El fotógrafo francés Olivier Ciappa creó una campaña fotográfica en contra de la homofobia que lleva por título «Imaginary couples» y en la cual participan tanto celebridades heterosexuales como parejas conformadas por personas del mismo sexo, esto con el fin se demostrar que el amor es simplemente amor.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 26 de enero de 2016 (D58).- En una entrevista con The Huffington Post, Olivier Ciappa confesó que estás imágenes eran importantes para demostrar que el amor es simplemente amor. Aparte de fotografiar celebridades, la exposición también incluye retratos de parejas reales de diversos géneros, religiones, orientaciones sexuales y razas.

«Las celebridades que fotografié son heterosexuales, pero fue esencial para mí hacer creer que estas parejas imaginarias eran reales. Si no puedes identificarte con el amor que transmiten entonces he fallado», sentenció el artista.

Una de las tantas celebridades que forman parte de esta campaña es la reconocida actriz Eva Longoria quien posó para la cámara junto a la cantante Lara Fabian, aparentando ser una pareja lesbiana.

Por otro lado, los directores Dennis Villenueve, conocido por su dirección en «Sicario» y Jean-Marc Vallée, en «Dallas Buyers Club», fueron fotografiados como si fuesen una pareja gay.

La campaña «Imaginary couples» tendrá su exposición la cual se estrenará en Los Ángeles, Estados Unidos a finales de este años.

Desde hace algunos años, en Venezuela se celebra cada 13 de enero del Día del Artista Nacional, con esta festividad se destaca la labor que día a día cumplen aquellas personas que inspiran al público las risas, creatividad de sonidos, formas, colores, movimientos y texturas.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 13 de enero de 2016 (D58).- Esta celebración busca impulsar y agradecer la labor realizada por aquellos que hoy no están presentes y reivindicar a aquellos que son los representantes actuales de los cultores.

Nuestras más sinceras felicitaciones para todos los pintores, escultores, fotógrafos y todas aquellas personas que le dan otra cara a Venezuela.

Redacción: Morillo, Fátima / Agencias

Dando inicio a la programación de este 2016, el Centro Bellas Artes tiene el gusto de invitarles a la inauguración de la exposición «La Ciénaga», del joven fotógrafo Antonio Ricoveri, el próximo viernes 29 de enero, a las 7:30 p.m. en la Sala Alta del Teatro con entrada gratuita. 

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 12 de enero de 2016 (D58).- Como parte de la iniciativa de ser plataforma para nuevos artistas, en esta oportunidad, Antonio Ricoveri, nos trae su nueva exposición individual, titulada «La Ciénaga». Este joven fotógrafo, estudió en la Escuela de Fotografía Julio Vengoechea durante dos años, participó en exposiciones individuales y colectivas en la galería de la misma escuela y en la Sala Gabriel Bracho del Tranvía Maracaibo. 

En este ensayo fotográfico, que estuvo bajo la curaduría del fotógrafo y profesor, Alejandro Vásquez, el artista documentó la situación que se vive en el Relleno Sanitario donde se deposita la basura de los municipios Maracaibo, Jesús Enrique Lossada y San Francisco. En esta serie de 30 fotografías, además de mostrar la realidad que se vive en el Vertedero de Basura, está conformado por retratos de hombres y niños que allí trabajan. 

En Sala Baja continua Corte de Cuenta en su tercera edición, muestra de los profesores de la Facultad Experimental de Artes (Feda), que tiene como fin proyectar qué es lo que está fuera de la teoría y de la enseñanza, ese elemento que es intangible y que solo se puede representar visualmente, todas las letras y discursos llevados a la práctica por los docentes en su trayectoria como artistas profesionales. 

En Sala Pequeño Formato, también continua la exposición Maracaibo Botánica de Botanical City, proyecto paisajístico que se pasea entre bosques y oasis, con primaveras de oro de cujíes y curarires donde las orquídeas cuelgan de los árboles, se propone un ejercicio pedagógico de potencial utilidad para otros paisajes en busca de diálogos entre sus jardines botánicos y sus instituciones académicas. 

La invitación es para que nos acompañen a la inauguración de la exposición fotográfica «La Ciénaga», el próximo viernes 29 de enero, a las 7:30 p.m. con entrada gratuita.

La Sala de Museo 1 del Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez será el escenario perfecto para premiar a los ganadores del I Salón de Fotografía Ambiental de la Cuenca del Lago de Maracaibo Ecofoto 2015.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 21 de septiembre de 2015 (D58).- Los premiados recibirán sus galardones de manos del jurado y organizadores de este importante certamen a las 4 de la tarde. 

I Salón de Fotografía Ambiental de la Cuenca del Lago de Maracaibo, es un proyecto expositivo de alta calidad, dirigido a fotógrafos aficionados cuyo objetivo es contribuir en la formación de una ciudadanía eco responsable que favorezca la participación a través del registro de la flora y fauna del Lago de Maracaibo. 

Los ganadores de la primera edición de este proyecto son: Carlos Villalobos por su fotografía «Un infinito color rosa» quien se hace acreedor de una tablet otorgada por la Fundación Lucy Amado, por su parte la Alianza Francesa de Maracaibo premia a David Alter con su propuesta «Y vos qué miráis» para cursar estudios en esta institución.

La organización Talleres Pixel, premia con becas de estudio y cursos a Vanessa Villalobos, Andry Rodríguez, Ángela Pérez, Nayana Barreto y Víctor Rosales.  

La exposición aun continúa en exhibición hasta finales de septiembre y puede ser vista en la Sala 1 de manera gratuita por todos los amantes de la fotografía quienes encontrarán distintas maneras de ver y sentir el Lago de Maracaibo, el Centro de Arte de Maracaibo felicita a los ganadores y participantes de este primer concurso que es el inicio de muchas ediciones por venir, además saluda a los organizadores y patrocinantes quienes unidos lograron esta primera edición de Ecofoto 2015.

Desde abril hasta junio se presenta la serie de imágenes del artista José Fernandes enfocadas en la sencillez de la vida en el interior de nuestro país, sin la tecnología comunicacional

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 08 de abril de 2015 (D58).- La sencillez de la vida en algunos poblados del interior del país, sus hermosos paisajes en los que apenas se nota la intervención humana y la calidez de sus pobladores, están bellamente reflejados en cada una de las 40 fotografías que conforman la exposición «Hombre sin @», a cargo del talentoso fotógrafo venezolano José Alberto Fernandes.

La exposición fotográfica se mantendrá abierta para el deleite de los caraqueños del 6 de abril al 30 de junio, en las instalaciones de la Alianza Francesa ubicada en la urbanización La Castellana, en un horario comprendido entre las 8: 00 de la mañana y las 5:00 de la tarde, de lunes a viernes; y los sábados hasta el mediodía.

En este compendio de imágenes en blanco y negro, el artista refleja como la tecnología y el dinamismo de las grandes ciudades acaban por aislar sus pobladores, quienes van restándole valor a las relaciones personales y bloquean su entorno, en contraposición con lo que ocurre en las provincias.

Las fotografías fueron tomadas entre el año 2012 y 2014 en poblados de la región andina, el Gran Roque, el Delta del Orinoco, Paraguaná, Guayana, San Fernando de Apure y Rio Caribe.

La motivación de José Fernandes, nace del atractivo que existe en los mundos que están alejados de la conexión tan fuerte que se observa en la metrópolis, la cual se afianza en acercamientos virtuales. «Hombre sin @» es un acercamiento fotográfico a la vida del campo, el suburbio y la calidez de la provincia.

Desde las 11:00 de la mañana, los visitantes a este centro de arte disfrutaron de un original Domingo Familiar Formativo, con payasos y artistas que tomaron el escenario para presentar su obra «Circonclase», una divertida función de circo contemporáneo que incluyó acrobacias con pelotas, ingeniosos bailes de «break dance», malabarismo y danzas aéreas.

Maracaibo, Zulia, Venzuerla, 02 de marzo, 2015 (D58).- Al culminar ésta actividad, los asistentes disfrutaron la inauguración de la exposición «Cónicas anacrónicas», una recopilación de 70 fotografías que el reconocido fotógrafo Vásquez expone en el marco del 24 aniversario de la Escuela de Fotografía Julio Vengoechea.

Para el artista esta exposición «muestra vivencias de la cotidianidad que quizá individualmente son imperceptibles al ojo humano, pero que al ser relacionadas adquieren un significado».

La exposición permanecerá en la sala de museo 3 del CAMB, abierta al público totalmente gratis.

El Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez continúa ofreciendo a los zulianos la mejor opción para disfrutar del arte, la cultura y el entretenimiento.

Este jueves 28 de agosto fue inaugurada la galería física del III Salón de la Cultura B.O.D en los espacios internos de la Torre Industrial B.O.D. en Maracaibo.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 31 de agosto de 2014 (D58).- En la muestra están exhibidas las 50 propuestas de arte digital con mayor votación de los usuarios mediante la aplicación de Facebook del Banco.

Autores de las 50 piezas preseleccionadas, representantes de la movida artística y cultural, así como de los medios de comunicación, se dieron cita en este encuentro que puso de manifiesto el sentir de las tradiciones más genuinas del venezolano.

Bailes Típicos, Celebraciones Populares, Artesanías y Gastronomía son los pilares fundamentales que contribuyen al enriquecimiento de la identidad nacional, por lo que esta edición está inspirada en dichas tradiciones.

Desde el 1°de septiembre se realizará la votación privada, en la cual cada uno de los 50 preseleccionados deberá elegir por una propuesta de cada categoría y así seleccionar los 4 ganadores finales, los cuales serán anunciados el 14 de septiembre.

Igual que en ediciones previas, las 4 propuestas ganadoras serán exhibidas en las Torres del Saladillo, en Maracaibo, junto a un reconocimiento en metálico.

El concurso en cifras

En esta tercera edición del Salón de la Cultura B.O.D. fueron recibidas más de 150 propuestas digitales que a su vez generaron más de 66 mil votos, cifra que superó los emitidos el año pasado.

El rango de puntos obtenidos entre los 50 preseleccionados van desde 462 hasta 2.984 votos.

La categoría con mayor número de propuestas preseleccionadas es la de Celebraciones Populares con 17 piezas, seguida por Bailes Típicos con 13, Artesanías con 11 y Gastronomía con 9.

La Escuela de Fotografía Julio Vengoechea, adscrita a la Secretaría de Cultura, inaugura este viernes 22 de agosto, a las 4:00 de la tarde la muestra fotográfica «Abrasados por el Agua, Metáfora e Identidad», de Álvaro Silva, director de la institución que por más de 23 años ha formado excelentes profesionales que proyectan a través de sus imágenes, las bellezas naturales del estado.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 22 de agosto de 2014 (D58).- Esta nueva exposición que contribuye a enriquecer la gestión cultural que se lleva a cabo en Maracaibo, gracias a la incesante labor de Giovanny Villalobos, Secretario de Cultura, consta de una serie de imágenes que reflejan el acentuado interés del artista por investigar visualmente el tema del hombre y su contexto acuático.

Álvaro Silva imprime en sus fotografías una densa introspección, fruto de la influencia de su padre, el escritor zuliano César Chirinos, para quien Maracaibo era una ciudad cuya esencia era el puerto.

Álvaro Silva es promotor cultural y fundador de la escuela de fotografía Julio Vengoechea en 1991, la cual fundó en honor al hombre panameño que se dedicó a fotografiar a Maracaibo como si estuviera ante un misterio enorme. Opina que «las imágenes perfectas son realizadas, la mayoría de las veces, por hombres imperfectos, dado que la fotografía, el hecho creador, es el testimonio del hombre en medio de sus circunstancias».

La retrospectiva «Abrasados por el Agua, Metáfora e Identidad», podrá ser apreciada a partir del viernes 22 de agosto, en la Casa de la Diversidad Cultural del popular sector de Santa Lucía.

Con música, teatro, performance, estatuismo,  la inauguración de la  exposición fotográfica «Colección UBV» y  una  muestra del proyecto «Cumbe», la Universidad Bolivariana de Venezuela celebró su décimo primer aniversario en las instalaciones del Palacio de las Artes, sede de la Secretaría de Cultura del estado Zulia.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 21 de julio, 2014 (D58).- El titular del despacho Cultural, Giovanny Villalobos  Añez, se hizo presente en esta celebración, destacando el papel de esta casa universitaria, nacida en revolución, en la formación de  jóvenes zulianos, con nuevos valores de  igualdad, trabajo colectivo, sobre todo comprometidos con  el desarrollo de las comunidades más necesitadas.

Por su parte,  David Morillo, director del Eje  Geopolítico Regional Cacique Mara, expresó su satisfacción por este evento artístico cultural, nacido en las aulas. «Buscamos visualizar e impactar a la ciudad como un todo, traer a la gente lo que hacemos en la Casa de los Saberes. De allí la propuesta de  mostrar nuestros frutos  culturales, macerados desde el trabajo colectivo, aquí,  en el Palacio de las Artes, en este espacio céntrico de  Maracaibo», recalcó.

Como parte de esta celebración se inauguró la Exposición  Fotográfica de la Colección UBV,  es los Espacios Alternos de la Galería «Julio Arraga», en la cual participan los docentes y estudiantes Carmen Hernández, Maryluz Núñez, Amelia Morales, Jorgelina Santana, María Bernal, Emely Nieves, Gisela Reyes, Xiomara Cordero, Luis Bermúdez, Consuelo Gutierrez, Pablo Contreras, David Perches, Antonio Fernández, Carlos Portillo, Stephanie   Solano, Berci Konyl, Rafael Parra, Norman Prieto, Jenny Farías y Carmelo Raydan.

El público también pudo disfrutar del talento del Movimiento Estatuista, coordinado por Henry Semprún, cuyos integrantes representaron una alegoría a los héroes y heroínas del proceso de liberación e independencia del yugo español.

El performance y la poesía se hicieron presente con  la participación del Núcleo de Expresión literaria «Voces y poemas», coordinado por Doris Chávez
La música latinoamericana  se hizo sentir bajo la dirección de Atenògenes Urriibarrí, y los niños también  disfrutaron  de teatro de títeres.

Una de las exposiciones  que llamó la atención del  público asistente fue  proyecto «El Cumbe»: unidad productiva ecológica social, donde participan profesores y estudiantes de las distintas áreas como agroecológica, Comunicación Social y Gestión Social.

El Museo de Arte Contemporáneo del Zulia (Maczul), en el marco de su 15º aniversario, toma el Espacio Alternativo del Hotel Kristoff para la exhibición de Otras Iluminaciones, más de 30 fotografías de la joven artista Florencia Alvarado.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 19 de septiembre de 2013 (D58).- En esta muestra fotográfica, la contemplación es el hilo conductor que nos devela lo negativo: el mundo como un santuario de ausencias, como señala la escritora Natasha Tiniacos en el texto de la exposición, es una explosión de silencios; «los paisajes retratados tienen el aspecto desolado, apacible y romántico que les viene del hecho de estar dominados por una mirada fijada al infinito. El espacio en estas imágenes es uno donde nos sentimos situados, de alguna forma extraña, cercano a nosotros, como dice Jean Paulhan, ‘es el espacio sensible al corazón».

Este reciente trabajo de Alvarado, que estará hasta mediados de noviembre en el Kristoff, se inaugurará este 19 de septiembre a las 7.00 de la noche.

Otras Iluminaciones por Lorena González I.

Ni que decir, ni que hacer. Algunas veces cuando la luz se detiene se abren los vericuetos de lejanas escrituras, apostados pasadizos de una voz silente que destila en la noche cambiante de lo que no se ve, de lo que se obvia, de lo que está al otro lado de la prisa, taponeado por aseveraciones cotidianas, invisible ante el curso natural y lógico de repetidos lapsos vitales. Nada que pensar, mucho por zafar.

Del mismo modo la obra fotográfica de la joven artista Florencia Alvarado comienza a construirse sobre las bases complejas de este camino. Una iluminación que va tras los bordes, una lente que se aferra al intersticio de lugares transitados —quizás por ella misma y con seguridad por otros —, vínculos atrapados desde una contemplación sostenida que se suspende en el momento anterior a la caída del instante.

En la serie más reciente que aquí presenta, la fotógrafa amplía una sucesión alterna de las narrativas breves que anidan en cada una de sus fotografías. Son escenarios diversos distribuidos en ángulos variados, primeros planos, yuxtaposiciones, encuadres frontales y contextos que remiten a solitarias elipsis del tiempo y el espacio. Aunque heterogéneos, estos cuadrantes de una visualidad en inestabilidad activa se encuentran unidos por la potencia emergente de esa primera persona que observa al detalle. Algo siempre está por comenzar o definirse en estas imágenes, algo siempre parece insistir con empeño en determinar su final o su principio desde esa acción fragmentada y consecuente que ha logrado en cada captura.

Con Otras iluminaciones, muestra coordinada por el Museo de Arte Contemporáneo del Zulia (Maczul) y el Hotel Kristoff, Alvarado nos ofrece una estrategia visual que desde la fotografía reconstruye zonas en movimiento más allá de la realidad que observamos, un engranaje donde la representación visual al apelar de alguna manera a las estructuras de lo cinematográfico, nos inserta en una convulsa y detenida poesía sin texto, que se levanta a contrapunto de la imagen que ha quedado fija sobre el papel fotográfico.

Con motivo de la conmemoración de su 15 aniversario, que tendrá lugar el venidero 24 de octubre, el Museo de Arte Contemporáneo del Zulia (Maczul) presenta la muestra fotográfica Registros Cotidianos. Una selección de 35 imágenes capturadas por Gipsy Rangel, J. Venecia, Albert Frangiéh, Carlos E. Araujo, Carmelo Raydan, Emilio Narciso y Rodrigo Benavides.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 11 de julio 2013 (D58).- Esta cuarta edición del Foto Vial Maczul apuesta una vez más por exponer la mirada crítica y estética de reconocidos creadores del estado y el país, con la intención de ofrecer a transeúntes y peatones un contacto con la creación fotográfica contemporánea.

Registros Cotidianos, patrocinada por la Compañía Anónima Nacional Teléfonos de Venezuela (Cantv), se estará exhibiendo por 12 meses, en el segmento de la cerca perimetral del museo, contiguo con la avenida Universidad.