiante del primer año de la Escuela de Artes Escénicas de la Universidad Nacional Experimental de las Artes (UNEARTE). Su capacitación en el área incluye cátedras con Ennio Velásquez, William Goite, Paco Manzanedo y Yajaira González.

Protagonista de los largometrajes; «Hijos de la Tierra» de Jacobo Penzo y «Al Otro Lado« y «La Gran Pelea» (antagonista), ambas producciones de Luis Cerasa.

Asumió el personaje principal del piloto de la serie de televisión «A Destiempo», dirigido por la reconocida cineasta Fina Torres.

También participó en los cortometrajes regionales; «La Rutina», «Tú eliges la vista», «Yo los libero», «Lotería» y «Fronteras».

Ronnelys Guevara «María»: Estudiante de la Escuela de Artes Escénicas de la Universidad de Los Andes. Los inicios en el área artística parten de la Escuela Cine en Formación de Anaco y varios talleres con Ennio Velásquez y William Goite.

Se involucró en diversas áreas (producción, dirección, guion, actuación) de los cortometrajes: «Ellie», «Reflejos», «Lotería», «Judas» y «Amelia».

En teatro, participó como actriz principal de las obras; «El Libertino Arrepentino», «La Tregoa» y actriz de reparto en «Septem Pecata» y «Barranca Abajo».

«La Gran Pelea» también cuenta con la participación de María Teresa Uriarte, José García y Javier Castro.

Las jóvenes protagonistas, Andreína Calderón, Ronnelys Guevara fueron entrenadas durante ocho meses en la Escuela de Boxeo de la ciudad gasífera para interpretar a sus personajes. 

El director

Luis Cerasa ha dirigido cinco cortometrajes y tres largometrajes en los últimos años, incluyendo el filme de misterio y suspenso «Al otro lado». También se desempeña como coordinador de formación del Sistema Nacional de Festivales y Muestras de Cine en Venezuela, y director del Festival de Cortometrajes Clemente de la Cerda, que este año llega a su quinta edición.

En 2014, fue homenajeado por la Fundación Manuel Trujillo Durán en el Festival de Cine Documental de Maracaibo por su trayectoria en el área de formación.

Ficha técnica

Dirección | Luis Cerasa
Guion | Luis Cerasa
Asesor de Guion | Henry Herrera
Producción Ejecutiva | Rodando Films
Productor Ejecutivo |Carlos Malavé
Producción General | Escuela de Cine en Formación (UCPA Morrogallo)
Productor General | Luis Cerasa
Co-producción  | Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), Fundación Villa del Cine, Sudameris Films
Director de Fotografía | Carlos Pedras
Director de Arte | Mailyn Guevara, Gio Rangel
Sonidista | Yerjhon López, Juan Molina Prado
Edición y Montaje | Javier Beltrán y Luis Cerasa
Post producción |Bolívar Film
Música | Unai Bolívar
Sonido | Juan Molina y Yerjhon Lin
Dirección de Actores | Enio Velásquez

Ficha artística

Juliana Cuervos «Mariaelena»
Andreína Calderon «Helena»
Ronnelys Guevara «María »
Yulyannys Medina «La Diabla»
Maria Uriarte «Yadira»

Redes Sociales

Facebook: LaGranPelea
Twitter: @LaGranPelea_                    
Instagram: @LaGranPelea           

Fuente y redacción: Erik Barráez Camero
Edición: Villasmil, Henry
Imágenes: @LaGranPelea_


















La película venezolana «Tamara», dirigida por Elia K. Schneider y producida por José R. Novoa, presentó su afiche oficial diseñado por Pedro Fajardo. Además, el pasado martes el filme presentó su tráiler en su canal de YouTube y en todas las redes sociales.

Caracas, DC, Venezuela, 20 de mayo de 2016 (D58).- Se eligió esa fecha para apoyar la decisión de la Asamblea Nacional de declarar el 17 de mayo Día contra la Homofobia, Transfobia y Bifobia en Venezuela. 

Esa iniciativa se logró gracias al trabajo de Tamara Adrián, primera diputada transgénero en Latinoamérica, en quien está inspirada la producción.

La película ya obtuvo un importante reconocimiento de la Secretaría General Iberoamericana (Segib), por su guion. Y pronto iniciará su recorrido por los distintos festivales internacionales.

«Tamara» es el cuarto largometraje dirigido por Elia K. Schneider, quien ha sido previamente reconocida y premiada por: «Huelepega», «Punto y Raya» y «Des-autorizados».

«Tamara» está protagonizada por Luis Fernández; con las actuaciones de Prakriti Maduro, Karina Velásquez,  Mimí Lazo, Julie Restifo, Carlota Sosa, Jhovana Lozada, Alberto Alifa, Gerardo Blanco, Tamara Adrián, Samantha Dagnino, Laureano Olivares, Guillermo Londoño y Leandro Arvelo.

Las redes sociales oficiales del filme son: tamarapelicula en YouTube, Facebook, Instagram y Twitter.

«Tamara» sinopsis
Su historia se remonta cuando era abogado, vivía con su familia de clase media, esposa y dos hijos, pero todo cambia cuando ocurre la necesidad de dar los primeros pasos, para aceptar su verdadera identidad y el deseo de sentirse plena como mujer.

Una historia de aventura y drama, que evidencia el maltrato, la verdad y la transfobia del venezolano desde hace varias décadas.

La película la cual se espera, que se estrene para mediados del 2016, supone un cambio radical en la cartelera del cine en Venezuela y un aporte para la diversificación de los cortometrajes en festivales internacionales.  

Redacción: Hennel Huerta (DLV) | Donny G. (vosmagazine.com.ve)
Edición: Villasmil, Henry
Imagen: cortesía @tamarapelicula







Una pareja que vive en el páramo andino protagoniza «Tisure», el cortometraje que representa a Venezuela en la Selección Oficial del la edición 56ª del Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias (Colombia), el evento de este tipo más antiguo de Latinoamérica. Dirigida por Adrián Geyer, esta es la única producción venezolana en esta competencia, que se llevará a cabo del 2 al 7 de marzo. 

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 1 de marzo de 2016, (D58).- El cortometraje se medirá en total a 17 producciones internacionales del mismo formato, provenientes en su mayoría de Brasil, Colombia, Chile, México, Portugal y España. Conformado por una narrativa de planos secuencias fijos, el filme confronta la fragilidad del entorno y el ritmo de vida de sus habitantes con el de la cotidianidad citadina. 

De corte experimental, forma parte de la segunda fase del Proyecto JFS, iniciativa que emprende un grupo de jóvenes cineastas para visibilizar el universo del artista merideño Juan Félix Sánchez, un personaje enigmático del pueblo de San Rafael de Mucuchies, ganador del Premio Nacional de Artes Plásticas en 1989. Fue filmado en el Tisure y el Potrero, espacios en donde el mencionado escultor, arquitecto, agricultor y pintor se inspiró para dar luz a sus obras.

«Tisure» ya ha logrado destacarse en su recorrido por diferentes festivales internacionales. En noviembre se alzó con el Premio del Público por votación online en el Festival Internacional de Cine de Estocolmo, en Suecia, y previo a este evento fueron reconocidos con una Mención Especial del Jurado en el Festival Tous Écrans de Ginebra, en Suiza. Además, participó en la competencia oficial de certámenes en Huesca (España) y Utah (Estados Unidos).

Redacción: Ultimas Noticias 
Edición: D58
Foto: Cortesía 




El próximo 23 de febrero, en la iconográfica Cadena Americana Bar & Rest. Hard Rock Café del Centro Sambil, se llevará a cabo la segunda Conferencia y Rueda de Prensa de la tan nombrada Producción Cinematográfica Venezolana Golpe Duro.

Caracas, DC, Venezuela, 22 de febrero de 2016 (D58).- Golpe Duro ha reunido a un gran staff que han denominado «El alto mando actoral 2016».

La película que concentra por primera vez en la historia del cine venezolano a personalidades célebres, no sólo de este ámbito sino también del teatro y la televisión y que contará con más de 154 actores que han sido seleccionados para el reto de esta película, cuyo rodaje se iniciará el mes de marzo del presente año.

En el mencionado encuentro estarán presentes: Renato Gutiérrez, Dimas González, Marcos Campos, Marcela Girón, Julio Mujica, Pedro Alván, Esther Orjuela, Ange Unda, Ramón Hinojosa, Juan Carlos Hermida, Carla Jordán, Betzabeth Contreras, Franco Bellomo, Natalia Monasterio, Nelson Carranza, Neil Castro y su director Dorian Ortiz, entre otros, quienes han apostado en dar un giro al cine venezolano.

En el evento que se tiene previsto comenzar a las 7:00 p.m., habrá un show único y sorprendente, más la invitación de artistas especiales, que distingue a la productora Hard Punch Entertainment, garantizando una grata presentación especial a los medios y sus actores.


NDP




Este 28 de enero los cultores, hacedores, productores y espectadores de la cinematografía nacional celebrarán el Día del Cine Venezolano, que arriba a sus 199 años. Desde el 28 hasta el 4 de febrero podrán disfrutar de varias cintas venezolanas en las salas de cines. 

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 27 de enero de 2016, (D58).- El Día del Cine Venezolano se conmemora desde 1897, cuando se realizó en el país la primera proyección en el Teatro Baralt de Maracaibo de dos películas que marcaron el inicio de la cinematografía nacional: «Un Célebre Especialista Sacando Muelas en el Gran Hotel Europa » y «Muchachos Bañándose en la Laguna de Maracaibo », ambos filmes dirigidos por Manuel Trujillo Durán.

Como parte de las actividades de celebración, desde el 28 de enero hasta el 4 de febrero se proyectarán 11 películas venezolanas en las salas de las cadenas privadas Cines Unidos y Cinex de Caracas, Valencia, Maracay, Barquisimeto y Maracaibo.

Las películas que podrán disfrutar los espectadores serán «Tres bellezas», de Carlos Caridad Montero; «Hasta que la muerte nos separe », de Abraham Pulido; «Liz en septiembre », de Fina Torres;  «Las caras del diablo 2 », de Carlos Malavé; «Dauna, lo que lleva el río », de Mario Crespo; «Meñique», de Ernesto Padrón; «Paquete #3», de Alfredo Hueck; «Libertador», de Alberto Arvelo, y «El desertor», de Raúl Chamorro.

Asimismo, será proyectada «La distancia más larga», de Claudia Pinto, producción nacional nominada al Premio Goya como Mejor Película Iberoamérica 2015, y «El infierno de Gaspar Mendoza», primer largometraje realizado por el cineasta Julián Balam, que en los próximos días participará en el Festival Fanstaporto en Portugal.

Redacción: D58 / AVN 
Foto: Agencias 





La noche del pasado 22 de enero se estrenó el cortometraje «Héroe en banca» del director zuliano Alejandro Arteaga, en el teatro Lía Bermúdez con el nuevo formato digital, cita a la cual asistieron medios de comunicación, actores, personas que trabajaron en el proyecto y público en general. Esta historia participará en el proyecto «Venezuela en Corto» que permite exhibir los cortometrajes venezolanos en las salas de cine antes de cada película.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 25 de enero de 2016 (D58).- La historia, que se desarrolla en 12 minutos y está protagonizada por César Román, Angie Prieto, Isabely Chirinos y Kristhofer Mújica, describe como un padre con problemas de ira intenta recuperar el amor de su hija. 

Alejandro Arteaga, director de «Héroe en banca», explicó: «si bien la película la ambientamos en temporada de béisbol, no es sobre el deporte, esta es una película sobre la familia, sobre el amor paternal».

Asimismo indicó que este corto se grabó completamente en Maracaibo en 10 días y que el 90 % del equipo de trabajo es de esta ciudad.

Por su parte, César Román, reconocido actor de cine y televisión, comentó: «lo que plantea el cortometraje que lo hace hermoso, es el mensaje positivo, vemos a un personaje completamente arrepentido más allá de un sentimiento de culpa o de una tristeza que lo embarga, es la motivación que siente de hacer algo, de accionar, que el arrepentimiento signifique cambio y que lo demuestre realmente al punto de hacer algo que por lo menos le devuelva la confianza de su hija "Amanda" y su esposa "Sara"».

Angie Prieto, quien interpreta a «Sara» la mamá de «Amanda» y esposa de «Miguel» (César Román), manifestó que participar en esta obra fue una experiencia divina. «Desde el casting, desde que llegué a Maracaibo, los 10 días de filmación fueron maravillosos, me trataron como una reina y la comida estuvo fabulosa».

«Héroe en banca» fue producido por Monstruo Sagrado TV Films y el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), en coproducción con Mestizo Producciones, Lara Zulia Films, Clap Media, y también contaron con el apoyo del equipo y Fundación Águilas del Zulia.

Al culminar la proyección del cortometraje, «Agui», la mascota del equipo Águilas del Zulia, salió al frente del público para bailar y alegrar a los presentes.

«Héroe en banca» en las redes: Instagram: heroeenbanca | Twitter: @heroeenbanca | Facebook: heroeenbanca

Redacción: Morillo, Fátima
Fotos: Villasmil, Henry


César Román, Isabely Chirinos y Angie Prieto

Angie Prieto

Alejandro Arteaga

César Román

Goya Sumoza

Regulo Pachano Olivares, Presidente del CAMLB













La primera película de terror venezolana continúa su recorrido internacional. Este jueves se suma a un nuevo mercado cinematográfico latinoamericano en su lista de lanzamientos, al estrenarse en 18 cines de Chile, mientras que el próximo 28 de enero se exhibirá en 40 pantallas de Argentina.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 21 de enero de 2016, (D58).- Luego de su estreno  en la cartelera venezolana, en el 2013 y tras obtener reconocimientos en importantes festivales de cine fantástico «La casa del fin de los tiempos » sigue dando frutos. 

El filme fue escrito, y dirigido por Alejandro Hidalgo; y se ha distribuido en 33 países y concreta ocho estrenos comerciales en salas de cine. Previamente se exhibió en Venezuela, 100 salas en Rusia, Colombia, Turquía, Perú y Bolivia, y ha logrado distribución digital (Televisión, Video On Demand, Bluray y DVD) en 17 países, entre los que destacan Estados Unidos (Disponible en Netflix), Alemania, Reino Unido, Francia, Canadá, España, Japón, Corea del Sur, China, Portugal, entre otros. 

También se espera que la corrida comercial en salas de cine por Latinoamérica continúe en febrero, al concretarse la exhibición en Panamá, Guatemala, Costa Rica, Honduras y El Salvador.

Redacción: Vílchez, Mileidy /El Universal 
Foto: Agencias 





La película que relata la vida de Felipe Pirela ya lleva 210 mil 829 boletos vendidos, superando a «Hasta que la muerte nos separe». La cifra fue aportada por la Asociación de la Industria del Cine (Asoinci). Este último cómputo incluye las cifras del lunes 11 de enero de 2016.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 14 de enero de 2016, (D58).-  La película «El malquerido», de Diego Rísquez, ha cautivado corazones, derramado lágrimas y también robado sonrisas, desde que se estrenó el pasado 18 de diciembre de 2015, pero este no es el único logró que ha obtenido. La cinta ya suma 210 mil 829 boletos vendidos, según la Asociación de la Industria del Cine (Asoinci). Este último cómputo incluye las cifras del lunes 11 de enero de 2016.

Con este número, el filme que relata la vida de Felipe Pirela supera el récord que impuso «Hasta que la muerte nos separe» y le roba el título como la producción nacional más taquillera de 2015.

El filme, que se estrenó en 47 auditorios y se puede ver en 54 salas de distintas ciudades del país, es protagonizado por Jesús «Chino» Miranda. En su debut cinematográfico le acompañan los veteranos Greisy Mena, Sheila Monterola, Héctor Manrique, Mariaca Semprún, Carlos Cruz y Sócrates Serrano.

Redacción: Vílchez, Mileidy / El Universal
Foto: Agencias 





Este viernes 15 de enero se estrena en Venezuela la película «Devuélveme la vida», del cineasta venezolano Alain Maiki. El Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (Cenac) presenta esta obra como la primera película venezolana en estrenarse este año. Henry Zakka, Dad Dáger, Mónica Pasqualotto y Carlos Julio Molina Trece son algunos de los actores que forman parte de esta cinta grabada en Miami, Estados Unidos.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 13 de enero de 2016 (D58).- «Devuélveme la vida» está producida por Salvador Palli, Dani Cedeño y Nena Abdelnour, mientras que Maiki coescribió el guión y compuso algunas de las canciones de la película.

Un grupo de narcotraficantes mexicanos y venezolanos tiene su centro de operaciones en Miami, donde la DEA le hace seguimiento. En medio de esa vorágine de secretos y negocios turbios, una niña sufre por la adicción y los delitos que comete su madre, vinculada a esa red. Esas son las historias principales de «Devuélveme la vida».

«Trabajo con actores venezolanos con una estética internacional. La idea es competir con las grandes producciones», indicó Maiki, quien está residenciado desde hace 17 años en Estados Unidos. 

«Devuélveme la vida» formará parte de la programación de Los Angeles Film Festival Awards, que se llevará a cabo los días 23 y 24 de enero. En Venezuela está previsto que la producción se proyecte en aproximadamente 25 salas. 

Cabe destacar que el Cenac no financió la realización de «Devuélveme la vida», solo se encargará de la promoción y distribución. Según Maiki, los recursos para la realización de esta cinta provinieron de los productores, además del propio cineasta.

Redacción: Morillo, Fátima
Fuente: El Nacional
Foto: Agencias







«Ley de fuga», de Ignacio Márquez
El Festival Internacional de Cine de Caracas regresa con una segunda edición, la cual se llevará a cabo desde el 24 de febrero hasta el  1 de marzo. De las 58 películas que participarán en el Festival, 10 son de producción venezolana que formarán parte de la programación de largometrajes, mediometrajes y cortos.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 5 de enero de 2016 (D58).- En su sección de películas de ficción, en las que figuran 10 trabajos, están las venezolanas «Ley de fuga», de Ignacio Márquez, y la coproducción con España y Cuba, «Meñique», de Ernesto Padrón, que el año pasado tuvo aproximadamente 70 mil 483 espectadores. 

«Ley de fuga», de la Villa del Cine, se estrenó a finales de septiembre de 2014 y tuvo 19 mil 019 asistentes.
Los documentales nacionales que participan en esta edición son «Favio, la estética de la ternura», de Luis y Andrés Rodríguez, y «Sabino Vive», de Carlos Azpúrua. Ambos estuvieron el año pasado en salas del país, en las que el primero registró mil 793 espectadores y el segundo tres mil 310 en un año en el que el largometraje de no ficción de producción venezolana más visto fue «Ti@s», de John Petrizzelli, con ocho mil 465 entradas vendidas. «El silencio de las moscas», de Eliézer Arias, sumó aproximadamente mil 894. 

Las películas en competencia fueron elegidas por un comité de selección designado por la Secretaría de Identidad Caraqueña del Gobierno del Distrito Capital, que organiza el festival, cuyos miembros mantienen en secreto. 

Los responsables del certamen solo aseguran en las bases del concurso que ese grupo estuvo integrado por «personas vinculadas al quehacer cinematográfico y audiovisual». El jurado aún no ha sido designado, pero sus miembros sí serán de conocimiento público. Tampoco se han definido las salas. 

En la sección de mediometrajes y cortos, que constan de 38 trabajos, figuran las producciones venezolanas «El vuelo del buitre», de Hugo Gerdel; «No justice, no peace» – Baltimore 2015, de Ana Laura Pereira y Erick Splinter; «Bosque muerto», de Lorena Colmenares; «No jile», de Carolina Dávila y «Voilá!», de Melina Hidalgo Llovera.

El festival, que incluye 16 seriados de televisión, ofrece 10 mil dólares como parte del premio para largometrajes de ficción y documentales, y cuatro mil dólares para los trabajos ganadores de menor duración.

Redacción: Morillo, Fátima / El Nacional
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Tras visitar la ciudad natal de Felipe Pirela, Maracaibo, en el primer preestreno de «El Malquerido», el elenco en pleno llegó a las instalaciones de Cines Unidos en el Centro Comercial Líder para el estreno nacional de la cinta. Tres días después, la cinta ya suma más de 22 mil espectadores en un exitoso primer fin de semana.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 22 de diciembre de 2015 (D58).- «El Malquerido» representa una época muy específica de Venezuela, entre los años 50 y 70. Para Diego Rísquez, el director, es la Venezuela que entra a la modernidad. También acerca al público a los peinados y los vestuarios de la época. 

«La musicalización, el arte, la colorización» son fortalezas de la película para el actor Sócrates Serrano, quien interpreta al abogado de Felipe Pirela en la película. 

Para quien interpreta a la esposa del cantante, Greisy Mena, la experiencia de trabajar con Jesús Chino Miranda como pareja fue un reencuentro que saltó de la pantalla chica a la gran pantalla, dado al trabajo que hicieron en la telenovela «Un esposo para Estela». 

Mena también aseguró que esta película es una manera de rescatar la historia de quien se considera como un patrimonio nacional de la música y puso el nombre de Venezuela en alto, Felipe Pirela.

Sheila Monterola, trabajó con Chino por partida doble, además de ser su mamá en la película, también era su profesora de actuación. «El trabajo fue muy minucioso, todos creamos empatía y complicidad para lograr traspasar las pantalla», expresó. 

Por su parte, quien da vida al bolerista de América agradeció a las más de 100 personas que trabajaron día y noche en lo que se convirtió en el mayor reto actoral del cantante del dúo Chino y Nacho.
 
Chino tuvo que subir más de 10 kilos para interpretar el papel, pero aseguró que «trabajaría mil veces más con Diego Rísquez».

Fuente: El Nacional
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Este viernes 18 de diciembre Venezuela podrá disfrutar del estreno de la película venezolana «El Malquerido» que cuenta el rápido ascenso y descenso de la fama del bolerista de América Felipe Pirela, largometraje protagonizado por Jesús Chino Miranda y dirigido por el reconocido Diego Rísquez.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 18 de diciembre de 2015 (D58).- La historia, inspirada en el libro del periodista zuliano Eduardo Fernández, relata la vida de Felipe Pirela, el ícono zuliano del bolero en el mundo. El público tendrá la oportunidad de conocer en detalle la niñez de «Pipito», su salto a la fama, sus difíciles amores, así como su trágica muerte.

En la cinta participan actores de la talla de Daniela Alvarado, Carlos Cruz, Iván Tamayo, Héctor Manrrique, Mariaca Semprúm, Sócrates Serrano, Sheila Monterola, Greisy Mena, Natalia Román, entre otros.

El pre estreno a la prensa en Maracaibo se realizó el pasado viernes 11 de diciembre en el Centro de Artes Lía Bermúdez, y contó con la presencia de parte del elenco así como del director Diego Rísquez, el guionista Emiliano Faría y Alejandro Blanco Uribe, el encargo de la banda sonora del largometraje.

En esa ocasión, Rísquez invitó al público en general a que asistan al estreno nacional, día en que también se estrena «La guerra de las galaxias», «Ese día también se estrena “La guerra de las galaxias”, la única diferencia que tiene con “El Malquerido” es que no está iluminada con el Relámpago del Catatumbo, así que ustedes verán», manifestó Rísquez.

Redacción: Morillo, Fátima
Foto: Villasmil, Henry








La película del venezolano Lorenzo Vigas, «Desde allá», recibió el premio Coral a la Mejor Ópera Prima en el Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, Cuba, donde el filme chileno «El club», del cineasta Pablo Larraín, se alzó con el Premio Coral al Mejor Largometraje de Ficción en la edición 37 del certamen, que cerró este domingo 13 de diciembre tras la proyección de más de 400 filmes de diversas latitudes.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 14 de diciembre de 2015 (D58).- «Desde allá» también obtuvo un León de Oro en la edición 72 del Festival Internacional de Cine de Venecia, el cual se realizó desde el 2 hasta el 12 del pasado septiembre del presente año.

La historia de Lorenzo Vigas relata la historia de un hombre mayor que se involucra sexualmente con un joven líder de un pequeña banda de delincuentes.

Por su parte, el jurado encabezado por la actriz estadounidense Geraldine Chaplin premió a «El club», una oscura historia que retrata un episodio en el que figuran varios sacerdotes involucrados en casos de pederastia y otros crímenes no resueltos por la justicia católica o la civil, concretamente en Chile.

Esta cinta, llegó al certamen de La Habana con la credencial del Oso de Plata, el Premio Especial del Jurado de este año en el Festival de Berlín, donde también ganó los galardones al Mejor Guión, al Mejor Actor para Alfredo Castro y al Mejor Director para Larraín.

Protagonizada por los actores Alfredo Castro, Roberto Farías y Antonia Zegers, el filme chileno acaba de obtener la nominación en la categoría de mejor película extranjera en la 73 edición de los premios Globos de Oro que entregará la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood (HFPA) el próximo 10 de enero en California.

El galardón al Mejor Guión se lo llevó la película mexicano-alemana «Te prometo anarquía», del cineasta Julio Hernández, y los actores Diego Calva y Eduardo Martínez compartieron el premio a la mejor actuación masculina en papel protagonista.

Asimismo el galardón a la actuación femenina más destacada recayó en la mexicana Jana Raluy, por su rol en «Un monstruo de mil cabezas», basada en la novela homónima de Laura Santaullo, que relata la desesperación de una mujer que hace todo lo posible para que el seguro médico apruebe el único tratamiento que puede ayudar a su marido, enfermo de cáncer.

El premio de documental de largometraje lo consiguió «Casa Blanca», de Aleksandra Maciuszek (Cuba, México, Polonia), el de cortometraje fue para «Tripido», de la colombiana Mónica Moya y el Coral Especial del Jurado en esta categoría lo obtuvo «La pasión de JL», de Carlos Nader, de Brasil.

En animados, el premio al mejor mediometraje fue para «Las aventuras de Juan Quin Quin», del cubano Alexander Rodríguez, en cortometraje, «Los ases del corral», de Irving Sevilla y Manuel Báez, de México, y el Especial del Jurado lo alcanzó «Guida», de la brasileña Rosana Urbes.

En sonido, el reconocimiento lo recibió «Yo» (México, Canadá, Suiza, República Dominicana), por el trabajo de Alejandro de Icaza y Raúl Locatelli; en guión inédito el premiado fue «El hilo rojo», del cubano Arturo Infante y en cartel, el ganador fue el del drama histórico «Cuba Libre» (Cuba), realizado por José Alberto Menéndez.

«La luz incidente», una coproducción de Argentina-Francia-Uruguay, ganó el premio de la categoría de fotografía para Guillermo Nieto, y el de dirección artística para Ailí Chen.

Otros dos corales se los llevó «El abrazo de la serpiente» (Colombia, Venezuela, Argentina), en el apartado de edición para Etienne Boussac, y el de música original para Nascuy Linares.

También fue doble ganadora la película brasileña-francesa «Campo Grande», con la que Sandra Kogut fue premiada en dirección y el Premio Signis, que entrega la Asociación Católica Mundial para la Comunicación.

En el certamen habanero compitieron 135 películas, de un total de 444 filmes exhibidos durante 10 días, en los que participaron como invitados el actor norteamericano Ethan Hawke, el puertorriqueño Benicio del Toro, ejecutivos del Instituto Sundance y el canal HBO de Estados Unidos.

Además, Mariel Hemingway también participó como jurado y presentó el filme «Papa» que recoge pasajes menos conocidos de la vida de su célebre abuelo Ernest Hemingway.


Fuente: El Universal
Foto: Archivo