Pedro Alonso irrumpe en la escena musical venezolana con el lanzamiento de su más reciente sencillo promocional «Como se sufre se baila». Este novel cantante venezolano, entra en la industria musical después de emprender otros caminos durante muchos años. Paralelamente lanzó su página web.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 27 de septiembre de 2015 (D58).- «Como se sufre se baila» en genero salsa, es una propuesta innovadora en el mercado venezolano, ritmo y letra cargados de alegría y motivación que pondrán a bailar a personas de todas las edades.

«Como se sufre se baila» pertenece a la producción  «Vivo  pensando», que contiene 14 temas  bailables, inéditos en el género salsa. Disponible en toda Venezuela para noviembre de este año.

Pedro Alonso es un cantautor 100% venezolano nacido en la ciudad de Maturin. Ha sido cantante aficionado desde muy temprana edad donde era habitual en su entorno familiar reunirse para que cada uno hiciera su papel de cantante.

Hace un tiempo un amigo cantante, Wilmer Cobos, quien también era invitado para sus respectivas reuniones de canto de karaoke y grupos en vivo de forma familiar, fue uno de los varios que influyeron a Pedro Alonso para querer dar ese paso que quizás muchas personas quieren y no se atreven.

A finales del 2013 decidió empezar una producción musical luego de hacer un par de evaluaciones con otros músicos conocidos. Estudió en la academia «Cantar es fácil»  de Nachi Acevedo.

Alonso inicia este proyecto musical de la mano de grandes productores como; Daniel Barón y Robert Vilera.

Para conocer más de este nuevo talento nacional  te invitamos a visitar www.pedroalonsomusic.com y seguir sus pasos en las redes sociales: Facebook.comPedroAlonsoMusic | Instagram :  @pedroalonsomusic  |  Twitter @pedroalonsomusi

Maracaibo fue la ciudad elegida por Kent y Tony el «Máximo Dúo»  para dar inicio a la gira de medios nacional  de su tema  promocional «No me llames más».

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 25 de septiembre de 2015 (D58).- Las estrellas del reggaetón nacional tienen nuevo sencillo, forma parte de su sexto tema promocional y promete pegarse durísimo en las discotecas nacionales e internacionales ya que cuenta con más de 6 millones de vistas en  YouTube, y ha logrado ingresar a las primeras posiciones del Hot Ranking del afamado canal de música HTV.

El nuevo exito  fue producido los puertorriqueños «Los Hitmen», quienes  han trabajado para reconocidos artistas del género como Arcángel, Jowell y Randy, Don Omar entre otros.

El dúo no desaprovecho la ocasión para expresar su profundo agradecimiento y confesaron sentirse gratamente sorprendidos por la aceptación del tema aún cuando no habían arrancado  formalmente la promoción del mismo, y al igual que sus anteriores sencillos «Tu tiene´ un no sé qué» y «Otra noche».

«No me llames más» esta posicionado en la radio como favorito de los seguidores del género urbano.

¡Imparables!

Los éxitos no paran para el dúo venezolano, recientemente  fueron invitados a grabar un disco con «los duros del reggaetón» llamado «Orion» el cual contó con participaciones de grandes exponentes del genero como Nicky Jam, Farruko, J Álvarez, Alexis y Fido, entre otros.

«Nos sentimos emocionados y contentos con esta invitación, se nos infla el pecho por representar nuestra bandera venezolana en ese disco», expresó Kent.

Así mismo recibieron el premio de los «Hits Latin Music Awards» como revelación del año, e igualmente fueron nominados en la categoría «Artista revelación» para Premios Lo Nuestro.

Kent y Tony por otra parte, se encuentran trabajando en su segunda placa discográfica la cual seguramente estar cargada de grandes exitos.

El camino no ha sido fácil

Conociendo un lado más humano de los chicos, confesaron que ya llevan cinco años como dúo y  ciertamente, aseguran que hubo muchas adversidades que superar para poder ser tomados en serio como nuevos exponentes de la música en un género tan poco explorado por artistas venezolanos.

«Para Tony y para mí ha sido difícil, yo nací en un barrio de San Cristóbal y Tony en un barrio de aquí de Maracaibo,  pero quisimos cumplir un sueño de vida y lo estamos logrando, gracias a Dios», manifestó Kent.

Basándose en sus experiencia, el dúo, consiente del auge que ha tenido el género urbano en los últimos años en el territorio nacional, invita a todos los jóvenes y próximas generaciones que quieran incursionar en el reggaetón a trabajar duro por sus metas.

«¿Qué van a pasar "roncha"?, si, ¿qué van a dormir en el piso?, si, pero todo ese esfuerzo vale la pena, así que ¨échenle bolas¨ que la recompensa vale la pena, exclamó Kent.

Finalmente los reguetoneros afirmaron que más que premios y reconocimientos internacionales su meta principal es calar en su público y es dejar su huella dentro de la música.

«El regueton es la expresión de la calle, la expresión popular, por eso hacemos este tipo de música», expresó Tony.

Nuevos proyectos

Durante la entrevista el dúo confesó que desean seguir apoyando al talento nacional por lo que están trabajando en un nuevo proyecto donde a través de un concurso podrán brindarle la oportunidad a una nueva generación musical de darse a conocer junto a otros artistas ya consolidados.

«Se nos ocurrió la idea de hacer un disco donde apoyaremos al talento venezolano, crearemos un correo donde los participantes deben enviar un demo y los que nos gusten a nosotros lo vamos a incluir en el disco que se llamara “Kent y Tony Presentan”, el cual incluiremos a artistas como Sixto Rein y Gustavo Elis que son excelentes exponentes musicales, entre otros talentos urbanos que ya son conocidos en el país pero también darle ese “empujón” a esos artistas que aún no son escuchados», concluyó Kent.

Por su parte, Tony manifestó que ya se encuentran trabajando en el proyecto. «Aún tenemos mucho trabajo por hacer, videos nuevos,  nosotros estamos agradecidos con todos los que creen en nuestra música».

La maestra Oliveira desde hace años trascendió del virtuosismo musical a la labor social, iniciando la integración de la música con el área de la salud utilizando estrategias que ella misma concibió.

Caracas, DC, Venezuela, 25 de septiembre de 2015 (D58).- La maestra Laura Oliveira; músico violista profesional, productora, docente y actual Directora de la Escuela de Música Aka Suena, academia de artes que cuenta con dos excelentes sedes en la ciudad, es una de las más destacadas y reconocidas figuras docentes de la ciudad capital.

La escuela que dirige y de la cual es propietaria, ha formado alrededor de 1.500 niños en los pocos años que tiene como casa de estudios y su pasión por la música y las ganas de impartir conocimientos del área, ha servido de motivación para mantenerse activa y trabajando a toda máquina en la formación de las nuevas generaciones de músicos.

De igual manera y con la misma pasión, la maestra Oliveira desde hace años trascendió del virtuosismo musical, que la determinaba como una excepcional ejecutante del instrumento, a la labor social.

Esta nueva faceta inició con la integración de la música a través de un plan muy detallado y estructurado el cual ha llamado «ArteSanos» y en el que logró vincular el arte con el área de la salud por medio de estrategias que ella diseñó haciendo que la música funja como herramienta terapéutica al servicio de los niños que padecen cáncer.

Esta labor incansablemente la ha llevado a cabo en conjunto con fundaciones e instituciones hospitalarias que luchan determinadamente contra esta enfermedad.

La joven Oliveira ha trabajado junto a instituciones tales como la Fundación Doctoras y Doctores de la Piñata, Fundación Regalando Sonrisas, el Rincón Infantil San Edmundo, Hospital Oncológico Luis Razetti, Hospital JM de los Ríos, el Hospital Militar y muchos más, creando espacios para fomentar la expresión de emociones y sentimientos a través de la música y actividades artísticas, permitiendo que los participantes drenen niveles de estrés y ansiedad que son generados tras someterse a rigurosos tratamientos médicos, cirugías y demás procedimientos que supone esta condición de salud, mejorando su calidad de vida y haciendo más amigable su tránsito por la enfermedad.

El proyecto «ArteSanos» ha resultado sumamente notable para las instituciones que atienden a niños y niñas con cáncer, generando esto que diversos organismos especializados en el tratamiento para esta enfermedad, localizados en otros países tales como Chile, Colombia, Panamá y los Estados Unidos actualmente soliciten que Oliveira lleve a cabo en sus instalaciones dichas actividades aportando beneficios a sus pacientes. La posibilidad de que el proyecto creado por Oliveira se expanda por el continente se hace cada vez más palpable.

Así mismo participa activamente en importantes actividades que ha venido desarrollando en conjunto con la «Dirección de Bienestar Social de la Alcaldía de Chacao».

Su incesante labor ha permitido que la estrategia que creó, su plan de integración y asistencia al área de salud, se esté aplicando en otros niveles al beneficiar ahora además a distintas organizaciones sin fines de lucro que atienden, no solo a niños enfermos, sino también a orfanatos.

Su creciente influencia en este sentido le ha permitido realizar actividades en conjunto con instituciones poderosas como el reconocido equipo de béisbol profesional Leones del Caracas, con el cual desarrolló una experiencia de alto impacto para niños que padecían cáncer y donde propició no solo la integración de la música con estos pacientes, sino que realizó actividades de motivación multinivel en conjunto con famosos peloteros venezolanos, entre los cuales destacó la participación del gran Bob Abreu.

La maestra Laura Oliveira egresó de la Universidad Central de Venezuela como licenciada en Artes tras elaborar una admirable  tesis de grado, la cual resultó distinguida con honores; en ésta desarrolló un plan que contiene detalladamente una serie de actividades artísticas estratégicamente diseñadas para abrir espacios de expresión donde la creatividad y la libertad para comunicarse a través de las artes y medios alternativos generen momentos de alegría, disfrute y placer en los participantes teniendo esto un fuerte impacto positivo en la calidad de vida de los pacientes.

Oliveira se ha consagrado como una extraordinaria violista, formando parte del majestuoso Sistema Nacional de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela,  Fundamusical Simón Bolívar, destacándose por ser una excelente ejecutante y  una reconocida docente del mismo instrumento, llevando siempre adelante la enseñanza a través métodos que ha creado para educar de forma lúdica y divertida obteniendo excelentes resultados tras años de incansable labor.

La maestra Laura es la autora de la guía práctica para la enseñanza del lenguaje musical, dirigido a niños y niñas de cuatro años de edad que se inician en la viola, «ConocienDOnos, un divertido encuentro con el lenguaje musical».

Muchas cosas positivas seguirán siendo noticia en la historia de esta gran y ejemplar mujer venezolana que con su talento e influencia como violista virtuosa, seguirá impactando a la sociedad venezolana gracias a su gran trabajo, el cual trasciende más allá de la música porque su entusiasmo y ardua labor definitivamente transforma vidas y siembra esperanzas en aquellos que la necesitan.

MV Caldera

La zuliana MV Caldera, quien reside en la ciudad de New York desde hace 2 años, sigue dando de que hablar por su talento, versatilidad y carisma, cosechando éxito tras éxito.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 16 de septiembre de 2015 (D58).- Esta vez, MV Caldera fue invitada al reconocido programa de televisión America´s Got Talent, donde debutó en la semifinal.

La talentosa cantante venezolana participó del reality musical, tocando percusión y cantando, en una transmisión para televisión de la cadena americana NBC, que fue transmitida en todos los Estados Unidos el pasado 8 de septiembre.

«Un escenario como El Radio City Hall donde cualquier artista quiere desempeñarse, ser visto, es una cosa muy grande y una bendición», confesó MV, quien además reflexiona sobre los grandes artistas que han pasado por este importante recinto de la gran manzana, como; Lady Gaga, Michael Bubble, Beyonce, Britney Spears, Aretha Franklin, Donna Summer, Sting, Michael Jackson, One Direction, entre otros memorables famosos.

Adicional a esta significativa presentación, Caldera compartió escenario con Gypsy King, en un concierto que se llevó acabo el pasado 9 de septiembre en el majestuoso escenario del Rockefeller Center en Manhattan.

Resultando un show único en la ciudad con mas de 20 músicos en escena, juego de luces y pirotecnia, un evento privado para 600 invitados. «Cuando llegué a esta ciudad paseaba por el Rockefeller y soñaba con poner un pie en ese escenario, para mí es un sueño hecho realidad, una gran meta como artista, es un escenario privilegiado, lleno de historia y muchas música», expresó la venezolana.

MV, quien también es músico de profesión, sostuvo recientemente una sesión musical con el reconocido cantante Rubén Blades, quien además de escuchar su CD «Primogénito», la invitó hacer música juntos y le compartió ideas para la realización del segundo disco de la cantante.

Caldera así mismo promete para esta nuevo disco una gran sorpresa, pues en él, experimenta nuevos ritmos y nuevas temáticas a la hora de escribir; una producción que se llevará a cabo entre Alemania y la ciudad de New York, y que constará de 12 temas.

«La ciudad me ha inspirado a componer, a abrir mis sentidos como músico y persona, a escuchar nuevas tendencias, a estudiar mucho, a superarme cada día», contó con emoción.

Al mismo tiempo, Caldera está produciendo un EPK Latino de 5 temas, el cual dará mucho de que hablar, ya que es será una propuesta musical totalmente diferente a sus trabajos anteriores.

Pero todo no queda ahí para esta polifacética artista, además de estos nuevos proyectos profesionales, el próximo mes de octubre, la zuliana estará estrenando un pequeño documental sobre su vida musical en New York, donde se explica como llegó a la ciudad, sus anécdotas sobre las cosas buenas y no tan buenas por las que pasó, y vivencias que marcan su vida.

El documental hecho por los directores de The World We Travel radicados en New York, mostrará el lado más humano y simple de la cantautora venezolana; mientras su fecha de estreno será publicada próximamente en su página web: www.mvcalderaoficial.com y redes sociales: @mvcaldera en Twitter e Instagram.

La agrupación caraqueña Gaêlica presentó su más reciente sencillo «Buen Día» en el programa radial «Calma Pueblo» de la Mega junto a Verónica Gómez, Manuel Silva y José Rafael Guzmán y nivel nacional. El tema resalta la importancia de dejar los problemas de lado y celebrar lo bueno de la vida.

Caracas, DC, Venezuela, 16 de septiembre de 2016 (D58).- «Buen Día» forma parte de lo que será su quinto álbum de canciones inéditas, por primera vez, cantadas por ellos mismos.

Decidieron que la canción era la indicada para que el público logre desconectarse de los problemas del día a día y disfrute lo maravilloso de la vida.

Gaêlica está integrada por; Gabriel Figueira (gaitas, flauta, whistles, voz), Rubén Gutiérrez (guitarra acústica, guitarra eléctrica, ukelele, cuatro y voz), Armando Álvarez (percusión étnica y voz), y Víctor Mora (violín).

La banda, nominada a los premios Grammy Latinos en el año 2013 en la categoría Mejor Álbum Folclórico por el disco  «Luz – Una Navidad Celta En Venezuela», ha sido  aclamada por su particular fusión de música celta, latina, venezolana y World Music en general.

El destacado cantautor venezolano se adentró en el centro del país para rodar el clip que acompaña al tema que presentó semanas atrás. En este material, dirigido por Nuno Gomes, se pueden ver a reconocidas figuras del Zumba mundial, además de su esposa, la actriz Maritza Bustamante. El audiovisual rinde tributo a las raíces tropicales que el también productor musical funde en su música.

Caracas, DC, 16 de septiembre de 2015 (D58).- El compás latino y la alegría del trópico se fusionan en la nueva apuesta de Max Pizzolante. El afamado cantautor venezolano presentó ayer, mundialmente, su nuevo video musical  «Vive y Baila», el audiovisual que respalda su más reciente tema en promoción.

Acompañado del creador de Zumba, Beto Pérez, Max Pizzolante continúa dando muestra de su evolución musical, una vez que decidió lanzarse al ruedo como interprete, luego de cosechar cientos de éxitos como compositor, reconocido en el país y en el exterior.

¡Contagiante! Así describe este sencillo el cantautor que durante varios días estuvo en Venezuela para rodar el video que ya el público puede disfrutar a través de su canal oficial en Youtube. El audiovisual fue dirigido por Nuno Gomes, uno de los más prolíficos directores y amplio conocedor de la industria musical.

En esta ocasión, Picante Films, a cargo del venezolano Jorge Gonzalez, fue la casa encargada de la producción, cuidando así cada detalle del trabajo que reúne a reconocidos rostros del Zumba en Venezuela y un destacado staff de profesionales de la disciplina que conjuga la música latina con la aeróbica.

El grupo lo encabeza la esposa de Max, la actriz Maritza Bustamante, junto a ella Janettsy Chiszar, Laura Carias, Bárbara Trias, Janaina DaSilva y el ZumbaTeamVenezuela.

El cantante no deja escapar un instante para expresar su amor por Venezuela, por ello decidió rodar el video  en La Victoria, estado Aragua, tierra de importancia histórica.

El casco histórico de la ciudad aragüeña y sus cálidas calles, reflejan la alegría que abraza las melodías de «Vive y Baila», resultando un impecable material donde la voz de Max Pizzolante y Beto Pérez, acompañan a movidas coreografías del Zumba Team Venezuela.

«Desde el primer día estuvimos muy contentos, porque además de obtener un video lleno de vida, energía, baile y buena vibra, por donde pasábamos la gente se contagiaba y bailaba con nosotros. El mensaje de "Vive y Baila" no es más que motivar a siempre sonreírle a la vida y afrontar con valentía los retos que nos propongamos. Además, la presencia de Beto en Venezuela alegró muchos corazones…», resaltó el cantautor sobre su experiencia de trabajar junto al creador de Zumba.

El fenómeno de «Vive y Baila» sigue en la cresta de la ola, convirtiéndose en todo un suceso musical este verano. Actualmente más de 100 instructores de Zumba, en diversas localidades del mundo han compuesto su propia coreografía y la han hecho famosa dentro de los seguidores de la disciplina. Países como Italia, Alemania, Australia, Canadá, Japón, Rusia y Estados Unidos, son solo algunos donde el tema ya suena con insistencia.

Así, Max Pizzolante continúa sumando a su carrera un éxito más, acompañado de grandes personalidades y ampliando los horizontes dentro de la industria musical, convirtiéndose en embajador del talento y ritmo latino en Venezuela y el mundo.

A petición del público y como parte de un reencuentro los 14 integrantes de la orquesta Chiky Salsa regresan al ruedo musical con un nuevo sencillo promocional denominado «Sentencia». Tema que promete ser la sensación en las emisoras radiales.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 15 de septiembre de 2015 (D58).- Los adolescentes intérpretes de temas como; «Estoy aquí», «No me importa», «Ojitos lindos» y otros temas que enamoraron en Venezuela y otros países, ya están de regreso, un poco más guapos y crecidos, pero con el mejor estilo salsero hecho en caso bajo la producción musical Porfi Baloa.

Chiky Salsa nació en el 2003 convirtiéndose inmediatamente en toda una sensación, pero permanecieron 8 años calladitos por motivos de estudios, y a escasos dos meses de retomar el proyecto ya cuentan con una serie de presentaciones fuera y dentro del país que van de la mano con su gira de medio.

El tema promocional «Sentencia», fue compuesto por uno de sus integrantes Gustavo López, cantautor que tenía engavetada la canción desde sus 14 años, hasta encontrar el mejor momento para relanzar su carrera musical, «en las redes sociales nos apoyan positivamente y queremos que toda Venezuela sepa que Chiky Salsa sigue», comentaban en su visita a nuestro espacio radial #D58Radio por Fama 93.9 FM y  como inicio de su gira de medios en la capital zuliana.

Gerardo Petit, Víctor Baloa, Ronald Gómez, Gustavo López son el tren delantero de la agrupación que suma seguidores en sus redes sociales como: @chikysalsa. 

Durante más de ocho años Kris Ferrer demostró, en «Los CatedrátiKos», que tenía talento. La experiencia adquirida más su impecable don como compositor lo llevan hoy a destacarse como solista

Caracas, DC. Venezuela, 15 de septiembre 2015 (D58).- Este año, luego de destacarse durante 8 años en el dúo «Los CatedrátiKos» -experiencia que le permitió compartir tarima con reconocidos reggaetoneros de la talla de: Tito «El Bambino», Tony Dize, Alexis y Fido, Julio Voltio, Jowell y Randy, Khriz y Angel, J Balvin, Don Omar, Plan B,  por nombrar algunos.

Así mismo Kris Ferrer grabó temas con artistas de diferentes países como: Mc Ceja, Nova y Jory, Chyno Nyno, A.Cinco, Victor Drija, Raphy Flores Erre Effe, Gotay, Leroy, Kendo Kaponi, entre otros.

Kris Ferrer decide hacer carrera en solitario, ello sin abandonar el género urbano, con el cual se familiarizó desde muy joven debido a los múltiples viajes que hacía junto a su familia a Puerto Rico (época donde además cursaba estudios en Estados Unidos).

Es importante recordar que mientras pertenecía a «Los CatedrátiKos» Kris Ferrer participó como invitado especial en importantes eventos, entre ellos: Premios juventud 2011, Premios Pepsi Music 2012 en Venezuela y se alzó con el Mara Internacional 2012 como «Artista Joven Revelación del Año». 

En esta etapa como solista,  Kris Ferrer  promete ritmos más actuales con los que asegura cautivará y llegará con más ímpetu a su público de siempre y a todos los seguidores de la música urbana.

Hay que resaltar que Kris Ferrer además de destacarse como intérprete realiza un importante trabajo como compositor y ello lo demuestra en su primer sencillo en solitario el cual lleva por nombre «Prometo Olvidarte» el cual ya suena con insistencia en nuestro país.

Cabe resaltar que este joven es visto a nivel internacional como toda una promesa y se refleja como uno de los precursores de la música urbana que viene rompiendo expectativas fuera de nuestras fronteras. Su gran talento además, lo ha convertido en  todo Movimiento Musical y es de allí donde nace su distintivo «Kris Ferrer – El Movimiento Musical».

Próximamente este cantautor, nacido en la ciudad de Maracaibo, lanzará al mercado su primera placa discográfica la cual vendrá cargada de grandes sorpresas, nuevos dúos y contará con gran calidad, pues en ella  participan los más reconocidos productores de Puerto Rico, Estados Unidos y Colombia. Este material estará dedicado plenamente a aquellos que siempre han apoyado y a los que recientemente se vienen uniendo a El Movimiento Musical de Kris Ferrer.

El video oficial de la canción «La Gloria de Dios», tema que Ricardo Montaner grabó junto a su hija Evaluna Montaner, sobrepasó ayer las cien millones de visualizaciones en su canal de Vevo/YouTube, convirtiéndose así en el video musical cristiano hispano mayor visto en la historia de las redes sociales.

Caracas, DC, Venezuela, 09 de septiembre de 2015 (D58).- Aparte de llegar también a una marca de visualizaciones que no todo video musical alcanza aun en el mercado hispano de la balada popular, la grandeza de este suceso es que el video no tuvo promoción oficial alguna y fue grabado como quien dice «por pura casualidad».

«Para mi esto ha sido sorprendente y le doy la gloria a Dios porque El es quien hace la diferencia en todo lo que hacemos. Me encanta que tenga tanta acogida pero lo que realmente eso significa es que el mensaje de la canción ha llegado a millones y millones de personas», expresó Montaner al enterarse del grandioso dato. «El solo hecho de pensar que con Evaluna hemos tocado corazones y acercado gente a los pies de Cristo, me hace ver que este video bien valió  la pena».

«La Gloria de Dios» fue escrita por Montaner y el compositor venezo-italiano Pablo Manavello.

El video ha tenido desde su lanzamiento en su canal de Vevo/YouTube un aumento de visitas continuo hasta sobrepasar ayer la friolera de 100 millones de visitas superando las visualizaciones a todo video de música cristiana existente en este medio.

El mini filme dirigido por la cineasta Marlene Rodriguez Montaner, sirvió de catapulta para la carrera musical como solista de Evaluna Montnaer cuyos videos «Si existe» y «Yo me salvé» cuenta también con millonarias visitas en Vevo/YouTube.

J-Amado como es conocido en el medio artístico, se encuentra en China para realizar tres conciertos en los que promocionará su nuevo tema «Me cansé de llorar» y donde rendirá tributo al «Cantante de Cantantes».

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 09 de septiembre de 2015 (D58).- Guangzhou, Beijing y Hong Kong son las tres ciudades que recibirán por vez primera a un cantante de Salsa venezolano, por lo que nuestra bandera estará bien representada por el gran talento que posee este artista quien es considerado uno de los relevos más destacados de la nueva generación.

En la ciudad de Guangzhou, Joseph estará como invitado internacional en el China Salsa Festival 2015. «No se descarta la opción de cantar en otras localidades de este hermoso país, todavía estamos en conversaciones», aseguró el talentoso cantante venezolano quien ya se encuentra en tierras asiáticas desde el pasado fin de semana.

Muchos recuerdan a Joseph por su participación en el reality show de Sábado Sensacional gracias a su interpretación como Hector Lavoe a quien le estará rindiendo un especial tributo en esta gira por China.

«Dios me dio la dicha de tener la voz que tengo, si se parece a la de Héctor, pues bienvenido, es una bendición para mí, pero nunca mi intención ha sido imitar», expresó J-Amado.

Su nuevo tema se titula «Me cansé de llorar», en el cual ofrece una dosis de salsa auténtica con giros melódicos atrevidos pero convincentes. «Quiero empezar a calar un poquito más en el público no tan adulto, y siento que soy portador de las nuevas sonoridades del género», destacó. «Es un aporte positivo a la humanidad y al género salsa».

En estos momentos prepara el guión del video musical del tema «Me cansé de llorar», de la autoría de los hermanos Gaitán, naturales de Panamá, el cual se filmará en su totalidad en Caracas.

 

Rafael Pollo Brito presentó este jueves 03 de septiembre en el pent-house de la torre BOD en Caracas, su nuevo álbum titulado «Pa’ Tío Simón». Un homenaje al cantautor venezolano Simón Díaz realizado con el patrocinio de EPA y el apoyo de la hija del desaparecido artista, Bettsimar Díaz.

Caracas, DC, Venezuela, 04 de septiembre de 2015 (D58).- Este es un homenaje que nace gracias al amor que siente Rafael el Pollo Brito hacia la música venezolana, y luego de muchas conversaciones entre él y Bettsimar.

Durante el evento, Rafael el Pollo Brito interpretó la canción «Tonada de las Espigas» junto a Mariana Méndez y algunos fragmentos de otras canciones del álbum. Sin embargo, lo más emotivo fue cuando Bettsimar se destacó cantando un fragmento de «El becerrito» acompañada por el cantante.

Asimismo «el Pollo», aseguró no sentirse en la etapa cumbre de su carrera, ya que teme qué en el momento en que se sienta en esa posición pueda quedarse estancado y no seguir trabajando, debido a que ya ha dado lo mejor de sí. Por lo tanto, prefiere seguir trabajando día tras día para que su música sea cada vez mejor.

La nueva placa discográfica incluye 14 temas, siendo los más emblemáticos: «La vaca mariposa (El becerrito)», «El negro y el catire», «El superbloque», «Presénteme esa muchacha», «¿Qué vale más?», «Luna de Margarita», «Caballo viejo», «Por Elba», «Corral de ordeño» y «¡Qué va, mi amor!», entre otros.

Entre los músicos que ayudaron a que este proyecto se hiciera realidad destacan Gerald Chipi Chacón, Josie Córdova, Frank Haslam, Nene Quintero, «los hijos de el Pollo en los coros», Jonathan Gavidia, Henry Paul Díaz, Gustavito Márquez, Roberto Moreno, Eduardo Betancourt, Ernesto Laya, Emilio Emanuel y Ricardo el Pelón Aguirre.

Este álbum está disponible exclusivamente en todas las tiendas EPA a un costo de 495,00 Bs., y para los lugares donde no hay tiendas, o en caso de no conseguir el disco, también podrá adquirirse por teléfono a través del 0500-EPAvale.

De igual manera se conoció que: tras dos conciertos llevados a cabo los pasados siete y ocho de agosto en el Centro Cultural Chacao, en Caracas; y aunque aún no se tienen fechas ni locaciones, habrá una gira de conciertos nacional y existe una propuesta para otra internacional.

El gerente general de EPA, John Prada, declaró que este proyecto musical está enmarcado dentro la campaña «Quiero mi hogar», cuyo objetivo principal es resaltar los valores y tradiciones del venezolano y que además busca que las familias venezolanas en su hogar tengan momentos en los que compartir estos valores.

Como valor agregado al lanzamiento del disco el Pollo Brito hará una gira de firma de autógrafos por las tiendas EPA del país, y la misma será entre los meses de septiembre, octubre y noviembre.

La marca de accesorios para bebés Bandana Babies llegó al mercado venezolano para sustentar un vacío. Apostamos por el emprendimiento en el país, tomando en cuenta por el momento tan particular que estamos atravesando como sociedad. Su campaña 2015 hace de la diversidad su principal estandarte.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 03 de septiembre de 2015 (D58).- Con diseños minimalistas y estampados muy actuales que hacen destacar los atuendos los mas pequeños de la casa. 

Cateryn Áñez es la creadora de esta marca, Bandana Babies, que nació en Maracaibo hace un año.

«Nos esmeramos por realizar productos innovadores y contemporáneos que sobre salen de lo común, para ofrecer a las madres modernas alternativas practicas y con estilo al momento de escoger el vestuario de sus niños y accesorios para complementar los mismos».

«El babero» rediseñado, creado por Cateryn Áñez es el producto insignia de la marca. «Para la campaña de 2015 quisimos apostar por la diversidad, ya que estamos dirigidos a "madres reales".  También estamos muy impresionados y completamente enamorados de los modelos diminutos que participaron en nuestra campaña», acotó Añez.

«Es raro que se ve mucha diversidad en los anuncios de moda, por lo que ver a un niño pequeño afrodecendiente, una nena con rasgos asiáticos y un bebé con síndrome de Down es algo verdaderamente hermoso y refrescante a la vista», agregó la diseñadora.

Una marca, un estilo de vida 

«El babero» rediseñado de Bandana Babies puede considerarse un producto ecológico, ya que es reutilizable y lavable, promoviendo la preservación del ambiente al disminuir el uso de «baberos» desechables. Es elaborado con materiales hipoalargénicos y resistentes a la humedad. Son ajustables para que el niño pueda, utilizarlos desde su nacimiento y hasta los tres años de edad aproximadamente.

Además tenemos una línea de ropa para niños, leggins y franelas a juego para crear conjuntos divertidos y cómodos a la vanguardia de la moda actual. Estos son desde la talla seis (6) meses hasta los tres (3) años de edad.   

«La venta a través de medios electrónicos de nuestros productos constituye nuestra principal vitrina de comercialización, alcanzando madres y bebés en todos los rincones del planeta. #HechoAManoEnVenezuela por y para mamás actuales».

El talento de Cáceres sigue recorriendo el mundo, luego del éxito alcanzado con «Cantemos», una canción de su autoría y en la que comparte un mensaje de unión y amor con artistas venezolanos que marcan pauta como Chino y Nacho, Victor Drija, Jonathan Moly, Luis Fernando de Guaco, Neguito Borjas, Beto de Rawayana y el cuatrista Jorge Polanco.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 03 de septiembre de 2015 (D58).- «Cantemos» logró llegar al primer lugar de la cartelera nacional Record Report, llevándolo a recorrer importantes escenarios en toda Venezuela llenando de alegría cada rincón de la geografía venezolana con un ritmo contagioso que logró unir a todo el país en un solo sentimiento, además logró reunir a todos los talentos el escenario de Sábado Sensacional, el programa más visto y de mayor trayectoria en el país.

Cáceres ha sido reconocido como compositor  y productor al participar en las producciones de importantes artistas venezolanos como los nominados al Grammy Latino Tecupae y junto a Voz Veis logra obtener el Grammy Latino como productor por su trabajo en el disco «Una noche común y sin corriente» en el año 2009, demostrando así su madurez musical.

Ahora con la mirada puesta en nuevas metas, el cantautor se radica en Miami, donde a su llegada ha logrado unirse a talentosos artistas como Nacho , del duo Chino y Nacho, Jorge Luis Chacín y Alfredo Matheus Diez, captando la atención de artistas como Marc Anthony, Silvestre Dangond, Thalia, Christian Castro y Motiff, entre otros. Su estilo versátil, logra llegar al corazón a través de sus sentimentales letras con un toque latino en sus ritmos.

En camino a consolidarse como uno de los compositores más importantes en el mercado musical hispano, Cáceres firmó recientemente con Broadcasting Music Inc. (BMI) líder global en manejo de derechos musicales y que agrupa a los más respetados artistas y compositores de los Estados Unidos. 

El sello característico de sus composiciones ha logrado seducir al mercado latino en Miami desde su llegada, donde ya es solicitado para formar parte de las producciones discográficas de artistas de talla internacional que logran identificarse con la sencillez y carisma del joven cantautor venezolano.

El cantautor venezolano ya se encuentra trabajando en nuevas composiciones que lo consolidarán como cantautor y artista internacional.

Cáceres escribe una nueva página en su historia al dar su primer paso hacia la internacionalización de su talento, en el futuro próximo planea estrenar un nuevo sencillo que lleva por nombre «A la conquista» en el que se muestra la influencia de esta nueva escena musical a la que ahora pertenece, sin dejar de lado sus raíces y sentimiento venezolano.

La música electrónica cada día conquista más escenarios y más públicos, es por esto que los DJ´s venezolanos son ahora los protagonistas de las nuevas versiones de algunos cantantes venezolanos. En esta ocasión Britsio se une con Andrés Lasso para presentar el Remix Oficial del más reciente sencillo del intérprete: «Hoy te dejo de amar».

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 03 de septiembre de 2015 (D58).- Dentro de la escena musical Britsio se ha convertido en un nombre de referencia cuando se trata de realizar versiones atrevidas de temas ya conocidos y crear nuevas mezclas de distintos géneros musicales.

A lo largo de su carrera, bandas de rock y artistas pop venezolanos han confiado sus temas al talento de este productor de música electrónica.

La combinación de talento entre estos dos exponentes puede incluirse dentro del género pop electrónico. Fusiona los mejores elementos de ambos artistas pues fue creada a partir de una melodía electrónica sin dejar de lado la esencia pop rock de Lasso, además logra conservar aspectos del tema original como las voces, las cuerdas y el piano.

«Área 51» conformado por Jean & Mychel es la nueva propuesta musical venezolana. Su gran deseo y amor por la música han sido parte fundamental para el desarrollo de la carrera de estos talentosos músicos, quienes han construido un dúo versátil que interpreta diversos géneros, experimentando con un sinfín de propuestas musicales, para llegar al publico en general.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 02 de septiembre de 2015 (D58).- «Área 51» nace en  el estado Aragua, Venezuela, gracias al ímpetu y la inquietud de dos jóvenes que unieron sus talentos para transmitir lo que desde niños llevaban en su corazón.

 

«Conmigo se va» es el nombre del sencillo promocional que estrena «Área 51», destacándose en la  escena musical de la mano de una propuesta que fusiona   diversos géneros como el reggaeton, el merengue, la bachata,  la electrónica, el reggae y pop, enmarcada en una producción tropical para el deleite de todo el público.

Tema  bajo la autoría de estos jóvenes intérpretes  y  cuya  producción  le pertenece a Isak  A-tom, que se lanza al ruedo musical como un merengue electrónico con track, que promete sacudir a toda Venezuela con su ritmo contagioso, lleno de alegría  y  mucho sabor.

De igual manera el sencillo cuenta con un video musical grabado en la paradisíaca isla de Aruba con talento venezolano.

Vale destacar, que «Área 51» irrumpe  como dúo, con  el estreno del sencillo promocional en el año 2014 y que bautizaron como «Mis sentimientos»,  que sonó con gran fuerza en las emisoras radiales a nivel nacional,  y a la par se posicionó en la cartelera Record Report, así como en el Canal HTV,  con la producción musical de Daniel y Yein, y ahora los  cantantes  asumen un nuevo reto demostrando su entrega, profesionalismo y constancia una vez más.

Mychel

Jean Mychael Grossi Garrido, nació en valencia el 16 de septiembre de 1991, en el estado Carabobo, Venezuela. Su nombre artístico es Mychel, es cantante, compositor y productor discográfico y fiel creyente en Dios.

Desde temprana edad se interesó por la música y durante su adolescencia llegó a representar su país, en su deporte favorito, el fútbol, obteniendo contratos y varios reconocimientos en España e Italia, no obstante, circunstancias lo obligan a escoger una sola carrera y es allí cuando decide inclinarse por el medio artístico.

Conoció a Jean Carlos Domínguez y deciden hacer un dúo musical comenzando con algunas composiciones.

A los 21 años de edad conoció a Luis Guzmán, quien se convirtió en su Productor Ejecutivo y los encaminó. hacia una empresa musical.

Actualmente estudia piano, constantemente realiza cursos de vocalización y canto, estudia inglés, es bilingüe y estudió 2 años en Italia donde actualmente reside su familia paterna.

Sueña con ser un compositor reconocido y llevar su música a todos los rincones de Latinoamerica y el mundo.

Twitter: @mychelArea51 fans page: mychel – Area51

Página Facebook oficial: Jean Mychael Grossi Garrido

Instagram: Mychelarea51

Jean

Jean Carlos Domínguez Cabrera nace el 15 de enero de 1991 en Caracas, su nombre artístico Jean, es cantante, compositor y productor discográfico y fiel creyente en Dios.

Desde temprana edad se interesó por la música y durante su adolescencia practicó deportes extremos, se apasionó por la guitarra, instrumento que le ha permitido inspirarse para sus primeras composiciones, las cuales ha venido modificando en el transcurrir de su corta carrera artística gracias a la experiencia que ha venido obteniendo.

A Jean también le gusta practicar deportes extremos. Estudia guitarra acústica, constantemente realiza cursos de vocalización y canto. Vivió un tiempo en Caracas donde reside su familia materna, pero actualmente vive en el Edo. Aragua.

Su sueño es llegar a los más grandes escenarios del mundo con su música y conquistar el mercado mundial.

El dúo zuliano estará realizando como parte de su internacionalización, una serie de conciertos en Estados Unidos donde presentarán su sabor caribeño, el calypso que los ha caracterizado y su estilo afro venezolano.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 01 de septiembre, 2015 (D58).- El dúo venezolano conformado por «Bet y Toto» se prepara para llevar a principios de septiembre su música a tres importantes ciudades de los Estados Unidos.

Luego de una exitosa gira de conciertos que los ha mantenido recorriendo toda Venezuela y una gira de promoción por los principales programas televisivos y radiales de Miami, CAIBO estará presentando su show caribeño, específicamente el 03 en Sr. Frogs de Orlando, el 05 en el Flamingo Theater Bar de Miami y el 12 en «Viva Venezuela Fest» que se realizará en el Equestrian Center de Houston donde compartirán tarima con Chino y Nacho, Neguito Borjas, entre muchos otros.

En paralelo, CAIBO continua con la promoción de su sencillo «Te llevo en mi corazón», tema producido por el reconocido colombo - dominicano Motiff (productor de artistas como Pitbull, Natalia Jiménez y Gente de Zona) y cuenta a su vez con la colaboración de Nacho (del dúo Chino y Nacho) quien interpreta y compuso parte del tema. También se realizó el mes pasado el estreno del video musical oficial el cual fue grabado en la ciudad de Maracaibo bajo la dirección de Producciones Clap Media.

Al finalizar las presentaciones en Estados Unidos, el dúo se prepara para el lanzamiento de su nuevo sencillo promocional y continuarán en el estudio de grabación preparando la que será su tercera placa discográfica que saldrá a la venta para el último trimestre del año.

Nacida en Venezuela y criada en la ciudad de Miami, esta cantautora de 21 años de edad sorprende con un ambicioso trabajo discográfico que, en clave de pop y claras influencias de jazz, soul, blues y la música latina, entre otros estilos; cuenta  con la colaboración de Luis Enrique Alex Ubago, Tommy Torres, Cris Zalles, Elsten Torres y Juan Carlos Pérez Soto  quienes, cautivados por el talento de esta joven artista, decidieron participar en su producción debut.

Miami, Florida, USA, 31 de agosto, 2015 (D58).- Con una musicalidad que va de la mano de su imponente presencia escénica, Manu Manzo anuncia el lanzamiento de su primera producción discográfica: «Como soy», un EP (extended play - reproducción extendida) que que muestra la versatilidad de esta cantante de hermosa y calidad voz que, apoyada en su talento y creatividad, se revela ya como mucho más que una nueva promesa de la música internacional.

Producido en Miami, «Como Soy» incluye seis tracks con temas escritos a cuatro manos por Manzo y colaboradores de la talla de Alex Ubago, Luis Enrique, Tommy Torres Cris Zalles, Elsten Torres y Juan Carlos Pérez Soto, éste último, productor y arreglista de este trabajo enmarcado en el género pop, con claras influencias de jazz, soul, blues y música latina.

Un grupo de reconocidos instrumentistas como Dan Warner (guitarras), Doug Emery (piano), Lee Levin (batería), David Fernández (saxos), Ricardo Martínez (bajo), Jim Hacker (trompeta) y John Kricker (trombón), entre otros, acompañan el trabajo vocal de la cantante nacida en Caracas y residenciada en Miami desde los 10 años de edad.

Talento de cepa

«Hacer este EP ha sido como una montaña rusa llena de emociones…Ha sido un privilegio poder contar con un productor como Juan Carlos Pérez Soto, mi cómplice en esta aventura, y con la participación como compositores de grandes de la música que se animaron a trabajar conmigo y amaron mi concepto, irreal hasta el infinito. Sin su talento y apoyo ninguna de las canciones de mi disco hubiera sido posible»,  afirmó Manzo, quien en 2014 debutó como solista en el mercado discográfico con el sencillo promocional «Change».

Hija de la actriz Martha Pabón y del director de cine y televisión Luis Manzo, la espigada cantante de 21 años comenta que se crió en un hogar abierto a distintas expresiones artísticas, lo que ha influido en sus composiciones y gusto musical.

«Celia Cruz, Ella Fitzgerald, Lauren Hill, Jill Scott, Amy Winehouse y Erykah Badu han sido mis musas», apunta esta artista, quien estudió en el prestigioso Berklee College of Music, en Boston. En abril pasado, destacó durante su participación en el showcase de nuevos talentos de los Latin Billboard.

 Sobre la inspiración para escribir los temas, apunta: «quiero transmitir el amor que le tengo a la música y todas las emociones que siento cuando me pongo a escribir mis historias . Espero que cuando cante la gente que me escucha sienta algo igual que yo».

Junto a la sonoridad de su propuesta musical, «Como soy» destaca por su atractivo diseño gráfico, obra de la también venezolana Anabella Feaugas.

Grabado por el ingeniero de sonido Luis Barrera, fue mezclado por Javier Garza, ganador de dos Premios Grammy y nueve Grammy Latino, y  masterizado  por el también multi galardonado Felipe Tichauer.

Disponible en ITunes, Amazon, CD Baby y Spotify, entre otras plataformas de venta digital, «Como soy», primer trabajo de Manu Manzo, será presentado en Miami en el mes de septiembre.