La ex Miss Mundo 1955, Susana Duijm, falleció este sábado a los 79 años, tras sufrir un accidente cerebro vascular (ACV). Allegados a la ex reina de belleza quien conducía el programa «De todo a tono con Susana», por la emisora Súper Stereo 98.1 en Margarita donde se residenciaba desde hace varios años, aseguraron que la afección la sorprendió mientras dormía.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 18 de junio de 2016 (D58).- El 16 de junio de 1955, la venezolana Susana Duijm se alzó con el Miss Mundo, primera corona para Venezuela y primera para Latinoamérica.

Trascendió que Duijm permanecía sedada mientras le practicaban una serie de exámenes médicos.

Duijm quien cumpliría 80 años el próximo 11 de agosto, trabajaba activamente en una serie de micros radiales para incluirlos en su programa bajo el concepto «La vuelta al mundo en 80 años», en alusión a su edad.

Familiares y amigos permanecían atentos a la evolución de la ex reina en la clínica privada ubicada en Los Robles.

La historia de la primera reina mundial

Carmen Susana Duijm Zubillaga nació en Aragua de Barcelona (Venezuela), el 11 de agosto de 1936, con cabello negro, ojos café oscuro, en su juventud llegó a medir 1,74 m de estatura.

Vivía en la urbanización Bello Monte y se desempeñaba como oficinista cuando ganó el concurso de Miss Venezuela 1955, realizado en el Salón Naiguatá, del hotel Tamanaco de Caracas, el sábado 9 de julio de 1955.  

Luego del Miss Venezuela

Según las reglas del concurso, le tocó representar al país en el Miss Universo que ese año se llevó a cabo en Long Beach, California, Estados Unidos y en el que clasificó entre las 15 semifinalistas.

Después del concurso, Duijm fue invitada por Eric Douglas Morley, presidente del concurso Miss Mundo, para participar en su evento.

Después de este llamado reunió el dinero con ayuda de su madrina, Carola Reverón de Behrens y el jueves 20 de octubre de 1955 desfiló como representante de Venezuela en Londres, Inglaterra, ciudad donde venció entre 21 aspirantes para convertirse en la primera hispanoamericana en obtener un título de belleza internacional.

La corona se la entregó la actriz inglesa Eunice Gayson debido a que la anterior Miss Mundo, Antigone Costanda, de Egipto, no pudo asistir debido a las hostilidades entre su país e Inglaterra por la pugna sobre el Canal de Suez.

Como premio, Susana Duijm recibió 500 libras esterlinas, un trofeo de plata y un automóvil deportivo descapotable color rojo, valorado en 1.000 libras esterlinas, el cual envió por barco a Venezuela.

El triunfo lo celebró en el «Café de París», el cual todavía es uno de los salones de eventos más importantes de la capital inglesa.

¡Hasta siempre Reina!

Fuente: DLV | Globovisión
Edición: Villasmil, Henry
Fotos: GettyImages | EN








Más de dos años tenia el animador venezolano Daniel Sarcos, presentador del programa matutino «Un nuevo día» (transmitido por la cadena Telemundo) que no pisaba su «tierra del sol amada», y este jueves arribó a Maracaibo para ofrecer su talento en el espectáculo «Ofrenda de amor 2016». En un encuentro con la prensa regional confesó que al ver las estadísticas de inseguridad del país, evidentemente sintió miedo de regresar pero: «siempre hay más razones de peso que nos hacen volver a casa».

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 18 de junio de 2016 (D58).- Daniel Sarcos, animará este sábado desde las 7:00 p.m. en el Palacio de Eventos de Venezuela «Ofrenda de amor», evento que recolecta fondos para obras sociales que adelanta la Parroquia Eclesiástica Nuestra Señora de Chiquinquirá y San Juan de Dios.

Sarcos animará el evento benéfico junto a la también periodista Elianta Quintero, evento que contará con la participación musical de: Guaco, Caibo, Hector Uttibarrí, Nelson Arrieta, Amilcar Boscán y otros.

«Siempre hay más razones de peso que nos hacen volver a casa»

En el encuentro con la prensa regional, Sarcos fue abordado por numerosas preguntas que respondió con mucha humildad, interés y con el humor que le caracteriza.

A la pregunta sobre si no le daba miedo regresar al país Sarcos fue enfático y expresó: «yo tampoco vengo a hacerme el super héroe no, y al ver algunos indices y estadísticas, pues claro que tengo miedo, todos sentimos miedo y todos somos libres de sentir miedo, esta dentro de ti sobreponerte a el y poder dar un paso al frente cuando hay cosas importantes y creo que me ha llegado el momento de dar un paso al frente, venir aquí a compartir con los míos, tomarme fotos y presentar mi ciudad en el exterior».

«Pero creo que lo más importante para cualquier ser humano, que estamos todos profesos a cometer errores verdad, pero hay una cosa que yo respeto mucho que es la coherencia y yo soy coherente desde hace muchos años y ustedes me conocen bien. Mi primer paso de comunicarme con la gente y a través de mis acciones, decir no, no me gusta lo que esta pasando, no lo dije hace dos meses, tres meses, seis meses o un año, lo dije cuando me manifesté porque no me gustaba que cerraran RCTV, y le agradezco a Venevisión que me hayan tratado con tanto respeto a pesar de que eso que no les gusto. Cuando una mañana me levanté con la mala noticia de que iban a cerrar Zuliana 102, una emisora donde hacíamos «La gaita antañona» y donde yo trabajé y me formé como profesional y vine a pintar los carros y hacer esas cosas. También di un paso adelante cuando llegando de unas vacaciones, lo recuerdo perfectamente, una compañía de lotería llamada el Kino Tachira, ademas de mandarme a grabar la promoción para vender más boletos y todo esto, me dijeron "tienes que grabar una cuña a beneficio y promocionando una misión", creo que era la misión Rivas, que era esta misión educativa con sesgo de adoctrinamiento y en ese momento me negué y supe que había llegado el final de mi relación con el Kino Táchira después de tantos años», relató Sarcos.

«Entonces hay que respetar y ser coherente, y es verdad que a uno teme porque no quieres perder lo tuyo, no quieres que algo malo te pase, no quieres perder la oportunidad de volver a ver a tu familia que quizás están afuera y los que están aquí tengo miedo por ellos, tengo miedo por todos y por eso el miedo hay que canalizarlo hacia procurar a que las cosas cambien y las cosas mejoren, y todo el mundo sabe cual es el camino necesario», finalizó el animador zuliano de talla internacional.

Redacción: Vargas, Mariana
Edición: Villasmil, Henry
Fotos: Villasmil, Henry







La ciudad de Caracas se viste de gala para recibir al talento nacional e internacional Giovanni Scutaro, en la presentación de su colección Otoño-Invierno 2016, la que ha titulado «Entre Ramas», evento a realizarse el 18 de mayo de 2016 a las 6:00 p.m. en la carpa del hotel Eurobuilding,a beneficio de la Fundación Venezuela Nueva.
Caracas, DC, Venezuela, 10 de mayo de 2016 (D58).- Mediante sus diseños, nos transportará a un jardín otoñal sereno e impactante en el que el ramaje se va unificando para llenar cada traje.

Desde colores como azul y verde de las hojas otoñales, se aproxima el negro como humo que envuelve las telas y del que emergen las ramas.

Para la mujer Scutaro: escotes pronunciados y siluetas estilizadas; para  el hombre Scutaro: cortes entallados al cuerpo, camisas blancas de algodón suizo, junto a rayas y cuadros acompañados de corbatas y corbatines como accesorios claves de la colección.

Con una trayectoria de más de 25 años, no solo en Venezuela sino a nivel mundial, Giovanni Scutaro ha recibido honores por parte de distintos países y entidades, reconociendo su talento y éxito.

Por su parte, la sensibilidad social siempre está presente en el diseñador, realizando todos sus desfiles a beneficio de Fundaciones tratantes de las causas de aquellos que más lo necesitan.

Esta vez el turno es para Fundación Venezuela Nueva (FVN), institución sin fines de lucro con cuyos objetivos se identifica el diseñador.

La Fundación busca crear consciencia en los venezolanos para promover nuevos niveles de pensamiento a través de distintos programas dirigidos a la familia, escuela y comunidad, con acciones educativas que propician la construcción de una consciencia basada en valores y principios éticos que despiertan la sensibilidad y el cambio en cada persona, desde lo interno.

Estos programas son apoyo a la familia, programas socio-productivos, escuelas de formación, entre otros, que son parte de las distintas estrategias con las que trabaja Fundación Venezuela Nueva.

Es así como Scutaro y FVN, basados en estos principios y valores, unen voluntades para crear la convicción de que es posible la Venezuela nueva que todos anhelamos.

Redacción: Eduardo Almenar
Edición: Villasmil, Henry
Foto: cortesía Giovanni Scutaro






Colores, matices y creatividad fundidos con un toque femenino caracterizan el trabajo de la artista plástica Carla Baratta Sarcinelli, una mujer hermosa que desde muy joven se inició en el arte, expresando lo mejor de su personalidad, un ser sensible y reflexivo que nació al servicio del arte, dotada con un talento que al mismo tiempo se convierte en necesidad.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 07 de mayo de 2016 (D58).-  Inquieta y obsesiva y que pretende, gracias al cuestionamiento del punto del vista del otro, enriquecer el suyo e implantar sus argumentos como aporte al rescate de valores de la sociedad. 

Muchos se preguntarán en qué se inspira para ser tan colorida y alegre como muchos la perciben, en «la sociedad que vivimos actualmente».
El punto es que Carla Baratta, no concibe la inspiración como estado inicial. Para ella, la inspiración es el objetivo. Necesita pintar y ejercer la creatividad para vivir inspirada.  

«Efectivamente, es mi energía emocional. Lo mío es una cuestión visceral. Es como el caso del tenor, él no puede cantar en registros bajos, al contrario su carga expresiva está en las notas altas de mayor potencia, algo así sucede conmigo, mis colores son alegres y mis trazos anchos porque representa mi lenguaje vivencial, yo no podría pintar con colores tenues, no pertenece a mi voz, ni a mi lenguaje; y si a eso le sumo el nivel técnico adecuado, el resultado saldrá bueno. Además, el cuadro debe transmitir un compromiso, si uno ve un cuadro y no transmite nada al espectador, eso es pura pintura, no es arte», afirmó.

En una reciente entrevista, la joven artista plástico, venezolana confesó: «en el arte como en la vida tienes que ser tú mismo. Yo me divierto mucho haciendo los cuadros y creo que se siente al entrar a mi estudio. Yo pongo música, me entusiasmo, brinco, canto, digo, si paso ocho o 10 horas diarias trabajando en ellos tengo que pasarla bien».

El sello distintivo de las obras de Baratta, es su técnica de pintar al óleo con espátula que explica le permite tener una relación cercana entre el artista y la superficie de la pintura que es similar a pintar con el dedo. 

«Pintar con cuchilla añade textura y da dimensión al lienzo. La técnica de pintar al oleo con espátula produce animación, resultados espontáneos y pueden agregar movimientos dramáticos de tu arte», explicó.  

Sin dudas, Carla Baratta es toda una artista, más allá de lo que pueda pintar en un lienzo, existe en su ser un derroche de talento combinado con dulzura, carisma y belleza. 

Exposiciones


Exposición Binacional Colombia-Venezuela «Conéctate y Convive». San Cristóbal (2011)
Donación de paisaje artístico para comunidad de Ologa. (2011).
Exposición/intervención «4 Ojos». San Cristóbal (2012)
Exposición Centro de Cultura Italiano «Radici». Caracas (2012)
Expo Mural en donación para los niños en Playa Macuto, Maracaibo. (2012)
Expo Mural congreso de arquitectura ENEA en Donación para la comunidad pesquera. Maracaibo (2012).
Exposiciones «UNET». San Cristóbal (2012), (2013).
Creación de Mural Artístico para proyecto de restaurante, Dubái. (2014).
Creación de más de 100 Piezas para la venta y exposición temporal en galerías. Caracas (2015-2016).    

Para conocer más de Carla Baratta Sarcinelli síguela en Twitter e IG: @CarlaBaratta

Redacción: Reynaldo Dávila D58 / @Reynaldo_Davila
Edición: Villasmil, Henry
Fotografías: cortesía Carla Baratta













Genial, talentoso, universal, prolijo, único, son algunos que los adjetivos que quien lo ven tocar suelen agregar a su nombre: Jorge  Glem, quien el viernes 22 de abril se presentará  en el Centro Cultural BOD para mostrar las nuevas vertientes de su aplaudido trabajo musical, en #4GLEM, espectáculo donde la versatilidad que le caracteriza será disfrutada por el público citadino en la última presentación que el artista ofrecerá en Caracas antes de residenciarse por un tiempo en Nueva York.

Caracas, DC, Venezuela, 18 de abril de 2016 (D58).- Jorge  Glem, hará vibrar  las cuatro cuerdas de su instrumento en un concierto  irrepetible, donde se paseará por diferentes tendencias del World Music, el jazz y diversos géneros venezolanos, con la esencia y sonoridad original que, tanto como solista con C4 Trío, lo ha convertido en emblema de una nueva generación de instrumentistas  con una franca personalidad que se expresa entre diversas influencias, estilos y sonoridades.
 
Y es que las cuerdas del cuatro venezolano se han convertido en las cómplices de Jorge Glem quien ha obtenido reconocimiento nacional e internacional gracias a su magistral forma de ejecutar el instrumento, con el que explora continuamente nuevas vertientes sonoras para su  trabajo musical flexible, de franca personalidad que se expresa entre diversas  influencias, estilos  y sonidos.

Acerca de esta presentación, comenta: «Yo creo mucho en la música venezolana y creo también en las ilimitadas posibilidades de nuestro cuatro. Creo más el espíritu que en las notas y veo mi instrumento como un medio que expresa y conecta emociones que trascienden fronteras, todo eso es lo que  deseo mostrar en este concierto que espero el público pueda disfrutar tanto como yo», afirma este talentoso músico que, en paralelo a su carrera solista, forma parte de la agrupación C4 Trío, así como de Alexis Cárdenas Cuarteto, Pacho Flores y Cuatreto, entre otros.

Tiene en su haber tres producciones discográficas como solista: Cuatro sentido (2005) y La siembra del cuatro (2009) y En El Cerrito (2013). Este último, una de las tres mejores producciones venezolanas de ese año, según expertos, ha tenido un notable éxitos de ventas y de crítica.

Ganador de dos premios Pepsi Music en 2014 como Productor del Año y como Disco de Música Instrumental de Año,por su disco En el Cerrito,  «el cuatrista favorito de los solistas venezolanos», como ha sido descrito por muchos, ha estado nominado durante dos años consecutivos a los Latin Grammy con C4 Trío,

#GLEM: Jorge Glem en concierto, en función única, viernes 22 de abril a las 7:00 p.m., en el Centro Cultural BOD, ubicado en La Castellana, El Rosal.

Las entradas están a la venta en las taquillas del teatro, en La Castellana, y a través del portal www.ticketmundo.com. Mayor información en www.centroculturalbod.com o por el Twitter @cculturalbod.

NDP
Edición: Villasmil, Henry
 





La venezolana Sheyene Gerardi, actriz, modelo y presentadora de tv, recordada por su participación en exitosas telenovelas de RCTV, quien ya tiene tiempo radicada en Estados Unidos, afirma estar en el mejor momento de su vida: una mezcla de trabajo en los medios latinos de Norteamérica y en paralelo sacando adelante el trabajo de dos fundaciones que le llenan mucho.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 13 de abril de 2016 (D58).- «Estoy trabajando arduamente en un proyecto de telemedicina o médicos online que he llamado "Sheyene Gerardi e-health" y la Escuela a distancia "Sheyene Gerardi”, y son la mejor forma de demostrar al mundo que cuando se quiere se puede y siempre lo más importante es la fuerza personal que podemos imprimir a cada proyecto que nos trazamos», revela la actriz.

«Sheyene Gerardi e-health» es una organización sin fines de lucro con base en la ciudad de Nueva York y cuenta con médicos especialistas que ofrecen consulta médica gratuita a través de internet, email y hasta vía telefónica, para las personas con enfermedades raras de bajos recursos de cualquier parte del mundo, cuya meta es mejorar el acceso y la prestación de asistencia médica independientemente del país, la región o situación económica.

A su meteórica carrera en producciones dramáticas de Venezuela como; «Hoy te vi», «La invasora», «Mujer con pantalones», «Por todo lo alto», «Camaleona» y otras que realizó en México como «la virgen de la Caridad del Cobre», «San Juan de Los Lagos», esta incansable rubia también le suma créditos estelares en el rol de animadora  en programas como: «Esta noche tu nigth», «Los implicados», «A tacón quitao», y todo esto sin dejar de lado su labor humanitaria como el trabajo que realiza con su Fundación para niños en Barlovento.

Sheyene ha sido galardonada con diferentes  premios en reconocimiento a su talento, el 2 de Oro, el premio Imagen del mundo la han reconocido en su faceta de actriz, y esta vez aborda el tema de su labor social.

Su Escuela Sheyene Gerardi, es un sistema educativo gratuito y está dedicada a impartir clases extracurriculares como danza, teatro, rescate bomberil, entre otras. «Esta idea surgió de la preocupación de los mismos vecinos de la zona, con el propósito de rescatar a los niños de las calles, que como sabemos, por falta de recursos, están en una condición menos favorecida… Y tuve la dicha de que esa labor tan bonita llevara mi nombre, a pesar de la situación que estamos teniendo en el país, hemos logrado mantener la escuela activa por casi una década, gracias al trabajo y la dedicación de muchos voluntarios».

Recordemos que Gerardi, después de perder a toda su familia en un trágico accidente, que presenció, y logró sobrevivir a una extraña enfermedad cuando los médicos le pronosticaban sólo 3 meses de vida, ha salido adelante con importantes proyectos de emprendimiento como los nombrados anteriormente, con lo cual pretende sensibilizar al prójimo sobre las importancia de valorar y apreciar las oportunidades de la vida, para salir adelante en cualquier circunstancia.

Puedes conocer un poco más del extraordinario trabajo de emprendimiento que lleva Sheyene a través de sus redes sociales:

Twitter: @sheyenegerardi
Instagram: @sheyenegerardi
Facebook:
sheyenegerardiofficial

Agencias






Omar Vizquel
El venezolano Omar Vizquel fue exaltado este sábado 05 de diciembre al Salón de la Fama del Béisbol Latino, junto con Orlando «El Duque» Hernández (Cuba), Sammy Sosa (República Dominicana), Iván Rodríguez (Puerto Rico), Edgar Rentería (Colombia) y Jesse Orosco (México), en acto realizado en el Anfiteatro Altos de Chavón, en La Romana, República Dominicana.

Caracas, DC, Venezuela, 07 de diciembre de 2015 (D58).- En el mismo acto, en el que Sammy Sosa fue la figura central como anfitrión de sus colegas, el manager estadounidense de larga trayectoria en Venezuela, Phil Regan recibió el «Premio Felipe Rojas Alou», mientras que Bobby Valentine recibió el «Premio Tom La Sorda», en una noche en la que fueron invitados Stanley Javier, Rico Carty, Ralf Ávila, Roberto Alomar y Moisés Alou.

Fue el séptimo acto de exaltación del Salón de La Fama del Béisbol Latino.

«Hay que ser muy responsable y jugar a muy alto nivel para poder establecerse en Grandes Ligas. Nosotros cuando jugamos sabíamos el gran compromiso que teníamos con toda la comunidad latina, que siempre está atenta a nuestro desempeño», señaló Vizquel, ganador de 11 Guantes de Oro.

El caraqueño recordó su padre, fallecido hace 4 meses.

«Este es un acto al que quería me acompañara. Él fue mi gran inspiración para practicar y desarrollarme en este juego».

Omar, que actuó durante 24 años en las Mayores, también agradeció al resto de su familia, a su esposa Blanca, al programa de televisión «Fuera de Base» que le ha acompañado en sus momentos espaciales y, como era de esperar, al equipo del que ha sido fanático toda su vida, con el que jugó 13 temporadas: Leones del Caracas.

Para Roberto Weill, fundador del Salón de La Fama del Béisbol Latino, ha sido una gran revolución esta séptima edición de la exaltación y valoró el talento que por años mostraron varias de las principales figuras del beisbol.

«Esto era como una especie de piano que tenía las teclas dispersas y nosotros hemos venido a juntarla entonces para que este instrumento pueda tocar una música suave, alegre y que le guste a todos, como ha sido esta exaltación. En agosto seleccionamos a los nuevos exaltados y desde entonces esto ha arrojado varios millones de twits. De verdad, ha sido exorbitante el crecimiento: Mentiría si dijera que esperábamos tener un boom como éste», indicó Weill.

La noche terminó con una cena en la residencia del también exaltado al templo latino, el dominicano Sammy Sosa, cuya madre estaba de cumpleaños.
Redacción: Antonio Calderón | SportWeb





Nuestra talentosa animadora zuliana, Katy Ferrer, triunfa en la ciudad de Miami gracia a «Éxito con Tacones», un inigualable evento que reúne los testimonios de vida de las latinas más destacadas. Se trata de un fin de semana motivacional en donde se combinan conferencias y entrevistas a mujeres mediáticas, exitosas y con una historia de superación que sirva de empuje para el público.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 30 de agosto de 2015 (D58).- En esta segunda edición, las reconocidas venezolanas Bárbara Palacios, Mimí Lazo, Fabiola Colmenares, María Alejandra Requena, las presentadoras colombianas Carolina Novoa y Ximena Córdova, la mexicana condutora del nuevo reality show de Univision «La Banda» Alejandra Espinoza, entre otras, figuran dentro del staff de famosas que relatarán la difícil, pero inspiradora, historia de cómo alcanzaron el éxito.

Katy Ferrer, aparte de ser una de las productoras y creadoras de este evento, tiene el compromiso de ser la moderadora de «Éxito con tacones»; ya que la actividad se basa en entrevistas hechas a las personalidades, a fin de hondar en sus testimonios y extraer lo mejor de ellos para el beneficio de los espectadores.

«Este es mi nuevo bebé. Decidimos buscar mujeres de carne y hueso que puedan ser de inspiración para muchos y nos ha dado hermoso resultado», dijo la venezolana, al tiempo que expresó que siempre es motivador saber que a las «famosas y exitosas», también le cerraron  muchas veces las puertas, cometieron errores, encontraron obstáculos en el camino, pero aún así nunca se rindieron.

El evento se llevará a cabo los días sábado 19 y domingo 20 de septiembre en las instalaciones de Prestige Usa Sport Cars -uno de sus patrocinantes principales-, desde las 11:00 de la mañana hasta las 6:00 de la tarde, ambos días.

Es importante destacar que el mismo es completamente gratuito para los presentes, y que desde cualquier parte del mundo pueden disfrutar de las conferencias vía streaming, entrando a la web www.exitocontacones.com.

Gran iniciativa

Luego de estar entre las animadoras más cotizadas en el Zulia y participar en importantes producciones de la TV nacional, Katy confiesa estar enamorada de este nuevo proyecto que ya tiene propuestas de expandirse por Estados Unidos y algunos países de Latinoamérica.

Todo comenzó en un almuerzo entre amigos, Jose Scaramazza y Sindy Pullas, quienes compartían un mismo sentir, y desde allí no pararon hasta darle forma a esta marca que ya empieza a brindarles grandes satisfacciones.

«Éxito con tacones ya tiene propuestas para convertirse en un  programa de televisión y estamos en proceso de expansión por otras ciudades», dijo la animadora, quien además destacó que todos los eventos que realicen siempre serán a beneficio de alguna causa social.

La primera edición del evento contó con la participación de personalidades como Veruzka Ramírez, Carla Angola, la Primera Dama del Doral, la influencer Jossy Finol y el animador Nelson Bustamante, quien tuvo que aceptar cerrar el evento en tacones para poder montarse en escena.

La marca también cuenta con un espacio nutritivo en su Instagram (@ExitoConTacones) lleno de mensajes positivos y extractos del material obtenido en las conferencias.

Además cuentan con su propio canal de YouTube, que lanzarán fuertemente luego de este segundo evento.

Redacción: Julio Urribarrí









Alejandro Pérez
Alejandro Pérez, ha construido a fuerza de puro talento, un universo de imágenes en la producción audiovisual cargadas de intensidad que llevan su sello impreso y que lo han convertido en un nombre respetado y conocido como manager de post producción digital, para cine y televisión en Venezuela.

Maracaibo, Zulia, Venezuela, 03 de agosto de 2015 (D58).- El reconocido manager de post producción para cine y televisión, asegura que disfruta esta etapa de su vida en la que las películas y producciones internacionales copan su agenda.

No es casualidad que el nombre de Alejandro, esté relacionado con producciones cinematográficas como: «Azul y no tan rosa», «Fuera del aire», «Pelo malo», «Espejos», «3Bellezas», «Secreto de confesión», «La casa del fin de los tiempos», «La distancia más larga», «Esclavo de Dios», «Punto y raya», «Un lugar lejano», entre otras y que las páginas de reconocidas revistas de nuestro país, hayan reseñado su trabajo. 

«Desde pequeño jugaba con cámaras y con las primeras computadoras personales. Siempre me atrajo la idea de mezclar la tecnología con posibilidades creativas y de trabajar en algo donde un día puede ser tan distinto al siguiente (en estudio, en locaciones, con sujetos)… un trabajo que te permite crear una imagen de algo que no existe», comenta. 

Para Pérez, cuyo reto más reciente fue haber participado como manager de post producción en la película «Fuera del aire», un largometraje cargado de creatividad, humor y reflexión, conceptualizado en el programa de televisión del conocido locutor venezolano Luis Chataing.

La observación es uno de los pilares fundamentales de los cuales se nutre su creatividad, desde mirar videos en la web hasta detenerse a ver un rayo de luz.

Sin embargo, no escapa de sufrir los incómodos momentos de estancamientos en los que parece que el proceso creador no puede avanzar, más él sabe cómo solucionarlo: «Seguir fielmente la intuición. Burlarme de las modas generacionales o de la influencia que están impidiendo que encuentre ese tono exacto en un encuadre o en la actuación de un actor. Trato de regresar a los sentimientos más elementales y básicos de lo que busco. Trato de volver a lo que es obvio y de allí, orgánicamente, construir una idea», señaló. 

¿Qué es el éxito? «Es lograr la felicidad respetando la manera de ser de quienes nos rodean. Al principio hay que sacrificar tiempo y muchas de las cosas que te gustan, pero hay que ser perseverante, tener paciencia y creer en tu proyecto. Para llegar al éxito no hay atajo: hay que subir la escalera». Aunque las circunstancias no siempre sean propicias, su consejo es no amilanarse.

«Hacer algo que te encanta ayuda a lograr el éxito. Son mucho los casos de proyectos exitosos en momentos de crisis. Siempre vale la pena intentarlo», acotó.

Humilde, sencillo, honesto y sin complicaciones así se muestra este venezolano, quién posee una brillante trayectoria como manager de post producción audiovisual para cine y televisión, en nuestro país.

Nos reunimos con Alejandro, quién nos relató, durante una amena entrevista, todo acerca de su vida y sus proyectos.

Hoja de vida profesional:

Alejandro Pérez, es un joven formado en la Escuela de Cine Venezolano, en el área de post producción, con especialización en Qube máster DCP (Digital Cinema). Cursó talleres prácticos de cine digital en: los Estados Unidos, Argentina, y Colombia. 

En el cine:
Con más de 10 años, en la industria del cine de nuestro país, ha participado en más de 20 películas venezolanas, tanto documentales como largos de ficción, muchas de estas producciones con premios internacionales.

-¿Quién es Alejandro Pérez?
Es un reconocido Director de Post Producción nacido en Venezuela, quien ha aportado mucho para la industria cinematográfica de ese país, y ha trabajado con los mejores exponentes.

-¿Cuándo decidiste que querías dedicar tu vida a la producción audiovisual?
Hace aproximadamente 13 años, me dieron la oportunidad de entrar a una productora de un familiar, y empecé recogiendo cables, haciendo de «utility», fijándome de los roles que desempeñaba cada uno hasta que descubrí que lo que me apasiona es la Post Producción. 

-¿Cómo conseguiste tu primera oportunidad como productor en la pantalla grande?
Simplemente alguien creyó y confió en mí y en mis aptitudes.

-¿Háblanos de la exitosa película “Azul y no tan rosa”?
Fue una película en la que me emocione mucho en trabajar, ya que su director Miguel Ferrari, es mi amigo y ya habíamos trabajado juntos antes en su cortometraje. Tenía un guión excelente, una buena productora respaldando el proyecto y mucho talento junto. Particularmente en esta película asumí el reto junto con Miguel, de llevarla a la pantalla de cine en formato digital DCP, lográndolo con éxito como la primera película Venezolana, exhibida comercialmente en este formato.

-¿Cuáles dirías fueron las mayores satisfacciones al trabajar en la producción de este filme?
Obviamente que haya recibido un premio Goya y haber participado en muchísimos festivales internacionales de alto nivel.

-En el 2014 recibe el premio «Goya», como mejor película extranjera de hablar hispana y es premiada por el público durante el festival Face à Face, en Francia. ¿Qué ha significado estos reconocimientos internacionales?
Una gran alegría y un gran orgullo, poder demostrar que en Venezuela. Existe mucho talento humano a pesar de muchas cosas.

-Con este filme tuviste la oportunidad de trabajar con un elenco destacado de actores venezolanos, ¿Cómo puedes narrar esta experiencia?
¡Excelente! Ya había compartido con muchos de ellos, en proyectos anteriores, y fue muy chévere ver de nuevo caras conocidas y ver como todos hemos surgido en nuestras áreas.

-¿Cuál consideras ha sido el ingrediente clave para el impresionante y prolongado éxito de la película «Fuera del Aire», de Luis Chataing?
Bueno Chataing ya es una marca que habla por sí sola, y al juntarse de gente tan talentosa, como lo hizo es una fórmula infalible, además de tocar un tema muy sensible para todos los venezolanos.

-¿Qué es lo más interesante y qué es lo más retador de fungir como productor de películas tan icónicas y exitosas?
Todo el proceso desde la concepción de la idea, hasta la proyección al público es de mi interés, todos los pasos y todos los procesos me gusta participar, y el reto es que mis procesos siempre son los finales y debo asumir con mucha responsabilidad mantener la calidad del trabajo de cada persona que participo.

-De todos los trabajos importantes que has realizado, ¿Cuál te ha dado mayor satisfacción?
«La casa del fin de los tiempos», de mi gran amigo Alejandro Hidalgo.

-En tu trayectoria profesional, ¿Qué consideras ha sido lo más difícil?
Que algunos clientes no aprecien ni consideren el valor que representa el talento humano.

-¿Cuáles son tus planes para un futuro próximo?
Seguir aportando mis conocimientos a la industria de cine.

-¿Qué piensas que le hace falta al cine venezolano?
Formación e inversión, y escuelas dedicadas al cine.

-¿Cómo visualizas el creciente impulso por el cine en nuestro país?
La verdad no visualizo crecimiento, ya que cada día son menos las películas que se filman, por falta de presupuesto, equipos y por la gran fuga de talento venezolano a otros países.

-¿Cuáles cualidades te identifican como productor de cine?
Perfeccionismo, originalidad, responsabilidad, proactividad y ser autodidacta.

-¿A quién admiras en la pantalla grande?
Peter Jackson.

-¿Cuándo podemos ver otra película que cuente con la producción de Alejandro Pérez, tienes ya alguna idea en mente?
Hace poco acabamos de estrenar con gran éxito en las salas de cine. «Paquete 3», de Alfredo Hueck y la próxima será «Tamara», de Elia Schneider.

-¿Sigues creyendo en Venezuela?
Creo en el profesionalismo y creatividad de su gente.

-¿Cómo te va en las redes sociales?
Para mí el éxito no es la cantidad de seguidores, sino la interacción que tengo con la gente, por eso lo considero excelente.

-Además de tu trabajo como productor audiovisual, ¿Qué otros proyectos quisieras emprender?
Siempre he querido tener un negocio propio que no tenga nada que ver con el medio.  

-¿Cómo definirías este momento de tu vida, a nivel profesional y personal?
Es el momento de buscar más, y creo que en Venezuela estamos estancados.

Contacto 2.0

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Página web (Próximamente)
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Entrevista y redacción: Reynaldo Dávila
Fotos: Cortesía Augusto Navarro