El Teatro Baralt, celebrando su mes aniversario, presenta  este domingo 3 de julio, a las 11:00 a.m.,  la obra «Gárgolas» de la Escuela de Teatro Esencial, bajo la dirección de Eduardo Marín.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 02 de julio de 2016 (D58).- «Gárgolas», una pieza teatral que establece un vínculo entre el ayer y hoy de la cotidianidad pueblera, adornándola con imágenes y personajes que se expresan en un lenguaje teatral claro, accesible, sencillo, cual rapsodas nativos que evocan la época pasada y pronuncian la presente para ahondar acerca de quienes somos y de donde venimos.

Cada personalidad aludida es una gárgola, un vigilante de la tradición que prevalece en el comportamiento colectivo del zuliano, en su manera de hablar o en el temario de su música.

Las gárgolas, ornamentos arquitectónicos que se hicieron parte del decorado de las casas de Maracaibo, especialmente en «El Saladillo» y «El Empedrao»,  servían para el desagüe de los techos. Estos adornos funcionales tenían la forma de animales míticos con la boca abierta, centinelas de los hogares y callejuelas de la vieja ciudad maracaibera.

Con el ruido del «progreso», las gárgolas volaron para dejar sus nidos curtidos de la memoria de un pueblo que se resiste a relegar su costumbrismo a pesar de la metropolización de su cultura.

La Escuela de Teatro Esencial se ocupa en su imaginario de recrear parte del anecdotario del pueblo maracaibero a través de las vidas de su gente, sus historias, mitos y leyendas que han configurado el carácter de la vida social de nuestra urbe.

La familia zuliana está cordialmente invitada para disfrutar de esta excelente puesta en escena este domingo 3 de julio, a las 11:00 de la mañana, con entrada gratuita, en el Teatro Baralt, joya cultural del Zulia.

Fuente y redacción: 
Fanny Reyes R. / UDC Teatro Baralt
Edición: Villasmil, Henry
Fotos: UDC Teatro Baralt








Obra: «Buenaventura chatarra»

Hoy martes 28 de junio se celebra oficialmente el Día Nacional del Teatro; fecha que convoca a la reflexión sobre esta actividad creadora pero que llama también a escuchar las voces que convocan a repensar esta efeméride.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 28 de junio de 2016 (D58).- La escogencia de esta fecha obedece a que el 28 de junio del año 1600 se tiene un registro en el Libro de Actas del Cabildo de Caracas, donde se inscribió una solicitud para presentar una comedia el Día de Santiago Apóstol.

Incluso el maestro Humberto Orsini, en un mensaje por la celebración por esta fecha, reconoce que efectivamente hubo espectáculos dramáticos prehispánicos en las comunidades indígenas así como también en la época de la colonia.

Y es que efectivamente las comunidades indígenas que habitaban en el valle de Caracas realizaban un arte de la representación denominado la Itanera.

El Decreto de la celebración oficial en Venezuela del Día Nacional del Teatro en nuestro país, pertenece al Presidente Carlos Andrés Pérez, cuando en su primer mandato firma esta resolución  el 13 de junio de 1978.

Como información importante en relación a la actividad teatral en nuestro país, debemos mencionar que el 21 de agosto de 1595 se estrenó en Caracas la primera comedia de que se tenga noticia. El acto fue preparado por Melchor Machado. El primer teatro caraqueño fue llamado Teatro Coliseo del Conde, construido en 1783 por órdenes del gobernador Manuel González Torres de Navarra. La primera crítica teatral apareció en la Gaceta de Caracas, el 30 de diciembre de 1808.

La actividad teatral en el país constituye un arte que ha sabido ganarse un espacio, nos atrevemos a asegurar que el movimiento teatral venezolano es uno de los más importantes de Latinoamérica, pues  las obras de Dramaturgos como Rodolfo Santana, José Ignacio Cabrujas, Edilio Peña, Isaac Chocrón, Román Chalbaud, Mariela Romero y Ricardo Acosta son representadas con frecuencia en el exterior y el grupo «Rajatabla» está considerado como uno de los más importantes de la escena mundial.

Actualmente la celebración del Día Nacional del Teatro continúa manteniendo la fecha que se ha utilizado en los últimos años y en este sentido, en el teatro Baralt de Maracaibo, en el estado Zulia, se representará la obra La última voluntad de Felipe Pirela.

Fuente y redacción: AVN / cultura.luz.edu.ve
Edición: Villasmil, Henry
Foto: AVN






La Fundación Teatro Baralt  recibe en sus espacios, este domingo 26 de junio al XIII Festival Mundial de la Poesía, Capítulo Zulia, actividad motorizada por el Ministerio del Poder Popular para la Cultura y el Centro Nacional del Libro (Cenal) y que en esta oportunidad rinde homenaje a los poetas Tarek William Saab, Francisco Pacheco y Artemio Cepeda.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 23 de junio de 2016 (D58).- La gala inaugural de esta iniciativa, que hasta el 2 de julio recorrerá diversos rincones de Maracaibo, San Francisco y Cabimas, comenzará a  las 10 de la mañana y contará con la presencia de los poetas internacionales Lucy Chau (Panamá) y Oscar Saavedra (Chile) junto a los poetas zulianos Pedro Pérez Aldana y Adelfa Giovanny. Así mismo, los asistentes tendrán la oportunidad de disfrutar del Ensayo poético musical «Canta palabra», dirigido por Atenógenes Urribarrí.

A través del Festival Mundial de Poesía se ha homenajeado a hombres y mujeres, que desde la palabra verdadera,  como la más hermosa expresión humana desde la coherencia de ser, sentir, decir y hacer, luchan por la transformación.

En anteriores ediciones se ha reconocido a poetas de la talla de Ana Enriqueta Terán, Juan Calzadilla, Edmundo Aray, Luis Alberto Crespo e Iván Pérez Rossi, entre otros.

Se invita a todos los zulianos este domingo 26 de julio al acto inaugural del XIII Festival Mundial de Poesía–Capítulo Zulia, a las 10:00 a.m. Entrada Libre.

Fuente y redacción: UC Teatro Baralt 
Edición: Villasmil, Henry
Imagen: UC Teatro Baralt





Con el apoyo de la Secretaría de Cultura de la Gobernación del estado Zulia, su Conservatorio de Música «José Luis Paz» y la Academia Latinoamericana de Violín, se realiza en la ciudad de Maracaibo, el Festival Jóvenes Violinistas del estado Zulia 2016, desde el jueves 16 de junio al 1 de julio, con encuentros de master-class, conciertos y asistencia de virtuosos violinistas zulianos, aventajados estudiantes en otros países.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 14 de junio de 2016 (D58).- La directora de la Academia Latinoamericana de Violín del estado Zulia, profesora Ivette Ferreira y María Consuelo Armas, organizan el Festival Jóvenes Violinistas del Zulia 2016, que se realizará en los más importantes espacios artísticos de la ciudad capital  y la Costa Oriental del Lago.

«Es una actividad que congrega a más de 120 violinistas, de los diferentes núcleos del estado. Será un encuentro de inmersión total en la vida de este instrumento, con el propósito de fortalecer y promocionar la formación individual de los talentosos niños y jóvenes  de la Cátedra de Violín del Conservatorio “José Luis Paz” y los diferentes Núcleos de El Sistema», señaló la profesora Ivette Ferreira.

Indicó que la edición 2016 del Festival Jóvenes Violinistas del Zulia, es parte de la programación del Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela, cuyo órgano rector es la Fundación Musical «Simón Bolívar», adscrita al Ministerio para el Poder Popular  del Despacho de la Presidencia y Seguimiento de Gestión de Gobierno de la República Bolivariana de Venezuela.

El concierto de apertura del Festival se realizará en el Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez, este jueves 16 de junio, a las 6:00 de la tarde, con la participación del magnífico violinista Alejandro Carreño, Concertino de la Orquesta «Simón Bolívar» de Venezuela y primer violín del Cuarteto “«Simón Bolívar», acompañado (en esta oportunidad) de la Sinfónica de la Juventud Zuliana «Rafael Urdaneta», bajo la dirección del maestro Alberto González.

Vale mencionar que en el marco del Festival, que arranca el jueves 16 de junio, destacan seis conciertos sinfónicos. Participarán maestros violinistas de amplia trayectoria pedagógica, dentro y fuera del país, para propiciar encuentros con los estudiantes y desarrollar el potencial de sensibilidad requerido para hacer buen uso del instrumento.

Asimismo, acompañan estas actividades, una exposición de obras de los reconocidos artistas plásticos José Gregorio Gotopo y Andrys Villarreal. Además los estudiantes de la Cátedra de Piano de la profesora Vivian Rodríguez, acompañarán a los solistas en los diferentes conciertos y recitales que ofrece el Festival.

Programación

Durante dos semanas, llenas de música y entusiasmo, se realizarán conferencias, clases magistrales (de altísimo nivel) recitales, presentación de solistas y distinguidos maestros, nacionales e internacionales. Numerosos niños se estrenarán como solistas en esta Fiesta del Violín en el Zulia.

La profesora Ferreira  destacó que entre los invitados se encuentra el joven director Jesús Parra  y un importante grupo de violinistas larenses, pertenecientes a la Academia Latinoamericana de Violín, alumnos de los maestros Francisco del Castillo y Francisco Díaz.

Este evento incluye música de Cámara, con el grupo Orfeo; Cuerdas y Arpa Clásica y, por primera vez, se unen artistas de la Costa Oriental del Lago a esta fiesta violinística, con un concierto sinfónico, en el cual participarán alumnos de los diferentes Núcleos de esa subregión.

Para el lunes 27 y jueves 30 de junio está prevista la participación de Francisco Díaz, director de la Academia Latinoamericana de Violín de Barquisimeto y Pedro Moya, Coordinador Académico Regional de El Sistema Zulia. Este encuentro se desarrollará a las 2:00 de la tarde en la Biblioteca del estado «María Calcaño».

Un total de 8 agrupaciones participarán en la edición 2016 del festival; entre estas, Orquesta Juvenil e Infantil de la Costa Oriental del Lago, Orquesta Infantil «José Balda» y  Orquesta del Festival. La Orquesta de la Fundación Niño Zuliano, junto con la agrupación Atempo, rendirán un homenaje póstumo al violinista Oscar Peña, joven exponente de la música latinoamericana.

El evento ocupará los espacios del Teatro Baralt, Galería «Julio Árraga», de la Secretaría de Cultura; Paraninfo de la URU, Maczul, Centro de Arte Lía Bermúdez, Auditorio de la URBE y la Biblioteca Pública «María Calcaño”».

Todas las actividades son gratuitas y el público interesado puede seguir la programación a través de las cuentas Twitter e Instagram @festivaljvz

Fuente y redacción: María Villalobos (Prensa Secretaría de Cultura)
Edición: Villasmil, Henry
Foto: Cortesía del Festival







El director de la Biblioteca Virtual de Maracaibo, José Zambrano, explicó las secciones y alcances de este portal cultural de la municipalidad.
Tras realizarse una presentación formal del portal recién inaugurado por la Alcaldía de Maracaibo y analizarse sus alcances como importante bastión cultural, literario, artístico e informativo en el ciberespacio, la Biblioteca Virtual de Maracaibo «Randa Richani» y la Facultad de Humanidades y Educación de La Universidad del Zulia (LUZ) determinaron la necesidad de crear una sección educativa, para lo cual se efectuarán mesas de trabajo permanentes.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 08 de junio de 2016 (D58).- En este encuentro efectuado en las instalaciones de la remodelada biblioteca «Raúl Osorio» de esta facultad, se valorizó la trascendencia de este inédito centro cultural en la web, además de la necesidad de proyectar la labor que diariamente ejecuta esta casa de estudio en nuestra región.

A la presentación asistieron la década de Humanidades y Educación, Doris Salas; la vicerrectora Académica de LUZ, Judith Aular; el ex rector de LUZ, Neuro Villalobos, así como directores de escuelas e institutos que hacen vida en la prestigiosa facultad.

El director de la Biblioteca Virtual de Maracaibo, José Luis Zambrano Padauy, manifestó su entusiasmo por la gran acogida que ha recibido el portal, pues importantes personalidades académicas y de investigación expresaron su deseo de concretar aportes para llevar la intelectualidad de nuestro estado a todos los rincones del planeta.

«En esta presentación expusimos las secciones y proyectos existentes, además de esclarecer los alcances en todos los ámbitos del pensamiento del hombre. La alcaldesa Eveling de Rosales inauguró esta biblioteca el pasado 21 de abril y en tan poco tiempo, ha generado un gran interés por parte de personalidades e instituciones por participar y poner su granito de arena. Recibimos muchas sugerencias para ir mejorando paulatinamente. La idea es hacer de nuestro enlace: www.bibliotecademaracaibo.org.ve el centro de la discusión y análisis del pensamiento», agregó.

El funcionario municipal recalcó que de estas disertaciones y posterior a las mesas de trabajo con las diferentes carreras profesionales e institutos de esta facultad, se creará la sección de educación, cuyo espacio contará con investigación, materiales bibliográficos, cartográficos y audiovisuales.

Por su parte, la vicerrectora Académica de LUZ, Judith Aular, expresó la trascendencia de apostar en estos tiempos por lo digital, ante las dificultades económicas por las cuales atraviesa nuestro país, además de valorar la iniciativa y de complementar el trabajo de la municipalidad, con los materiales digitalizados con los que cuenta el Sistema de Servicios Bibliotecarios y de Información (Serbiluz).

Asimismo, la década de la Facultad de Humanidades y Educación, Doris Salas, hizo hincapié en que estas mesas de trabajo serán fundamentales para el desarrollo de ideas, facilitando la divulgación de lo generado en las diferentes escuelas e institutos, así como de apoyo a la labor intelectual, académica y de investigación de la universidad.

Fuente y redacción: Prensa Biblioteca Virtual
Edición: Villasmil, Henry @droopy_68
Fotos: Rainier Paz @AlcaldiaDeMcbo

Importantes personalidades de LUZ asistieron a la presentación de la Biblioteca Virtual de Maracaibo.











La Fundación Teatro Baralt invita a la Fiesta de la Hermandad Musical Universitaria, actividad organizada por la Dirección de Cultura de la Universidad del Zulia, celebrando el  56º aniversario de la Estudiantina Universitaria de LUZ.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 07 de junio de 2016 (D58).- La Fiesta de la Hermandad Musical Universitaria congregará  agrupaciones de instituciones aliadas como la Estudiantina UNICA, Grupo Experimental Urbe, Estudiantina Municipal Don Tino Rodríguez, Grupo Instrumental Antonio Lauro del Colegio Nuestra Señora de Fátima y la Estudiantina LUZ-COL.

La invitación es para el martes 7 de Junio, a las 6:30 p.m., con Entrada Gratuita.

Fuente y redacción: Fanny Reyes (prensa Teatro Baralt)
Edición: Villasmil, Henry
Foto: cortesía





La Dirección de Cultura de la Universidad del Zulia y el Centro de Bellas Artes Ateneo de Maracaibo, se unen en alianza estratégica para presentar el Proyecto: «Herencia de Pueblos», el cual será inaugurado el próximo viernes 3 de junio a las 7:30 p.m. en la Sala Baja del CBAAM, con entrada libre y gratuita.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 01 de junio de 2016 (D58).- Este proyecto organizado por los Departamentos de Estudios Socio-Antropológicos, Artes Plásticas y Música de DC LUZ se presenta dividido en tres segmentos: el primero de ellos es Lo Indígena, con curaduría de Luis Gómez, Director de Cultura,  representado por una muestra expositiva que recopila partes del acervo histórico de la cultura indígena.

Piezas que pertenecen a la Sala de la Tradición y Cultura Popular del Departamento de Estudios Socio-antropológico, elementos de la cultura Wayuu, Yukpa y Bari, en diversos formatos.

La muestra expositiva es un reconocimiento o auto-reconocimiento de los pueblos y sus identidades, esas que componen las raíces del venezolano y que lo han llevado a quien se presenta hoy ante la sociedad.

La intención, es hacer homenaje al origen de nuestra cultura a través de los elementos que la forjaron, piezas que hablan sobre el papel que han jugado los personajes de la historia de Venezuela, pero no aquellos célebres y renombrados, sino personajes reales y cotidianos, esa mayoría que surgió desde lo incógnito.

Destacan en dicha muestra elementos de la vida diaria del wayuu con valor simbólico como chinchorros, tapices, vasijas, trajes tradicionales; por primera vez flechas de los pueblos Yukpa y Bari y referencias bibliográficas del Servicio de Documentación e Investigación Indígena (SEDINI).

En el segundo segmento titulado «La Afrovenezolanidad», se realizará un ensamble en vivo, de la mano del Departamento de Música de la Dirección de Cultura de LUZ, con un repertorio afrovenezolano y afrozuliano.

Además, la fotógrafa Evelin Canaan, develará una muestra fotográfica del mismo tópico. Para finalizar, el tercer segmento, denominado «Lo Criollo», entraña anhelados sabores zulianos y detalles sorpresa que se revelarán los días posteriores al marco de la inauguración de este viernes.

Para el CBAAM resulta de gran satisfacción exponer esta muestra, con la cual los visitantes aprenderán algo nuevo sobre las culturas vivas y la historia de nuestras etnias indígenas, el propósito es proporcional una nueva perspectiva de los primeros ciudadanos que poblaron nuestras tierras.

Se invita cordialmente a la comunidad estudiantil y público en general, para que disfruten de esta exhibición realizada gracias a la Dirección de Cultura de la Universidad del Zulia, la cual inaugura este viernes 3 de junio a las 7:30 p.m. con entrada libre y gratuita.

La exposición estará en exhibición durante un mes la Sala Baja del CBAAM.

Fuente y redacción: CPECBAAM

Edición: Villasmil, Henry
Imagen: CPECBAAM








El contagioso repicar del tambor de los pueblos afrodescendientes venezolanos llega en junio a PDVSA La Estancia Maracaibo con la programación gratuita «Somos Afrodescendientes», que presentará cada sábado del mes a intérpretes y cultores de la música heredada de nuestros ancestros africanos.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 01 de junio de 2016 (D58).- La apertura de este festival musical será el sábado 4 de junio, a partir de las 7:00 p.m., a cargo de la agrupación zuliana Al Zon del Tambor, dirigida por Neomar Araujo, que traerá una presentación llena de fiesta y tradición con ritmos afrozulianos en golpes de tambor y parrandas.

Más de 15 músicos y bailarines estarán en escena frente al público asiduo de PDVSA La Estancia Maracaibo, invitándolos a disfrutar de los ritmos que forman parte de la identidad venezolana.
La invitación para disfrutar de las actividades de la programación «Somos Afrodescendientes» que se presentará en junio está abierta a toda la zulianidad.

Para conocer la programación gratuita y permanente de sede Maracaibo pueden seguir la cuenta @EstanciaMCBO en Twitter, y también visitar la página web www.pdvsalaestancia.com y darle clic al enlace noticias. Igualmente pueden seguir el instagram @PDVSALaEstancia

El brazo social y cultural de Petróleos de Venezuela agradece a los zulianos su consecuente apoyo a las actividades culturales que durante seis años ha hecho posible de forma gratuita a través de la Siembra Petrolera.

Fuente y redacción: Estancia Maracaibo
Edición: Villasmil, Henry
Imagen:  @PDVSALaEstancia







El pasado domingo 29 de mayo inició el 5to. Ciclo de Jazz Música Oculta, ocho días de festival y hasta el domingo 5 de junio. Barquisimeto la ciudad musical de Venezuela vuelve a ser el escenario para disfrutar del género del jazz a través de diferentes expresiones artísticas y musicales.

Barquisimeto, Lara, Venezuela, 31 de mayo de 2016 (D58).- Desde hace 5 años se promueve este encuentro musical para toda la familia donde se realza el jazz con sello nacional y se le da cabida a otras tantas propuestas musicales muy relacionadas al género del jazz, como la bossa nova, la fusión y la música venezolana.

La edición 2016 del 5to. Ciclo de Jazz Música Oculta, tiene gran relevancia al tener dentro de su cártel como homenajeado al «maestro del Jazz venezolano», el músico austriaco-venezolano Gerry Weil, celebración que tendrá lugar en el Concierto de Gala pautado para el sábado 4 de junio a las 7:00 p.m. en el Auditorio Ambrosio Oropeza de la UCLA, como reconocimiento y agradecimiento por su trabajo a nivel musical.

Gerry Weil quien llegó a Venezuela hace más de 50 años, cuenta con una amplia y reconocida trayectoria como pianista, compositor, arreglista y educador, destacándose como uno de los grandes músicos de jazz en nuestro país.

El 5to. Ciclo de Jazz Música Oculta, presenta entre su cartelera de actividades, programas especiales de radio, tertulia sobre el Jazz de los años 20, la II Colectiva de Arte «Pasión Jazz» donde se reúne a más de 30 artistas plásticos en torno al Jazz, la proyección del documental «Jaco», un tributo al bajista estadounidense Jaco Pastorius; 5 conciertos incluyendo Gala y Jam Session con las agrupaciones: Ensamble del Taller de Formación Práctica del Músico en el Jazz, JD Sax Sexteto, Blue Ensamble, Jazz Session Quartet, Gerry Weil Trío con Nene Quintero en la percusión y Carlos Sanoja en el bajo, Barquisimeto Big Band Jazz dirigida por César Pérez y Deos Nova El Ensamble.

La capital larense se llenará de jazz en sus diferentes espacios culturales como el Colegio de Abogados del estado Lara, la Galería de Arte Rafael Monasterios y Auditorio Ambrosio Oropeza de la UCLA, Colegio de Médicos del estado Lara, Decanato de Humanidades y Artes de la UCLA, Cuartel Jacinto Lara, Contertulio, Sala Alternativa Juan Carmona, Café Pizzería La Estancia, C. C. La Estancia y Hotel Tiffany.

Las entradas se pueden adquirir en Librería El Clip (C. C. Los Leones) - Óptica Láser (Torre Millenium y C. C. Metrópolis) y en la taquilla del auditorio los día de conciertos. Información y Reservaciones: 0416.2515832 - @musicaoculta.

Prensa: 0416.2515832
Twitter - Instagram: @musicaoculta / Email: musicaoculta@hotmail.com
 
 5to. Ciclo de Jazz Música Oculta
En homenaje al pianista: Gerry Weil
Del 29 de Mayo al 5 de Junio de 2016
Barquisimeto – Venezuela
-  P R O G R A M A C I Ó N  -


Domingo 29 – 05 – 2016:
• JAZZ & CINE: Proyección del Film-Documental de Paul Marchand & Stephen Kijak: «Jaco». Tributo al bajista Jaco Pastorius.
Cine Club Charles Chaplin. Colegio de Abogados del estado Lara / 5:30 p.m. / Colaboración: 200 Bs.

Lunes 30 – 05 – 2016:
• Exposición: Inauguración de la II COLECTIVA DE ARTE «PASION JAZZ» en homenaje póstumo al artista Isaac Benzaquen.
Galería de Arte Rafael Monasterios de la UCLA / 2:00 p.m. / Entrada Libre

Martes 31 – 05 – 2016: Martes de JAZZ
• 2 Agrupaciones en Concierto:
ENSAMBLE DEL TALLER DE FORMACIÓN PRÁCTICA DEL MÚSICO EN EL JAZZ & JD SAX SEXTETO 
Auditorio del Colegio de Médicos del estado Lara / 7:30 p.m. / Colaboración: 450 Bs.

Miércoles 01 – 06 – 2016:
• Jam Session: OPEN HOUSE «Trae tu instrumento y descarga con nosotros»
Contertulio Restaurant & Galería de Arte. Calle 8, entre Carreras 21 y 22 / 8:00 p.m. / Entrada Libre

Jueves 2 – 06 – 2016:
• Concierto: BLUE ENSAMBLE
Sala Alternativa Juan Carmona. Edif. El Impulso / 6:00 p.m. / Entrada Libre

Viernes 3 – 06 – 2016:
• Jazz Dance / Tertulia: «JAZZ, EN LOS LOCOS AÑOS 20» con Carlota Landinez & sus Invitados / Programa Cultural: «Con los pies bajo la mesa»
Biblioteca Dirección de Cultura UCLA. Calle 8, entre Carreras 21 y 22 / 5:00 p.m. / Entrada Libre

• Concierto: JAZZ SESSION QUARTET
Café Pizzería La Estancia (C.C. La Estancia) / 7:30 p.m. / Entrada Libre

Sábado 4 – 06 – 2016:
• Taller de Formación Práctica del Músico en el Jazz - DEHA UCLA
9:30 a.m. / Decanato de Humanidades y Artes de la UCLA. Cuartel Jacinto Lara, carrera 15 con calle 26

***** CONCIERTO DE GALA *****
GERRY WEIL TRÍO: Nene Quintero (Percusión) & Carlos Sanoja (Bajo)
BARQUISIMETO BIG BAND JAZZ dirigida por César Pérez
Auditorio Ambrosio Oropeza de la UCLA
7:00 p.m. * Entradas a la Venta: Óptica Láser - Librería El Clip / 0416.2515832 @MUSICAOCULTA

Domingo 5 – 06 – 2016:
• Concierto Clausura: DEOS NOVA EL ENSAMBLE
Hotel Tiffany Cultural / 11:00 a.m. / Entrada Libre   

Redacción: Lily Millan Riera
Edición: Villasmil, Henry
Imágenes: @musicaoculta

 
 






En el Día del Artista Plástico, la Gobernación Bolivariana del estado Zulia, a través de la Secretaría de Cultura, inaugura  este lunes  16 de mayo, a las 11:00 de la mañana,  la exposición colectiva, en la cual participarán más de  cien artistas de la plástica zuliana, como homenaje Armando Reverón, «el maestro de la luz».

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 16 de mayo de 2016 (D58).- Mildred Luzardo Hernández, Secretaria de Cultura, manifestó que en esta colectiva se mostrarán  pinturas, dibujos, esculturas y grabados, entre otras manifestaciones que coparán las áreas de la Galería «Julio Árraga».

Naturaleza, gastronomía, rostros que resaltan la cotidianidad del hombre, así como también la luz, podrán apreciarse  en más de 100 obras de artistas zulianos. Freddy Cáceres, director de la Galería «Julio Árraga» manifestó que:  «este evento es con el objetivo de unir  el trabajo artístico de estos cultores, así como  poetas y  estudiantes quienes (por primera vez) presentan al público sus obras».

Cáceres indicó que este es una oportunidad que el Gobierno regional  brinda a todos los artistas para apoyar el talento zuliano y que, de alguna manera, buscan promover su talento  artístico en el que resaltan nuestras tradiciones que por años se ha mantenido como una tradición. La  exposición estará abierta al público a partir del 16 de mayo al 12 de junio de 2016, de 8:00 a.m. hasta las 4:00 p.m.

Reverón: «el maestro de la luz»

El Día Nacional del Artista Plástico es un  homenaje a Armando Reverón, quien vio la luz en Caracas el 10 de mayo de 1889, convirtiéndose en uno de los más importantes y célebres cultores de esta tierra, cuya obra  funge aún como parte de la sensibilización de un pueblo.

Reverón vivió una vida extraña. Estudió en la Academia de Bellas Artes de Caracas desde 1908, hasta que en 1911 se trasladó a la Escuela de Artes y Oficios de Barcelona, España. Más tarde se inscribió en la Academia San Fernando de Madrid; pasa una temporada en París y en 1915 regresa a Venezuela, con una influencia marcada por los grandes clásicos de la pintura ibérica.

Pinturas con base de cola, preparadas por el propio Reverón, marcaron una de las épocas más interesantes en la vida del pintor. Se le conoce como época sepia, llamada así por el empleo, como dice Calzadilla de una «entonación terrosa», donde se aprecia la gran lucha espiritual que sostiene el artista; época expresionista, en que el artista retorna a los colores. En este momento produce una serie de autorretratos.

La obra de Reverón es realista, intensa. Nunca tuvo contrastes estridentes. En sus cuadros se encuentra mesura en el color y armonía fría. Marcó una época. No sólo en vida fue personalista, sino que, después de muerto. Su estilo es y seguirá siendo único e intacto a través de la historia de la pintura venezolana.

Desde entonces en el país los artistas plásticos reconocidos y aprendices colman de exposiciones pictóricas todas las galerías, que a su vez los celebran con orgullo este día, que para ellos representa un impulso para seguir llenando los espacios con sus obras de arte.

Como parte de las actividades que se realizarán para festejar dicha fecha, La Secretaría de Cultura del Estado Zulia  llevará a cabo en este día una programación especial para que toda la familia, que  entre en contacto con la vida creadora de Reverón.

La Galería Julio Árraga y la Escuela Neptalí Rincón formaran parte de esta programación y como todos los años sus artistas, profesores y estudiantes estarán ofreciendo exposiciones diversas y atracciones culturales para el disfrute de toda la colectividad Zuliana.

El 10 de mayo del año pasado, el Estado venezolano declaró la obra del artista como Bien de interés cultural, así como su trayectoria y cada uno de los objetos que él mismo elaboró para realizar sus pinturas, por el valioso aporte que cada una de sus piezas han dado a la plástica venezolana y latinoamericana.

Destacados artistas plásticos como Julio Árraga son vivo ejemplo de la calidad artística de hombres y mujeres nacidos en la Tierra del Sol Amada. Árraga nació en Maracaibo  el día 31 de julio de 1872. A muy temprana edad demostró la habilidad de plasmar en  lienzo y madera la belleza de su querida ciudad.

Gran parte de los trabajos de pintura de Julio Árraga muestran la Maracaibo de finales del siglo XIX y principios del siglo XX. Experimentó con diferentes estilos y técnicas aplicándolas a retratos, paisajes y a escenas de la vida cotidiana.

Otro de los grandes artistas del Zulia es Emerio Darío Lunar. Autodidacta en la  pintura; sus primeros estudios los realiza en su ciudad natal, Cabimas, la capital petrolera del Occidente del país y, más tarde, sigue cursos por correspondencia de dibujo publicitario y acordeón. Comienza su carrera de pintor mientras se dedicaba al dibujo publicitario y, sin haber recibido instrucción previa, siguiéndose por postales, cromos y fotografías, ejecuta sus primeras obras.

El artista plástico Gabriel Bracho, nacido en 1930 en Los Puertos de Altagracia, el 25 de mayo de 1915, forma parte de los grandes muralistas, no solo venezolano, sino más allá de nuestras fronteras.

Inició sus estudios en el Círculo Artístico de Zulia, en la especialidad de dibujo y modelado, bajo la tutela del profesor Neptalí Rincón Urdaneta. Una de sus obras de este período es el retrato de Simón Bolívar, actualmente resguardado en el Museo del Centro Histórico de la capital mirandina.

Fue caricaturista del semanario Fantoches, al tiempo que cursaba estudios en la Escuela de Artes plásticas «Julio Árraga».

La obra de Bracho estuvo influenciada por el impresionismo, el expresionismo y el cubismo. Sin embargo logró un  estilo particular en su trabajo. Desde 1939 hasta 1942 estudió en Santiago de Chile, en la Escuela de Artes Aplicadas, período en que el factor político cobraría mayor significación en su obra y su vida.

Hoy la mayoría de los artistas plásticos del Zulia forman parte de la prestigiosa Escuela Superior de Arte «Neptalí Rincón», adscrita a la Secretaría de Cultura, quienes imparten sus conocimientos a las nuevas generaciones que llenarán las galerías y espacios culturales de sus propuestas artísticas.
  
Fuente y redacción: Carlos Armato/ Moisés Martínez Prensa Secretaría de Cultura
Edición: Villasmil, Henry
Imágenes: Carlos Armato


 







Cada 10 de mayo se celebra en Venezuela el día del artista plástico en conmemoración al natalicio de Armando Reverón, artistas de la luz y que se convirtió en uno de los pintores más influyentes del siglo XX.

Caracas, DC, Venezuela, 10 de mayo de 2016 (D58).- Reverón fue un hombre creativo y con valor patrio que dedicó su vida a la investigación pictórica de las infinitas maneras en que se manifestaba la luz tropical sobre las cosas que formaron parte de su entorno cotidiano.

Considerado el más grande artista plástico venezolano, Reverón mostró al mundo la hermosura deslumbrante del Caribe al plasmar la luz del trópico con toda su fuerza a través de trazos leves, rasgos sutiles, minimalistas y sobretodo lo esencial para dejarle al espectador la posibilidad de completar la percepción del conjunto de su obra.

Su infancia transcurrió en la ciudad de Valencia, estudió en la Academia de Bellas Artes de Caracas. Posteriormente viajó a la ciudad de Madrid, capital de España, donde se formó en la Academia de San Fernando.

Tuvo varias épocas definidas en la pintura: la época azul, de influencia española y pinturas en base al color azul. La época blanca, con ausencia casi total de color. La sepia, con elementos fantásticos; y el periodo expresionista, donde retorna al color con autorretratos y muñecas que lo han dado conocer en el mundo entero.

El 10 de mayo del año 2014, el Estado venezolano declaró la obra del artista como bien de interés cultural, así como su trayectoria y cada uno de los objetos que él mismo elaboró para realizar sus pinturas, por el valioso aporte que cada una de sus piezas han dado a la plástica venezolana y latinoamericana.

Reverón nació en Caracas un 10 de mayo de 1889, y falleció el 18 de septiembre de 1954. Sus restos mortales esperan ser trasladados al Panteón Nacional, en reconocimiento a su obra y aporte a las artes plásticas en el país, tras la solicitud realizada por el presidente de la República, Nicolás Maduro, el pasado 26 de marzo y aprobada por la Asamblea Nacional (AN) en sesión ordinaria del pasado martes 7 de abril.

Redación: AVN/VD/JP/IG
Edición: Villasmil, Henry / D58
Foto: fuente: albaciudad.org







Maracaibo inició un histórico e inédito periplo por la literatura, las artes y la cultura desde la plataforma tecnológica del internet, al convertirse en el primer centro donde convergen las diferentes manifestaciones del hombre, con la inauguración la semana pasada de la Biblioteca Virtual de Maracaibo «Randa Richani».

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 27 de abril de 2016 (D58).- La página web ofrece la oportunidad a sus usuarios de acceder a una gran variedad de secciones. Inicialmente ostentará más de 100 libros de la literatura universal.

Las personas podrán ver en línea, las dos galerías de arte con las que cuenta la municipalidad. Además, posee un espacio para  dar a conocer los personajes que hicieron la historia y riqueza del Zulia

Con entusiasmo y dedicación la Alcaldía de Maracaibo, a través de la Fundación Red de Bibliotecas «Dr. Jesús Enrique Lossada» (Fundabiblioteca) y la Dirección de Tecnología, puso en funcionamiento este centro educativo, literario, reflexivo y artístico único en toda Latinoamérica y el mundo.

El jefe del proyecto, José Luís Zambrano Padauy, comentó que «actualmente nos encontramos en un tiempo en el cual impera lo digital, cuya perspectiva modificará en poco tiempo todo el acontecer del planeta. Las bibliotecas convencionales pasarán a ser en unos años sólo en otra alternativa de encuentro. Ante tales cambios, surge  la necesidad de crear este centro especial vía internet, generando a través de la lectura un espacio cultural para varias generaciones».

Informó de que la  Biblioteca Virtual de Maracaibo «Randa Richani» presentará un mundo cultural del cual se desprende un sinnúmero de sub proyectos que cada día irán en aumento, pues sus límites son inconmensurables. Alegó que el crecimiento irá acrecentándose a medida que el público sea parte de la página, muestre su aceptación y se sienta parte de este espacio web.

Igualmente, Zambrano resaltó la importancia del proyecto para la región, sobre todo por hacer historia al no existir una biblioteca en el ciberespacio con características similares.

«Maracaibo copará el interés intelectual y literario gracias a la página. Hemos tenido reuniones con miembros de la Academia de la Historia del Zulia y con representantes de fundaciones, quienes han manifestado interés en realizar su aporte. No es común que los gobernantes apuesten por lo cultural, pero la alcaldesa Eveling de Rosales creyó y se enamoró del proyecto, por ello se convirtió en la hada madrina», agregó.

Variedad de espacios

La Biblioteca Virtual de Maracaibo «Randa Richani» es una página que facilitará la oportunidad a sus usuarios de acceder a una gran variedad de secciones y aplicaciones, disponiendo de diferentes fuentes y noticias culturales que enriquezcan el conocimiento. En ella se puede ver en línea, entre otras cosas, las dos galerías de arte que cuenta la municipalidad, como lo son: la Sala Expositiva «Gabriel Bracho» y  el Museo de Artes Gráficas «Luis Chacón».

Cuenta en su inicio con 100 libros de la literatura universal de grandes autores, siendo muchos de los títulos exigidos por la parte académica en bachillerato.

«Se podrán encontrar obras como "El Principito", "Don Quijote de la Macha", "Martín Fierro", entre otros. Además, su plataforma posibilitará el leerlos en línea o descargarlos en formatos PDF o Epub, para ofrecer mayor facilidad a los usurarios», alegó el jefe de esta biblioteca en el ciberespacio.

Asimismo, Zambrano Padauy destacó que se ofrecerá una sección sobre personajes zulianos, muy conocidos por nombre, pero desconocidos por sus obras. «También deseamos reconocer a otras personalidades que, de una u otra forma, hicieron un aporte importante para la región y no se les ha dado el valor o respaldo histórico en el tiempo. La intención es darle valía a nuestra historia y la riqueza del Zulia».

El funcionario municipal hizo hincapié en que los usuarios podrán ver una sección llamada «Noticias e Información», referente a hechos relevante sobre arte, cultura y literatura. De igual modo, quienes ingresen al portal, tendrán la oportunidad de efectuar sugerencias, comentar sobre los libros posteados y solicitar algún título, por medio del foro.

Redacción: Adrián Madueño 
Edición: Villasmil, Henry
Fotos: Rainier Paz 









La segunda edición del Womad Chile 2016 arrancó el pasado viernes 12 de febrero con una multitudinaria convocatoria de jóvenes, en un encuentro que mezcla la música y cultura del mundo, en la popular comuna de Recoleta, en la capital chilena.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 13 de febrero de 2016 (D58).- El festival creado por el músico de la banda de rock progresivo Genesis, Peter Gabriel, durará tres días en la capital chilena, al mando de sonidos e intervenciones artísticas culturales de variadas partes del mundo.

El alcalde de Recoleta, Daniel Jadue, impulsor de esta iniciativa, señaló a los periodistas que están «convencidos que este festival se va a transformar en una tradición».

«Se ha ampliado mucho la variedad de artistas y esto nos llena de orgullo, porque hoy día contamos con una cantidad de expresiones universales que nos invitan a soñar en un mundo sin fronteras y en un mundo fraterno que nos invita a mirarnos iguales», añadió.

En una celebración que destacó por la variedad culinaria, el ministro de Cultura de Chile, Ernesto Ottone, indicó que esperan «que este festival cumpla los objetivos y seguir creciendo como años anteriores, porque la presencia continental es muy importante» para la integración.

«Debemos dejar de mirarnos el ombligo y entender que el mundo hoy está tan globalizado, que si no hacemos este trabajo de inserción con las culturas, le estamos fallando a las futuras generaciones con las posibilidades de dar a conocer las culturas y conocer las culturas», enfatizó.

El festival Womad Chile, que se extenderá hasta el próximo domingo, cerró la jornada de este viernes con la participación de la cantante de hip-hop chilena Ana Tijoux.

El Womad festival destaca por las tradiciones locales y la heterogeneidad cultural de otras naciones, tanto de América Latina como de África.

El cantautor argentino Pedro Aznar señaló a EFE que para él «es un gran honor» participar en el evento, «un festival con un tremendo prestigio en todo el mundo y que apunta a la multiculturalidad», porque ese es «el espíritu» que habita en su música.

Pedro Aznar estará el domingo en el mismo escenario en el que se presentará el nigeriano Seun Kuti, hijo del pionero del «afrobeat» Fela Kuti.

Fuente y fotos: EFE









La Dirección de Educación y Cultura de la Alcaldía del Municipio La Cañada de Urdaneta en conjunto con la Coordinación de Gestión Parroquial de El Carmelo, realizaron el cierre cultural, gastronómico, artesanal y audiovisual con motivo de la «Octavita de la Zulianidad», donde varios exponentes de las comunidades cañaderas se dieron cita en la casa natal del prócer Rafael Urdaneta, Hato Viejo.

La Cañada de Urdaneta, Zulia, Venezuela, 09 de febrero de 2016 (D58).- Para la alcaldesa Nidia Gutiérrez de Atencio, este tipo de actividades son de gran relevancia debido a la importancia que tiene darle difusión a las costumbres de los cañaderos.

«Es necesario no olvidarnos de nuestras raíces, de dónde venimos, y por esto, la alcaldía da un total apoyo a este tipo de actividades que a menudo realizamos acá en la casa natal del General Rafael Urdaneta», resaltó la mandataria.

En este sitio referencia de La Cañada de Urdaneta se concentraron las exposiciones de Artesanía Wayuu, con chinchorros, pulseras, bisutería wayuu, calzados, entre otros.

Asimismo, en el ámbito gastronómico, se presentó una serie de platos y dulces típicos donde resaltan el chivo en coco, el arroz de maíz, las conservas de coco, manjarete, besitos de coco, entre otros.

De igual forma, se presentó la galería de cuadros denominada «Mi tablita» la cual ha recorrido diversas parroquias del municipio demostrando el arte de los niños en honor a la patrona de los zulianos.

Al encuentro acudieron representantes de las escuelas municipales, así como representantes de la Secretaría de Cultura de la Gobernación del estado Zulia y niños de las diferentes unidades educativas.

Por último la exposición culminó con un documental denominado «Sabor y Tradición: herencia gastronómica cañadera» donde sus productores, oriundos de La Cañada de Urdaneta, plasmaron en manera de relato el origen histórico del sabor y la sazón de la cocina de este municipio.

Cabe destacar que en la Dirección de Educación y Cultura, se programan de manera mensual actividades culturales y exposiciones, así como visitas guiadas a la casa natal del Brillante cañadero General Rafael Urdaneta, con el fin de que propios y extraños se sientan identificados con este sitio histórico.

Redacción: Angel Rubio B. @angelrubio94
Edición: +Henry Villasmil (Droopy68) 
Fotos: Alcaldía de La Cañada de Urdaneta 












China recibió este 8 de febrero, al año del «mono de fuego» con numerosos festejos en la capital y en el resto del país, que espera que el nuevo signo lunar traiga la buena fortuna con la que le define el zodiaco.

Pekin, China, 09 de febrero de 2016 (D58).- Desde poco después del amanecer, decenas de budistas llegaban hoy al Templo del Lama en Pekín para rezar junto a los monjes tibetanos que lideran la ceremonia el día de Año Nuevo Lunar, cuando los devotos de los distintos credos que se siguen en China llenan los centros religiosos.

Cerca, en el Templo de la Tierra, la espiritualidad daba paso a una mezcla de tradición y pura celebración, con rituales de la época imperial y danzas clásicas, como la del león, representadas en medio de un parque lleno de variopintos puestos de feria, con todo tipo de alimentos y juegos para niños.

Un amplio repertorio del que disfrutaron los decenas de miles de pequineses y visitantes que se acercaron hoy en masa a celebrar, casi siempre en familia, la entrada de un nuevo año lunar, también entre fuertes medidas de seguridad ante las aglomeraciones y la afición de la población a lanzar fuegos artificiales en días señalados.

Desde anoche (domingo), cuando tuvo lugar la llamada «Nochevieja china», los ciudadanos del país han estado usando petardos y fuegos artificiales de forma incesante, incluso por la noche, un hábito que encuentra sus raíces en que el fuego ahuyenta la mala fortuna, según la leyenda, y que suele disparar los índices de contaminación.

Además de utilizar la pólvora para alejar la mala suerte, los chinos acostumbran a repartir fortuna entre sus seres queridos metiendo dinero en los «hongbao» («sobre rojo»), una tradición adaptada ya a la era tecnológica, con la posibilidad de enviar versiones digitales a través de aplicaciones de móvil.

Pero si hay un elemento decorativo omnipresente en China durante la semana más festiva del año es, en esta ocasión, el «mono de fuego», con el valor añadido de que se trata de una alineación astral que ocurre cada 60 años y que se considera que trae buena fortuna.

Por ello, hay figuras del «mono de fuego» en sus más diversos formatos en los lugares tanto públicos como privados del país, con la tradición de colgar una figura del signo imperante, en este caso el mono, en las puertas de las casas para mantener la suerte durante todo el año.

No obstante, esta vez será difícil que el influjo del «mono de fuego» sea suficiente a la hora de encauzar un año que, por el contrario, se presenta más bien turbulento para el gigante asiático.

Y es que China se despide de la «cabra», uno de los más denostados de los doce signos del zodiaco lunar, digiriendo aún que en 2015 registró la peor cifra de crecimiento económico en 25 años (6,9 por ciento) y con la previsión de que en 2016 sea inferior.

Quizás uno de los frutos más plausibles del año del «mono» es que ayude a traer más nacimientos al país gracias a considerarse un signo propicio para ello, una necesidad de primer orden para China, que se enfrenta a graves obstáculos demográficos, como el envejecimiento de la población o la desproporción entre géneros.

China espera que estos problemas, en parte consecuencia de la política del hijo único de la década de 1980 y que Pekín ha ido eliminando paulatinamente, sean aliviados con una suerte de «baby boom», al permitir desde enero dos descendientes a todas las parejas.

Al año del «mono» también le deparan numerosos retos en el sector medioambiental: aunque la contaminación del aire acapara titulares, con el «smog» convertido en todo un símbolo de Pekín y otras ciudades chinas, la del agua en el país no es menos grave.

Si bien la afición por los fuegos artificiales suele agravar estos días la contaminación en la capital y otras ciudades, los vientos y mayores restricciones oficiales sobre los petardos mantienen la polución a bajos niveles todavía, animando aún más a la población a salir a celebrar la mayor fiesta del año a la calle.

La prensa oficial también aprovecha ese ambiente festivo para acelerar la maquinaria propagandística y suministrar optimismo en la ciudadanía de cara al año lunar entrante, con la agencia oficial Xinhua asegurando hoy en un editorial que «con el comienzo del Año del Mono es tiempo de renovar esperanzas». 

Fuente: EFE
Edición: Villasmil, Henry
Fotos: EFE | AP



 





El Centro de Arte de Maracaibo es el escenario del cine internacional en el marco del XIII Festival Nacional del Cortometraje Manuel Trujillo Durán, en esta edición 3 películas serán el plato fuerte para que los cinéfilos de la ciudad disfruten de la proyección de películas que se han robado miradas en todo el mundo, desde este sábado podrán ser vistas en la Sala de Artes Escénicas.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 30 de enero de 2016 (D58).- La primera pieza a presentarse será la doblemente galardonada en el Festival de Cannes «Los perros de la ira» un coproducción entre Hungría, Alemania y Suecia los espectadores disfrutarán de un interesante relato de un perro que busca reunirse con su dueña pero debe sobrevivir y adaptarse a un grupo de perros errantes.

Esta película considerada polémica, irreverente y emocional será proyectada el sábado 30 de enero a las 7 de la noche con entrada gratuita.

Más de 60 premios acumulados hacen que «La Jaula de oro» sea una de las películas más exitosas del cine mexicano y los amantes del cine podrán disfrutarla el próximo lunes 01 de febrero en la nave central del CAMLB con entrada gratuita.

La historia Tres jóvenes de los barrios bajos de Guatemala que viajan a los Estados Unidos en busca de una mejor vida, viajando juntos en trenes de carga, caminando en las vías del tren, pronto tendrán que enfrentarse a la dura realidad que hará reflexionar a los espectadores.

Para cerrar por todo lo alto la cinta «La Inmigrante» con una impecable y emocionante actuación de Marion Cotillard como Ewa Cybulska, una inmigrante polaca que al llegar a los Estados Unidos cae en manos de Bruno, un rufián sin escrúpulos, quien se aprovecha de su inocencia y de su necesidad de salvar a su hermana enferma de tuberculosis, esta historia de dramas humanos con un mensaje de esperanza podrá ser disfrutada el martes 2 de febrero a las 7 de la noche en la sala de artes escénicas.

Una interesante oferta de títulos internacionales forma parte de la gran fiesta del cine, gracias al trabajo mancomunado de la Fundación Manuel Trujillo Duran, la Dirección de Cultura de LUZ, el Cine Club Universitario de Maracaibo, el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) el Circuito Gran Cine y el Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez, quienes ofrecen la oportunidad de acercar al público zuliano al cine internacional.








Más de una docena de magos se reunirán sobre el escenario del Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez para sorprender con su arte en un encuentro que sucede por primera vez en la ciudad de Maracaibo en el marco de la celebración del Día del Mago que se conmemora mundialmente cada 31 de enero.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 30 de enero de 2016 (D58).- Este domingo, la Sala de Artes Escénicas del CAMLB subirá su telón para convertirse en el epicentro de la magia en el Zulia, dando oportunidad para que 15 jóvenes magos demuestren su talento y ofrezcan un espectáculo sorprendente que dejará boquiabiertos a grandes y pequeños.

Ilusionismo, prestidigitación y trucos serán los protagonistas de la celebración de este arte seguido por muchos y que en esta oportunidad encuentra en el Centro de Arte de Maracaibo el escenario perfecto para este encuentro que permitirá a los artistas compartir sus conocimientos y mostrar sus distintas propuestas para asombrar y entretener a los espectadores presentes en el Domingo Familiar Formativo.

A las 11 de la mañana y de manera gratuita, el público presente en la nave central del Centro de Arte de Maracaibo se sorprenderá con este encuentro de magos nunca antes visto en la ciudad, toda la familia está invitada a disfrutar de esta cita mágica y celebrar junto a los exponentes de este arte que sigue creciendo en nuestra ciudad.

Artistas presentes en el encuentro de Magos

Mago Weslan      
Mago Oscar      
Mago Otniel      
Mago Moisés
Mago Roland      
Mago Daivis      
Mago Ross      
Mago Xavier
Mago Uff      
Mago Anakin      
Mago Gran César  
Mago Serguin
Mago Javi      
Mago Tío Fran  
Mago Thomás      
Mago Jean Magic