Dieciséis años de trayectoria hacen al zuliano Eddy Pinto, merecedor de dos Mara de Oro obtenidos en los años 2005 y 2013, los cuales reconocen su trayectoria a lo largo de todos estos años como productor y por su impecable constancia en el ámbito musical.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 07 de junio de 2016 (D58).- A sus 15 años, Pinto ya estudiaba en la Universidad Dr. Rafael Belloso Chacín (URBE), y un día decidió acercarse al auditorio, donde según nos cuenta, «había una "bullaranga"». Desde ese día comenzó a incursionar en la música comercial, hasta la actualidad.

Destaca que en sus inicios comenzó a tocar piano clásico y perteneció al Centro de Formación Musical Clavier.

«Me siento muy contento y honrado por los dos Mara de Oro que la fundación me ha otorgado», confesó el artista.

Durante su trayectoria ha trabajado con una gran cantidad de bandas y grupos musicales zulianos, y se caracteriza por haber realizado muchos proyectos dentro de la música folklórica. «No soy "pesetero"», asegura el músico quien ha integrado bandas institucionales en URBE y otros.

Colaboraciones musicales

Entre los numerosos grupos musicales con los que Pinto ha trabajado destacan; Argenis Carruyo, Tensión Libre, Grupo Rebelión, fue pianista de Los Pelaos durante su primera producción, Director de Bacanos hasta el año pasado, participó en shows con Carángano, Quinto Criollo, Tecupae, y otros. Asimismo, participó en la creación del grupo musical Caibo.

El compositor musical también se destaca como profesor dentro de las Academias WorldMusic (Escuelas Yamaha).

Nuevos proyectos

Pinto se encuentra actualmente recolectando y seleccionando los temas que integrarán un nuevo disco, el cual asegura será dedicado por completo al amor.

Sin duda un artista que le ha dado valor a la música y ha exaltado las más puras raíces zulianas y venezolanas.

Cuando una canción llega a su versión número 100, tenemos una prueba contundente de su éxito, de su aceptación en varias generaciones, y su segura permanencia en el tiempo. Con certeza, la pieza musical que alcance la centena de producciones, va a quedar por siempre en la memoria melódica colectiva. Ese es el caso del tema «Anhelante», creado en 1975 por José Pollo Sifontes, compositor  nacido en el valle de Caracas el 11 de febrero de 1969, hijo de nativos del oriente venezolano, gente sencilla enamorada del mar.

Él ha relatado que esa canción la inspiró Raquel Castaños, la hermosa cantante nacida en Caracas, a quien hizo su esposa el 8 de octubre de 1978. La solía llamar «El ángel». Junto a ella conformó el grupo Los Bonchones, de mucho éxito en 1979 y  principio de la década de los 80. Desde entonces, el mundo los ha visto juntos, exitosos, amorosos.

El tema «Anhelante» es un vals en tonalidad menor, profundamente romántico, lleno de melancolía. La versión pionera es del sucrense Gualberto Ibarreto, del año 1976, y aunque él dudó grabarla, la vida lo premió y se convirtió en un clásico. En esa primera versión destaca el arreglo para la mandolina de Renny Montaño, estructurado en sol menor. Ese mismo año, la grabó Raquel Castaños, y después la han vocalizado grandes artistas como Oscar D’ León , Ilan Chester, Rosa Virginia Chacín, Simón Díaz, Omar Acedo, Los Cuñaos, Rafael Pollo Brito, entre otros. Cuenta con muchas versiones instrumentales, donde destaca la del flautista Huascar Barradas:

«Me conformo con verte

aunque sea un instante

me conformo con mirarte

un momento nada más».

José María Sifontes Oliveros, bautizado «El Pollo» en la escuela primaria, es hijo de Gil Augusto Sifontes y Ligia Oliveros, ambos nativos de Río Caribe, tierra de importantes cultivos de cacao, en el Estado Sucre. Sus abuelos eran inmigrantes de Córcega, poseían un alto sentido musical y hacían honor al mestizaje del mediterráneo. José María es dueño de una fina poesía, a la que viste con melodías exquisitas, y acompaña armónicamente con acordes poco usuales.

Siendo un adolescente se fue a vivir en ciudad Bolívar, en el sur ferroso, surcado por ríos arteriales, como lo describió Neruda. Allí comenzó su gran aprendizaje del cuatro y las melodías del galerón, la jota, la música raigal del sur selvático. A los 12 años descubrió que tenía el poder para hacer canciones y compuso el tema «Ciudad Bolívar» tema que lo grabó Serenata Guayanesa y hoy en día es considerado un himno por todos los guayaneses. Años después, sus coterráneos de Serenata Guayanesa le grabaron «El cumpleaños venezolano» pieza en tiempo de merengue criollo, que José Sifontes había compuesto para la agrupación vocal Caracas XXI en 1975, con  estilo cañonero:

«Apaguen las velas y piquen la torta

que la noche es corta la fiesta está buena»

Al finalizar sus estudios de secundaria en ciudad Bolívar, Sifontes regresó a Caracas a reencontrarse con su origen e hizo de la megalópolis del Ávila su residencia. Allí comenzó a crear canciones cargadas de un gran romanticismo, que reflejan al habitante que repiensa su ciudad. En medio de la agitación del conurbano capitalino, José hacía melodías y las vestía con poesía bien rimada. Así lo plasmó en su canción; «Quisiera» grabada por Gualberto Ibarreto de forma pionera, que además cuenta con memorables versiones de la cantante de jazz María Rivas junto a C4trío, e Ilan Chester en el «Cancionero venezolano»:

«Quisiera decirte muy quedo

que siento una gran ilusión

que noche, tras noche

te sueño y pienso: qué bello

sería tener tu amor».

Es una hermosa canción en tiempo de vals, en tono menor, oferente serenata a la mujer deseada, a la que se recuerda  en la quietud de la noche: al abrigo de la soledad.

En el «Año Internacional del Niño» 1979, el Festival OTI de la Canción Iberoamericana realizado en Caracas, recibió como participante a la cantante Delia Dorta, con su canción «Cuando era niño» de José Pollo Sifontes, representando a Venezuela. Obtuvo el segundo lugar en el reñido certamen continental. La canción ganadora fue «Cuenta conmigo» representando a  Argentina. Esa edición de la OTI fue un aldabonazo que anunciaba el comienzo de la carrera internacional de un respetable compositor:

«Cuando era niño, preguntaba ¿por qué yo,

era marroncito y quemado por el sol?

y fue que una tarde, en la cima me monté

y llegó la noche y durmió sobre mi piel».

En paralelo a su vocación de creador, Sifontes se ha desempeñado como directivo de la Sociedad de Autores y Compositores de Venezuela SACVEN, allí ha realizado propuestas que reivindican a los compositores venezolanos, promocionándolos en festivales, con alto sentido gremialista. Caracterizado por su carácter gentil y trato solidario, ha formado parte de ocho juntas directivas, incluida la actual, elegida en abril de 2014.

Otra de sus facetas es la de publicista, ha participado en importantes campañas publicitarias creando los jingles que acompañan las piezas comerciales, siempre  asociado a importantes productos.

El año 1979 registra el nacimiento de uno de sus grandes clásicos: «Tu ternura», grabada por Los Cuñaos, su esposa Raquel y Gualberto Ibarreto. Recién la incluyó en su repertorio el tenor larense Aquiles Machado, es una de sus piezas predilectas:

«Tierna es tu sonrisa, fresca y soñadora

como una caricia enamoradora

tierna  es tu mirada, que cautivadora

es cual pincelada en lienzos de aurora».

El Pollo Sifontes ha sido muy leal a sus grandes pasiones: la música, su mujer Raquel y su patria. Es impensable pretender ver al poeta Sifontes, lejos de esos tres amores que han movido su existencia y han sido sus generosos inductores de inspiración. Ese amor al país quedó demostrado en el tema «Me voy a regalar» que compuso junto a su esposa Raquel y que originalmente grabó María Teresa Chacín. Después una versión colectiva, varios solistas participaron, entre otros: Betulio Medina, María Teresa Chacín, Nancy Ramos, Ilan, Dávila, Raquelita y el mismo Pollo Sifontes, recordando los días como cantante en Los Cuñaos junto Alí Agüero. Esa canción es una oda a la naturaleza de Venezuela, a sus parajes:

«Me voy a regalar

un tepuy y un clavel

el canto de un turpial

la flor de araguaney».

Recientemente recibió la buena noticia de la selección de su clásico «Anhelante» como canción motivo de la nueva telenovela del canal Venevisión «Corazón Esmeralda», que ya ha sido contratada para ser transmitida en 10 naciones del continente. La interpreta el joven actor y cantante Francisco León, con arreglo del exitoso productor falconiano Yasmil Marrufo, quien ha trabajado con artistas de la calidad de Servando y Florentino, Montaner y Ricky Martin. Eso garantiza una gran difusión internacional de su obra más emblemática:

«Aunque me digas que no me quieres

dulcemente vivirás en mi

como cantío de inquietas aves

como el rocío de una nube gris».

El cantante, pianista y compositor Ilan Chester, luego de grabar cerca de 100 canciones de autores venezolanos, afirmó: «Anhelante es la canción más hermosa en la historia de nuestro país». Casi cuatro décadas después de su impacto en las emisoras, cantada por «El pichón de el Pilar» Gualberto, será conocida en toda América, con una versión fresca y un arreglo actual: ¡enhorabuena!

En cada canción que escribe el bardo José Sifontes, las palabras tienen luz, son la parte culminante de cada obra, cada una crea imágenes y sueños. Como genio del arte, Sifontes está en linea con el ideario de Guillermo Arriaga, el célebre escritor de cine, quien afirma: «detesto la idiotez de que una imagen dice más que mil palabras». Sifontes coincide con él y cree en el poder sin límites de la palabra, la que construye metáforas indestructibles, y que puede llegar a unir a muchas naciones, almas y a muchas manos en torno a una canción.

El prolífico compositor larense y Presidente de la Sociedad de Autores y Compositores de Venezuela, SACVEN arribó este 14 de Febrero a 90 años de vida ejemplar, empeñado sin embargo en continuar siendo paradigma para las generaciones de comienzos del Siglo XXI.

Caracas, DF., Venezuela, 25, Feb. 2013 (NP).- Este mes de Febrero, cuando se han cumplido 90 años de vida ejemplar y productiva del compositor larense Valentín Carucí, el país entero se dispone a ofrecerle un nuevo tributo de agradecimiento que se sumará a los muchos por él recibidos en reconocimiento de la herencia musical que hasta los momentos le ha legado a los venezolanos.

Nacido el 14 de Febrero de 1923 en la humilde localidad de El Paso de San Antonio, ubicada entre Carora y Curarigua del Municipio Pedro León Torres del estado Lara, Valentín Carucí supo sobreponerse a las adversidades que le plantearon las difíciles circunstancias de sus años mozos hasta convertirse con el paso del tiempo en el Presidente de la Sociedad de Autores y Compositores de Venezuela, SACVEN, cargo en el que se ha mantenido durante los últimos cinco períodos de manera consecutiva.

Su pubertad y juventud en Caracas no fue menos difícil. Debió dormir en calles y plazas de la ciudad capital y hasta «meterse a boxeador» en un afán de llamar la atención de las muchachas de la época, pero esa ilusión le fue borrada por un nockout fulminante que le propinara el famosísimo Sandy Sadler, «El Asesino de Boston», en una sesión de guanteo en el estadio de San Agustín.

Dueño de una envidiable memoria, Carucí evoca como si fuera ayer importantes hechos vividos a lo largo de esos 90 años y atesora en sus recuerdos los momentos cuando conoció personajes de nuestra historia patria tales como Rómulo Gallegos, Leoncio Martínez, Andrés Eloy Blanco  y  Isaías Medina Angarita.

Creador de incontables producciones musicales como «Mire comadre, mire», «Ensoñación», «Chubasco Llanero», «Palmaritales de Arauca» y «Rinconcito Larense», su producción musical se estima entre 300 y 400 canciones, de las cuales unas 100 han sido grabadas por intérpretes nacionales y foráneos.

El homenaje al compositor larense tendrá lugar el venidero martes 26  de febrero en la Universidad Nacional Experimental Simón Rodríguez (UNESR) sede  Palo Verde en la zona industrial Palo Verde, calle La Industria, Edif. UNESR, PB., Auditorio. Hora: 11:00 AM, entrada libre. 

En la organización participan no sólo sus amigos y los autores, intérpretes, compositores y ejecutantes nacionales, sino el país en su totalidad, como una manifestación de agradecimiento por la herencia que nos ha legado a través de su prolífica actividad creativa y que se ha aposentado en el sentimiento de todos aquellos amantes de la buena música venezolana. (Prensa  SACVEN)