Abdón Villamizar, actor,  dramaturgo  y  director  teatral  tachirense, murió  en  horas  de la mañana,  del  pasado  martes  27,  en  New York,  donde  vivió  los últimos 52  años  de  su  existencia.  Sus  restos  serán cremados este  jueves 29  de  mayo.

New York, USA, 29 de mayo de 2014 (D58).- Un andino de espíritu. Abdón Villamizar, (San Cristóbal, estado Táchira / 30 de julio de 1929), vivió en New York desde 1962, donde fundó, en 1969, el Instituto de Arte Teatral Internacional (IATI), y el Teatro del Mundo, instituciones vigentes y en pleno funcionamiento en la actualidad.

Abdón Villamizar, quien creó en nuestro país sendas agrupaciones como «El Mundo del Teatro» en Maracaibo y «Teatro Rodante La Tinaja», en San Cristóbal; realizó sus primeros estudios de arte dramático en la Escuela de la Casa Sindical del Paraíso; y fue alumno de profesores de la talla de Juana Sujo, Horacio Peterson, Alberto de Paz y Mateos, y George Stone.  Luego viajó a México para proseguir su formación con el profesor Fernando Soler, y  posteriormente  acudió, en Roma, a la Escuela de Silvio D’ Amico, donde se especializó en técnicas de dirección y actuación.

Entre las innumerables condecoraciones y reconocimientos que  obtuvo Abdón Villamizar, a lo largo de su carrera teatral,  viene al caso mencionar: Very Special Arts del John F. Kennedy Center, Academia de Ciencias, Artes y Letras de Francia, Organización Hispana de Actores Latinos (HOLA por sus siglas en inglés), Casa de la Cultura Dominicana, Consulado General de Venezuela y la Asociación de Cronistas de Espectáculos (ACE),  en  dos  oportunidades.

En  abril  de 2012, La Asociación de Cronistas de Espectáculos de New York (ACE), le  entregó el Premio Extraordinario ACE 2012 por Distinción  y  Mérito  por  ayudar a moldear, con  su pasión,  constancia  y  desprendimiento la  cara del  teatro   en  español  en la  Gran Manzana.  Reconocimiento  que  recibió  junto  al cineasta  español  Fernando Trueba, la  actriz argentina Lilia Veiga,  y la peruana Teresa Yenque.  

Abdón  Villamizar, dejó siete libros  de  dramaturgia, cuentos y poesía;  los  cuales editó  y  presentó   en  Venezuela,   como una manera de  mantener  el contacto con su país.  

El auditorio principal del importante centro newyorkino abrirá sus puertas para presentar un conversatorio entre el escritor venezolano Edgar Borges y el cantautor panameño Rubén Blades. La cita, moderada por el editor español Ignacio Latasa, será una ocasión para presentar el libro digital «Vínculos. Apuntes con Rubén Blades» (Editorial Leer-e) de Edgar Borges, así como para celebrar los espacios  que compartimos en torno a la literatura y la música.   Los creadores consideran que el encuentro reafirmará que el arte siempre abre puertas cuando la realidad social parece cerrada.

New York, USA, 31 de enero de 2014 (D58).- Rubén Blades, creador de obras musicales como Siembra; «Maestra Vida», «Buscando América», «Escenas y Mundo», le escribe al autor venezolano: «Espero que estas notas que tú haces ayuden a otros a entender que el verdadero propósito de vivir es tratar de mejorar lo que puede y debe ser corregido, para defender lo que naturalmente nos beneficia. He decidido participar en esta solicitud dando mi opinión, o explicando mi posición, para aclarar a todos lo que siento, pienso, digo y hago, cosa de que en mi ausencia física otros no interpreten erróneamente mis actos, u omisiones».

Edgar Borges, creador de novelas como: «¿Quién mató a mi madre?», «La contemplación» y «El hombre no mediático que leía a Peter Handke», captó el mensaje para celebrar con sus lectores la poética de Rubén Blades, «un cronista universal-como define el escritor-que ha sabido tejer la maestra vida del colectivo urbano».

Edgar Borges declaró que; «cuando terminé de escribir "Vínculos" pensé que de alguna manera el libro decía que la única posibilidad humana de entender el yo es si en su esencia existen réplicas del nosotros». Un intercambio de diálogos similar sostendrá Rubén Blades con Edgar Borges ante el público que asista al Instituto Cervantes de New York a partir de las 7 de la noche.

En un concierto celebrado en la ciudad de New York Rubén Blades antecedió su interpretación del clásico «Pedro Navaja» con el siguiente testimonio: «Cuando yo escribí esa canción originalmente, me dijeron que esa canción no iba a tener éxito, en la compañía cuyo nombre no voy a mencionar, ahora, me dijeron que la canción no iba a tener éxito porque era una canción muy larga. Imagínense ustedes lo que hubiera hecho esta gente, claro, no es que yo me ponga en esa categoría, pero si esta gente hubiera sido los editores de "Don Quijote" hubiera salido un pasquín. ¡Oye Cervantes, chico, quítale un poco de hojas a eso, que eso está muy grueso, la gente no va a leer eso! ¡La parte de la Dulcinea sí me la dejas ahí, a la gente le gusta eso...!  ¿Sancho Panza? ¡Quita ese tipo de ahí...! ¿Quién quiere leer un gordo ahí? Quítame ese tipo. Ponme alguien que se parezca a Tony Curtis y entonces, a lo mejor, hablamos…».

Y el tiempo siguió reafirmando la dimensión literaria de las canciones de un artista que se confiesa lector de Alejandro Dumas, Francisco de Quevedo, Robert Stevenson, Homero, Virgilio, Juan Ramón Jiménez, Johanna Spyri, Mark Twain, Honoré de Balzac, Edgar Allan Poe, William Faulkner, Albert Camus, Horacio Quiroga, Julio Cortázar y Gabriel García Márquez, entre muchos otros autores.

Por su parte, Edgar Borges asume a la música como una energía que acompaña los momentos de creación de su literatura.   En relación al por qué tomó la obra de Blades como tema de su libro, el autor venezolano señaló: «Me interesa escribir libros de apuntes que tengan como punto de coherencia la observación y las distintas posibilidades que giran en un mismo camino. Anteriormente trabajé esta búsqueda literaria en los libros "Crónicas de bar" y "El hombre no mediático que leía a Peter Handke". Luego necesitaba escribir un libro de apuntes sobre lo mucho que tienen en común la literatura y la música como espacios de comunicación entre los seres humanos. Para ello pensé que un creador como Rubén Blades era el hilo ideal para tejer el puente que llevará al lector de la literatura a la música y viceversa.  Al final el recorrido del libro nos dice que no hay puentes ni fronteras reales porque todos los vínculos forman parte de un todo que nos convoca.  Las canciones de Rubén Blades tienen un valor literario de primer nivel.  Varias de las producciones de Blades, especialmente "Maestra Vida", "Buscando América", "Escenas", "Agua de luna", "Mundo y Tiempos", representan una obra literaria de trascendencia universal».

Ignacio Latasa, director de la editorial española Leer-e y uno de los principales empresarios del libro digital, será el encargado de moderar el Foro. Leer-e, sello que reúne en su catálogo la obra de autores como Gabriel García Márquez, Julio Cortázar, Mario Vargas Llosa, Isabel Allende, José Luis Sampedro y Miguel Delibes, por sólo citar algunos, apostó por la nueva obra de Edgar Borges luego de que en 2011 publicarán su novela «La contemplación», obra emblemática que le ha valido al escritor reconocimiento internacional. «Vínculos. Apuntes con Rubén Blades», que ha sido lanzado en las principales librerías y plataformas digitales del mundo, enlaza rutas, recorridos y testimonios desde siete ventanas: La poética de la calle; En clave de amor; Nosotros, la familia; Calle inspiración; La patria: el mundo; La justicia social y la coherencia individual y Ciclos y diálogos. 

Cada página como si fuera una calle se abre a todas las páginas y a todas las calles. Edgar Borges invita al cantautor Rubén Blades a realizar un viaje por la memoria para celebrar la vida. Literatura y música son los motivos para que ambos creadores intercambien encuentros y recorridos. En cada palabra, como en cada canción, surgen calles y vivencias que hablan de todos. Los apuntes son el hilo conductor que hacen posible que «Vínculos»  integre correos, crónicas, noticias, testimonios y entrevistas. La obra en sí misma ofrece una unidad temática alrededor de diversos géneros y en especial de la música de Rubén Blades.  El libro, que se lee como si fuese un recorrido por cualquier calle del mundo, pretende decir que la canción urbana también es literatura.

El jueves 6 de marzo, a las 7 de la noche, en   el   Instituto   Cervantes  de   New York,  ubicado en  211 East 49th Street  New York , NY 10017, los lectores y los melómanos podrán compartir en vivo la esencia de   un libro en el conversatorio que ofrecerá Rubén Blades, cantautor, actor, abogado y líder político, con Edgar Borges, novelista, dramaturgo y periodista. 

Los creadores consideran que la literatura y la música abrirán un espacio para reafirmar que el arte siempre abre puertas cuando la realidad social parece cerrada.

“Me ha dejado la mirada no más, uno junta el miedo en off deja de hacer e ilumina lo que al cuerpo ya no le interesa”. Así comienza el poema que le dio vida a varias historias libres y sin esquemas  que presenta esta vez el poeta, músico y periodista, César Bracamontes, en un poemario  llamado “Tratábase Animal a una Ventana”.

Maracaibo, Venezuela, 14, may. 2012 (D58).- El libro llega a nosotros gracias al apoyo del Sistema Nacional de Imprentas-Zulia, fue  presentado el pasado viernes 4 de mayo en los espacios de la Librería del Sur. Igualmente  recibió la colaboración de Néstor Paredes en diseño de portada y  Karelis Rendiles en la corrección.

El escritor definió su poemario como libre “Es un libro que viene sin continuidad, a la intemperie, no tiene una relación con mi vida, ni ningún sentimiento de atar.  Cada poema tiene la libertar de ser el poema, sin el lastre de un sentimiento a priori” puedo destacar el autor  en una entrevista realizada para Digital58.

Asimismo, mencionó que Aquiles Nazoa decía que el mejor invento del hombre eran las ventana, para poder explicar la rezón de ser del titulo “Nosotros hemos hecho hasta lo imposible por tratarlas mal, las ventanas simbolizan la inteligencia del hombre, pero nos enfurecemos, las  como un animal rabioso y esto es sinónimo de involución y de anacronismo, de egoísmo intenso y de desprecio por la misma piel, de algún modo  todo eso que sentimos lo colgamos en una ventana, esta vez hay que dejarlo de hacer”. Puntualizó el creador.

 

El libro tiene 28 poemas, unos con titulo y otros sin este, cada poema es libre y es lo que identifica y diferencia el poemario. Están cargados de versos duros, mágicos, que te obligan a recordar, criticar y hasta algunas veces a volver amar lo más odiado.

Durante su presentación, Bracamontes le agradeció primeramente a Dios, a su familia, a los amigos poetas y por supuesto a la imprenta que le dio la oportunidad de hacer realidad la materialización de su libro.

Algo más sobre César

Papá de Andrés Eloy y de Matías. Hijo de la enfermera abnegada y del policía cantor. Nieto sensible de Carmen Aurora y de Jesús María, hermano del medio y creador de la tesis de la inconformidad. Insomne, amigo incondicional de Vallejo invisible y de la diáspora que dejó Ramos Sucre. Ha publicado: “El Alma Vive en el Cuello” (Su primer poemario) en la revista digital “La Vaca Mariposa” (Argentina) y en País Portátil (Venezuela). Mención de honor en el concurso de poesía de la Universidad de Junín. 2011 (Argentina). Sobreviviente del taller de poesía “Alguno de Nosotros”. Actualmente se dedica al oficio del periodismo en un periódico de la ciudad de Maracaibo y a ver como sus hijos crecen, dentro y fuera de él.

(Biografía extraída de su libro)

El historiador, novelista y ensayista venezolano Karl Krispin estuvo en Maracaibo impartiendo una conferencia llama “La Ciudanía y Usted” a los estudiantes de la Universidad Católica Cecilio Acosta (UNICA) y La Universidad del Zulia (LUZ).

Maracaibo, Venezuela, May. 2012.- Durante su disertación tocó temas sobre la evolución de la idea de ciudadanía en nuestro país  más allá de las disyuntivas electorales, la importancia de la educación de un cuerpo social que debe actuar pro al equilibrio y defensa de sus derechos y que el Estado debe permitir estas prerrogativas.

Además, en una entrevista para Digital 58, el autor  de obras como “Viernes a eso de las nueve”; “Golpe de Estado en Venezuela 1945 – 1948”; el libro de ensayos “Camino de Humores” y “Con la urbe al cuello”,  explicó sobre cómo a partir de la entrada de Chávez al poder cambió la literatura en Venezuela de manera evolutiva.

Con respecto al tema refirió; “Estamos viviendo un momento de oro debido a la producción literaria venezolana,  ya que el país quebró sus paradigmas y muchos intelectuales comenzaron a cuestionarse qué había pasado históricamente para llegáramos a donde estamos, en este proceso de efecto domino tocó la conciencia de los escritores para dar una respuesta creativa a lo que está sucediendo en el país”.

También, habló de los avances y la responsabilidad que tenemos los venezolanos en defender la cultura en Venezuela, “Los ciudadanos aún no han exigido y no han manifestado el hecho cultural, de acuerdo a sus interés y voluntad, que debe partir desde la educación”.

Enfatizó,  que la cultura nos hace más ciudadanos; “Es como una de las cuatro patas de la mesa, absolutamente necesaria para el crecimiento espiritual y la visión del mundo de todos nosotros y el problema no es la difusión sino la creación de la cultura”. Ya que actualmente hay un esfuerzo enorme tanto en los factores privados como públicos en dar a conocer toda actividad cultural en el país, indicó.

En cuanto a sus más recientes publicaciones se encuentra Ciudadano Norton, que cuenta  la historia una escritora que le roban una novela por internet y la comienzan a chantajear por un blog, “Ha tenido cierto éxito de críticas y se ha vendido muy bien” manifestó.

Aunque eso no es lo más importante para él “Ernesto Sábato decía cuando uno escribe para obtener beneficios económicos de pronto va hacer abominable,  si uno escribe y si uno tiene beneficios por eso bienvenido sea”.

Actualmente continúa en sus proyectos. “Un escritor que no escriba no es escritor, ahora estoy con el proyecto de una novela y con un libro de mini cuentos” los cuales forman parte de la continuación de una serie de cuentos que comenzó hace algunos años y que finalizó en la publicación de un libro llamado 100 breves que son 100 mini cuentos con 100 palabras cada uno y ahora serán 200 breves que tendrán la misma dinámica.

Redacción: Carmen Pernalette